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    洪金寳笑容豪氣的與吳孝祖打了招呼，旁邊還有元飆、林正瑛等人作陪，一一說笑。娛樂記者、狗仔甚至跑社會新聞的都在湊上來狂按閃光燈。
    不遠處的高麗紅臉色略婊。
    周閏發、梁镓輝、洪金寳、梅豔妨、元飆、林正瑛、麥加、楊紫穹等明星讓點映場顯得格外星光璀璨。更不用提周慧慜、羅伊健公司嫡係。如果不是張國栄為了培養角色氣質，不方便出戲這種場合，一定也來捧場了。
    除此外，項勝合作的藝能電影公司的張國忠拎著小嫩肉劉德樺也過來蹭熱度。
    華仔同後世的流量小鮮肉一樣，熱度不用講，但地位、資曆和實力卻差了不止一丟丟。乖乖掛著笑，不斷與圈內前輩們打招呼。
    “馬上開始了。”
    工作人員主動上前提醒花蝴蝶一樣穿梭在“人脈”中開墾的項十三。縱是項勝的精明沉穩，今天也難掩開心。
    《恐懼鬥室》正式開場，讓他第一次感受到鎂光燈的美妙。這部電影成功，他自然而然在圈內站住腳。項家也就真正意義上開始了洗白之路。
    影迷呼啦啦擁擠推嚷的朝著影廳裏麵擠。
    “這部電影一定特別吳孝祖！看看充滿了宿命感的海報，整個人就全身戰栗。吳式電影風格！”
    “支持發哥、吳導！”
    “周閏發與梁镓輝合作的第二部電影，兩位影帝就值票價啦！快點…快點，擠一擠。”
    新寶院線旺角最大的一間影廳，大約310個座位。這是此時港島多影廳電影院中最大影廳。後世，全港最大的一個戲廳大約在400多個座位，已經算是特大型影廳了。
    這間影廳的座位比得上嘉禾、德寶的一間戲院的總座位數量。可見新寶戲院對院線衝擊多大！新寶戲院多位大中型戲院，影響力和覆蓋麵都很大。
    融合了安泰也就是後來的安樂好萊塢連鎖戲院，新寶院線這一世的容量比前世更大。
    戲廳內，明星雲集，媒體人、影評人和電影從業人員也非常密集。
    吳孝祖這部《恐懼鬥室》吸引了無數業內人士的目光。
    1024火車頭的小火車比之以前精致許多，汙汙的鳴笛聲讓原本雜亂的影廳慢慢安靜下來。
    隨著，永勝的標誌出現，項勝也露出一抹笑意。
    電影開始。
    “唰！”
    破敗的木質銘牌掛著生鏽的鏈條突然掉在熒幕中間，攀著枯黃的藤蔓和生鏽的齒輪。既有點詭異，又有點朋克哥特的另類。
    片名漏出來——
    《恐懼鬥室》！
    略顯冷冽的畫麵映在屏幕上，閃現出的字幕都略顯搖晃，讓底下看戲的觀眾瞬間就吸引上去。
    這一幕。
    影評人眼前一亮。
    電影正片還未開始，片頭序幕就營造出了詭秘氣氛。
    “好詭異。”
    幾位港島名聲在外的大影評人都睜大眼睛，這部電影同吳孝祖以往的風格似乎有很大差別。雖然同是恐怖片，但與《雨夜屠夫》寫實類的變態熔爐般的驚悚絕對不一樣，這部電影一開頭就露出獨特的朋克詭秘風。
    沒錯！
    這部電影吳孝祖摻雜了朋克詭秘的元素。前世，很流行“跑團”遊戲。
    吳導演本人很喜歡跑團之後的“團戰”，也就研究過“克蘇魯元素”，“克總”的遊戲、小說中，總會摻雜些蒸汽朋克類的風格
    吳孝祖一直覺得《電鋸驚魂》是一部很適合引入這種元素的電影。
    當然，吳孝祖不會無聊到胡亂的去引入克蘇魯。導演除了放飛思想，還要學會克製思想。他隻需要營造出這類型的氣氛。
    前一世，《電鋸驚魂1》可以說是電影史上最經典的一部恐怖電影之一，更是完好的兼具了影片深度與商業性。你很難想象這部電影出自一個菜鳥的20天倉促拍攝。
    但。
    這恰好就是這部電影的魅力，新鮮、腦洞到讓你懷疑人生。
    吳孝祖照搬這部電影，他不確定自己有沒有溫子仁的恐怖天賦。他懂得拍攝，也懂得電影。所以他深知一部同樣的故事，不同的人接手，也許就拍攝出南轅北轍的效果。
    如果可以，他又不傻，省時省力的照搬電影不就可以了？
    況且，他不認為那部純西式的電影真的適合這階段的港島。當時聯合徐尅，除了坑他，也是看中徐尅天馬行空的能力。
    克總，迷人的是朋克風的那種對詭秘的探索。
    《電鋸驚魂1》完全可以融入這股詭秘風。
    甚至。
    吳孝祖在前一世，都想要拍攝一部詭秘風格的電影，但是……國家說：你先歇會。
    “有股英倫腔調？”
    徐尅換了個腿，捅了捅旁邊的吳孝祖，畢竟他名義上是監製之一嘛。
    “？？”吳孝祖一本正經，麵帶微笑的看向徐尅，另一邊則收回了黑暗裏的手，緊挨著他的高麗紅低著頭攏攏頭發，挪挪屁股。
    “英倫腔調？”
    “十九世紀英國維多利亞時代古典風格與現代機械的混合。正若殖民地時代的港島。
    你很難尋找到如港島這種地方一樣的東方城市，現代與古典，先進與愚昧，守舊與奔放相互矛盾有統一的融合在一起。九龍城寨天空中飛著全世界最先進的飛機。大致就是這種吧。
    愛因斯坦不是說過想象力是比知識更重要的東西嘛。既然港島賦予了我們這麽多財富，我就簡單的來了一種拚湊美學。”吳孝祖想了想還是給兩眼直勾勾盯著自己的徐尅解釋一句，他也絕不會想到這段話對徐尅的震驚。
    如果不是腦子還足夠清醒，在徐尅眼中，吳孝祖簡直就是港島乃至華語電影探索先驅，腦後生光環那種人物。
    他知道，憑著這股“後現代美學”的論調，眼前這部電影絕對會成為港島電影又一部經典之作。
    黑色幽默、暴力美學、電影結構、後現代美學……吳孝祖言語中流露出的才華和前景讓徐尅全身興奮的顫抖。
    吳孝祖絕對不會想到身旁的徐尅這一瞬間引申出如此多的東西。
    當初這部電影合作的時候，兩個人對於分鏡頭稿本做了全方麵的分析。徐尅一個能夠在《新蜀山劍俠》中引申出外星人概念的家夥，拍攝這部戲的時候更是腦洞大開。
    吳孝祖也算是受到徐尅的啟發。
    這才完成了《恐懼鬥室》拚湊美學的風格。
    或者說，這部戲天然就擁有後現代美學風格，因為拚湊美學本就是後現代最重要的標致之一。