683 給港組上課

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    “秦先生,您的下一場戲在十分鍾後開始。”
    “好的!”
    “薛姐,別光顧著愣神啊,我要換衣服了,還是你很久沒有看到我挺拔的身姿,打算和你家的老鄞對比一下,不是我打擊你,看完我的你再看他的,也許就沒愛了!”
    還是自己那個逗逼藝人,絲毫沒變。
    薛姐兩步就跨出了門外,卻是在忙碌的酒店走廊中,會心的笑了。
    這世界上,誰也不會比一個模特更換衣服的速度更快了,除非他壓根就沒穿。
    此時的秦觀不過幾分鍾的時間,就換好了劇組提供的睡袍,那種厚厚的天鵝絨的質感的睡衣,既舒服又柔軟。
    陳可辛導演這一部戲的劇目拉得很長,要有一個跟拍的攝影機,在秦觀的左右,一直負責到這個鏡頭的最後,酒店的遊泳池,才能結束它的使命。
    而隨著步話機的想起,接到了指令的秦觀,就和又是親自的扛起了攝像機的何工對視了一眼。
    ‘開始!’
    一聲令下。
    老舊的酒店,還是回旋式的樓梯,帶著光滑的鐵欄杆的扶手,從上往下看,就如同是不停旋轉的陀螺一般,讓人的眩暈。
    失眠多年的秦觀,從酒店中走出,如同一個茫然的幽靈一般,在這個空無一人的樓道中遊蕩著。
    然後,他就邁開了常人所不能及的大長腿,在走廊的樓梯邊縱身一躍。在鏡頭中,感覺他就要如同折翼的天使一般,殘忍的摔落下去的時候,卻聽到了來自樓梯底下的興奮的回音。
    秦觀順著這個樓梯的扶手,如同小時候我們最喜歡玩耍的滑滑梯一般,順著就滑了下去。
    一路暢通的轉轉把手,讓他姿勢瀟灑的就滑到了樓層的最低端。
    而在上邊俯拍的何工,也取到了文藝片導演們最喜歡的夢幻般的鏡頭。
    隻有在現場拍片的秦觀才知道,這是用生命在領悟的拍攝啊..
    隨著速度越來越快的滑翔,伴隨著的是臀部與樓梯欄杆越來越大力的摩擦。
    如果再加上一層樓梯的高度,秦觀毫不懷疑,自己是第一次因為拍攝電影而造成屁股著火的影星。
    可是這個長鏡頭的影片片斷,並沒有因為他的滑落而停止了拍攝,現在還沒有傳來導演方喊來cut的聲音,這就說明自己的這一階段的演繹,是一條過了。
    於是秦觀就這樣一瘸一拐的往酒店的泳池旁邊走去,在這個黑漆漆的走廊大廳之中。
    看到這個蒼茫孤寂的背影,在固定機位鏡頭後的陳可辛導演,都不由的想為他點一下讚了。
    看看人家影帝的演技,就算是一個最簡單的背景鏡頭,演繹的都是一絲的不苟。
    看看,男主角那種茫然的,痛失所愛的,不被承認的情感,被秦觀表現的是多麽的淋漓盡致。
    可是正往那條看不見盡頭的遊泳池走去的秦觀,此時的內心卻是這樣的:腚疼。
    所以錯有錯著,美麗的誤會,它總歸也是美麗的不是?
    就在拍攝方嘖嘖稱讚的同時,秦觀也走到了整個劇組都匯聚在一起的盡頭。
    酒店中那個碩大無比的遊泳池,水麵波瀾微微,在微弱的月光下,顯得是那樣的蒼白冷峻。
    而隻穿著一身嬌嫩粉色泳裝的周迅,卻站在了遊泳池的正對麵,與秦觀遙遙相望。
    這個延續性的鏡頭講的是男主角失意的時刻,在睡不著的泳池邊,看到了同樣睡不著來遊泳的女主角的鏡頭。
    自然,這樣的相遇,必然是天雷勾動了地火,女主角就在茫然無措間被秦觀強吻了。
    強吻,沒錯,你們都沒有看錯,隻有在霸道總裁愛上我時,才會一言不合就出現的強吻,卻在這個文藝歌舞劇中上演了。
    而這泳池邊圍著的一圈工作人員,就昭示了整個劇組,對於這個鏡頭的好奇的程度。
    圍觀神秘影帝的演技,有什麽比一個吻要來的更真實呢?
    所以打著為劇組無私奉獻的口號,能來的,不能來的,就都來了。
    老神在在的曾誌偉與張學友,手中一人一杯咖啡,在小角落中努力的壓低著自己的存在感。
    而一貫熱情的吳君如,已經不請自問的擠到了導演的身邊,裝作沒事人一樣,緊緊的盯著導演的鏡頭。
    男色誘人,人自醉。
    而一直還在行走中的攝影機,提醒著秦觀,自己的鏡頭還在繼續。
    ‘嘩啦’
    秦觀穿著厚實的睡袍,毫不猶豫的就跳進了遊泳池中,而大家到現在才對秦觀的身高有了一個最直觀的體驗。
    整個泳池的水沒有放滿,但是水的深度,卻剛剛的沒過了他的小腿…
    場外的道具組成員,現在的表情都是非常的一致,一臉的茫然,而到底是身經百戰的組長,在導演還沒有爆發的時候,就在場邊的出水口慢慢的開了閘門。
    沒事,邊拍邊灌,我們手動注水!
    而作為秦觀,卻絲毫沒有被影響,一個猛子就將自己的臉整個的埋進了遊泳池內。
    其姿勢參照遇到危險的鴕鳥,不過這也是他拍戲的經驗豐富,因為此時他的鏡頭已經全部的轉入了水下。
    在岸上的鏡頭後,則是一臉震驚的香港攝製組的人員。
    因為秦觀的高端的反應,以及他對鏡頭轉換的把控。讓一個本因為外部原因失誤而造成的cut,直接就順暢的演繹了下去。
    在場的人,有一個算一個的,都認為自己是做不到的。
    不是沒有這個能力,而是腦海中沒有這樣的概念。
    通常場景失誤,他們會很自覺的等待導演的cut,將一切都調整到最完美的時刻的時候,我們再繼續的續拍。
    這是大陸電影人和香港電影拍攝的整體的套路。
    可是在已經習慣了西化演員表演,抓住鏡頭經驗的秦觀的身上,更多的獨立電影的經驗,養成了他靈活多變的表演方式。
    沒有過多的時間和資金,讓你的演員去浪費,變一種表達方式,沒準拍攝出來的效果會更好。
    這場戲的演繹,直接給所有的劇組人員上了活生生的一堂課。(未完待續。)