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    九龍觀塘鴻圖道91號，距離港鐵站不遠處，一幢四層高的複古式矮樓，門前鐵藝柵欄，英倫風與中式風匯集一起，整體風格形似於腐國維多利亞的蒸汽時代與民國風的雜燴。
    ○型的銅製街標牌刻著‘一零二四’的隸書漢字，內襯浮雕上了複古的老式煤炭火車頭正麵形象，下邊則是巨大的街牌號碼——‘91’。
    1024&91兩個神奇的數字在此進行了曆史…性的會晤。幸好它的主人不姓‘秦’。
    門前。
    郵箱被刻意地做成了一個銅製攝像機的造型，，既有文藝感又不失去工業感。
    電影本就是藝術的工業化。
    觀塘區是港島傳統工業區，租金和房價都很低廉。千萬不到就在這裏直接買下了一幢小樓。
    鴻圖道這邊算得上觀塘比較繁華的地區，但舊樓不少，價格也不會很高。
    這裏距離原址並不遠，而且距離一零二四·火車頭（沙田）電影攝製基地也十分方便。同時與各家報社也不遠。
    除去廣播道外，觀塘這邊也是許多小報的聚集地。
    工業的衰落，文化的扭曲，腐朽中長出奇怪的花。港島是個挺怪的地方。
    後世，鴻圖道好有名氣。
    算得上許多港片影迷的朝聖之地。
    最出名的莫過於“鴻圖道77號·銀河映像”。
    這個港島傳統工業區衰落後，算得上港島租金便宜的地方，非常有老港味。
    90年代末期，電影業衰落，導致許多電影公司都把公司或者辦事處放到這邊。久而久之，這邊倒成了全港最著名的電影公司一條街。
    後世，爾冬昇的無限映畫、陳可欣的工作室、洪金寳的寶祥電影、徐尅的電影工作室、施楠生的創意聯盟、高誌森的高誌森影業、冼杞燃的影業公司、周國忠的製作公司……全特麽在這邊，這還隻是其中有名有姓的一部分，剩下的如過江之鯽，數不勝數。
    除此外，劉偉鏹的基本映畫就在不遠處的偉業街，華仔賠死的天幕也在不遠處的巧明街。
    後世港片衰落之後，港島娛樂圈的混子一點不少。2000年後，港人北上，一群混子也趁機去粵省和幾個相鄰省市騙吃騙喝，再往後，一群港片中的龍套開始大肆的被各地網紅給詔安，配合他們繼續騙‘老鐵們’的錢。
    觀塘這地方也是許多內地電影公司在港島的辦事處地址，例如唐人就裝模作樣的在這裏……雖然蔡藝濃很講義氣，但在電影圈真的耽誤了小胡……
    此處91號，就是一零二四·火車頭電影公司的新地址。
    之前，吳孝祖就同江嘉華、蘇黎耀溝通過，尋一處新的公司辦公地址。
    畢竟德利大廈那邊總歸是不那麽方便。
    如今，觀塘舊樓許多，工業凋零，大多數的商人都北上鵬城，導致這邊人去樓空。既然知道後世這邊會成為港島新的娛樂集散地，在低價低廉的時候，沒道理不買下來。
    不說其他，後世這四層小樓估計都能值個幾十億。
    有人會問，有木有辣麽誇張？
    就是這麽誇張！
    至於說莊士敦道德利大廈的1024火車頭的辦公地址，全權讓給了江湖救急影業做公司地址。
    畢竟大胸弟此時掛著“古往今來華語風月第一人”，其實浪得虛名？
    “一零二四？”
    張家振一身深色西服藍色襯衫，掛著好奇的笑容打量著麵前這幢矮樓。
    相比起嘉禾、德寶的幾層的現代化辦公場所，這裏顯得更有‘電影味道’
    “振哥——”
    看著留著李超人同款大腦門的中年男人走進，早已等候多時的吳孝祖率先笑著迎接上來，身旁還跟著蔣誌強、江嘉華、樂怡靈三位。
    其中樂怡靈也是一零二四火車頭年後新入職的高管。
    “吳生，你這可是折煞我了。我怎麽敢讓大老板親自迎接？”張家振笑著打趣，看到吳孝祖如此重視，他也欣喜異常。
    本次一零二四·火車頭電影公司為了吸引張家振、樂怡靈這兩位人才，煞費苦心。
    吳孝祖也特意叮囑蘇黎耀重新定好了股權來表達自己的誠意。
    樂怡靈前世入主tvb，張家振更是成為同蔣誌強相提並論的電影界大佬，自然並不容易拉攏進公司。
    與其說講人情，不如說講利益和未來。
    當然，利益是眼前，未來才是這些人精最看重的一點。
    一家年票房近三億，包括周邊產品、授權和其他收入，營收近上億，已經足夠讓他們看到前景無限的未來了。
    張家振之所以離開德寶，更多也是如此。
    潘廸苼自然不會輕易放口，他的重點是自己的迪生創建集團。德寶就是他賺一筆的取款機，他如何會允許其他人來分薄利益？
    當然，這裏邊也涉及到了德寶的內部傾軋。
    一零二四·火車頭這次股權架構重新調整，吳孝祖也不吝嗇的給予了江嘉華和蔣誌強2％的股份外加1.5％的分紅獎勵。樂怡靈與張家振會獲得1.5％的股份，但享受與前兩者相同的獎勵分紅。
    除此外，吳孝祖拿出5％進入公司股權激勵池。
    外界對一零二四火車頭這家，營收近億元的公司估值模棱兩可。因為沒有上市，而且這時候也並沒有娛樂股概念。
    它並不像實業公司，實業公司有硬資產，哪怕利潤低的令人發指，也會有準確估值，最起碼都會產生一個十幾倍甚至幾十倍的數字。
    更沒有互聯網思維那種概念和故事就值幾千萬、幾億的情況。
    作為電影公司，1024火車頭有自己的攝製影棚、衝印公司、剪輯棚，卻並沒有多少硬資產。對於戲院，吳孝祖根本沒有想法。
    這就是個包袱。
    隨著97的臨近，港島電影圈彌漫著一種“狂撈一筆”的投機心態。灣灣片商又不傻？自然不願意甘心做冤大頭！
    正好，1992年底，內地與灣灣都以口頭表達了九二共識……所以，灣灣片商有了拿捏回旋的本錢，約談港島電影從業協會，要求後者抑製製片成本並壓低片酬。
    那時候那些人已經瘋了……就連後來攪屎棍王京都大罵這些人太貪心！
    灣灣片商集體憤怒撤資！
    然後，灣灣當局就立刻調整了兩項影響深遠的電影政策，一是放寬對好萊塢和東瀛電影的進口限製，二是允許灣灣片商赴內地拍攝外景。
    這兩項政策給了台灣觀眾和片商更多選擇，尤其是後者。
    港人的狹隘與目光直接把自己推進了深淵。內地內地加強了對粗製濫造港片及合拍片的限製。再次之前，港島與內地合拍片限製及其寬鬆。要不然文文也不會找港資拍攝《陽光燦爛的日子》了。
    東南亞市場也開始限製，並且把投資港片電影的錢轉投成本更低廉的本國電影。
    資本的遠離，已經使得港片沒有了造血能力。
    再加上港島本土市場的大幅萎縮，徹底斷了港島電影最後的機會。1993年觀影人數比1988年少2000多萬人次，再加上盜版光碟的出現……院線都一個一個的倒閉。
    97金融風暴，徹底讓港片市場失去了希望。
    港片的繁榮，本身人才的湧現占一部分，最主要還是大量投資的湧入！事實證明，沒有錢，他們什麽都做不成！這一點到了後世，他們才幡然醒悟，可惜已經晚了！
    後世內地電影的繁榮也再次證明了資本對於娛樂行業的影響之大！然後，再大勢之下和官方的默許、支持下，崔老師這才能夠完身而退。小鋼炮、王家兄弟也都知道這一點。
    資本就像是不聽話的孩子，總要時不時勒一勒，緊一緊！
    允許你割股民的錢，但你敢偷國家的錢？哼哼！（這段本就是資本市場的共同認知，不要404！）
    …
    公司一層，並不像許多現代辦公場所那樣隻是前台。
    《雨夜屠夫》、《古惑仔》係列、《雙雄》、《恐懼鬥室》、《嫌疑人》、《靚妹正傳》、《旺角卡門》……一眾電影的周邊，從海報到一些小道具都有。
    電影拍攝中一些有紀念意義的道具都擺放在一樓大廳。讓人有種進入博物館而不是公司的感覺。
    吳孝祖本身不是很喜歡嚴肅的公司範圍。
    整個公司劃分為八個職能部門。
    製作部、行政管理部、財務部、人事資源部、發行部、策劃創意部（編輯部）、市場公關部和法務部。
    江嘉華擔任一零二四火車頭副總經理，主抓財務部和市場公關部。
    張家振則負責發行部，擔任發行部門經理。蔣二少負責製作部，蘇黎耀協作法務部。樂怡靈負責行政管理部。至於策劃創意部則並沒有太好人選，也就先放一放，吳孝祖本人暫時先盯著。
    其中，製作部、發行部算是電影公司最為主要的兩個部門。
    蔣誌強和張家振算是前世運作影片的高手。一個善於統籌製作電影，一個特別擅長發行。
    吳孝祖有心以後把一零二四火車頭電影公司、江湖救急影業、恒星娛樂、寰宇國際規整到一起，當然並不是單純的融入，那樣就亂套了。而是公司小集團化。
    e7文化如果成功，到時候可以試一試這種模式。
    “振哥，本地發行和灣灣發行我們現在不缺。之前上映的幾部電影的票房成績也證明了我們的發行能力。
    但是海外發行渠道至關重要。我之前讓二少負責去溝通，但是渠道並不好打通……”吳孝祖開門見山。
    他分股份給張家振，看的就是對方在發行市場上的能力和人脈。
    “沒問題，東南亞地區我們可以與當地公司進行合作，建立屬於我們自己的發行渠道。這樣可以避免受到當地片商的抵觸。
    北美市場和歐洲市場方麵，我會先去同之前合作過的片商聯絡，看看有沒有可能進行合作。”張家振也明白自己的價值，並不遮掩。
    反而他對吳孝祖更加高看一眼。
    在之前，他欣賞吳孝祖，那是因為才華。但現在看來，其眼光和胸懷也非同一般。
    其他電影公司最多隻是盯著院線。
    但實際上，院線這種硬資產並不適合推廣。這隻是港島市場特殊環境下的產物。
    隨著新寶院線的出現，已經打破了這種固話。
    誰在認為院線無敵，那純屬是癡人說夢，人雲己雲。
    當然，如果時機允許，吳孝祖不介意自己拿下一個院線，但實際上價值並不大。
    尤其是在他知道未來港片發展趨勢的情況下，更是如此！
    一零二四火車頭的出路在發行上。
    到時候進可攻，退可守！
    “海外發行必須建立，同時……”吳孝祖頓了頓，原本他還沒特意的去關注身後這片市場。
    但是李蓮傑虧的一塌糊塗的《中華英雄》卻提醒了他。
    現在是內地與港島合拍片最火熱的開始。這時候內地還並沒有加強限製，倒是一個合適的開始。也很迅速的進入內地市場。
    從1994年開始進口大片以海外分賬形式在內地上映，好萊塢電影《亡命天涯》是第一部進口片，於1994年11月12日在內地上映，總票房達到2580萬。
    然後1995年定下了10部的限製，這到了1999年才放鬆為20部。
    那年票房冠軍是老司機卡梅隆攜手州長阿諾的《真實的謊言》，1.1億票房。龍叔的《紅番區》經過嘉禾運作，成為當年亞軍，拿下了9500萬左右的票房。那年季軍是文文的荷爾蒙青春片——《陽光燦爛的日子》。
    你看看，我們的青春片墮落的多快，從《陽光燦爛的日子》變成了一堆屎尿屁。
    合拍片相對複雜，分為聯合攝製、協作攝製和委托攝製。不過，後兩個不用了解，因為三種合拍片類型中，隻有聯合攝製片是能夠享受國產片待遇的合拍片，沒有配額限製，分賬比例較高，甚至能享受相關扶持政策。
    所以再說合拍片一般都值得是聯合攝製片。
    最重要，港澳台地區的影片在屬性上雖然屬於進口片，但卻不占用配額。
    當然，也要看能不能引進……
    “關注一下內地合拍片！”
    自從1982年第一部中港合拍片《少林寺》開始，近年來中港合拍片不斷在增加。
    中港合拍片雖然也是合拍片，但比其他地區的合拍片要優勢很大。申請後可以在港島進行後期製作，也可以在港島衝印。
    97臨近，全港人都迷茫，吳孝祖可不迷茫！
    外片分賬是1％的優待！縱然內地市場很惡劣，但白賺何必不賺，而且賺錢是小，最主要可以培育市場啊！
    想一想後世。
    自己裝裝窮，幾億看著自己電影長大的影迷，在自己每部電影上映的時候還不都喊出“欠吳導演一張電影票”的情懷感動？
    自己簡直太善良友愛了！
    這時候誰會知道我們改革開放的偉大速度和成就？
    最起碼在2000年的時候都沒人會對國產電影有信心！
    原本吳孝祖還挺擔心……
    現在想想——
    自己先坑坑港民，然後港片衰落後自己靠著發行賺賺錢，或者去北美鍍鍍金順便坑坑美國人民，反正他們有錢。最後——那時候內地市場也差不多了，自己那時候幾十歲的老藝術家回歸……想想都湧出一身使不完的精力，海綿-體都生機勃勃！
    坐在椅子上的吳藝術家有點神遊難收。
    弄得張家振、樂怡靈兩人莫名其妙，看看沒當回事的蔣二少和江嘉華，顯然對這種情況習以為常了。
    吳逼王也把寰宇國際‘收編’的具體事情交給了新晉的公司高層張家振去負責，也算是對他的一個初步考察好了。畢竟以後，線下錄像帶發行是最重要的一環。