西蒙望著眼前的情形，很有些疑惑為什麽《蝴蝶效應》的第一次製片會議就陷入這種針鋒相對的尷尬局麵。
    不過，考慮到大衛·吉勒和布萊恩·德·帕爾瑪言語中的態度，西蒙卻也不是太擔心事情的進展，這兩位同樣不缺少話語權的好萊塢大咖顯然和自己有著相同的立場。
    確認這一點，西蒙也就放下心來，還不由地暗暗開始分析眼前的局麵。
    好萊塢同樣有著非常複雜的權力結構。但通常情況下，想要判定一個人在好萊塢的權限大小，其實也非常簡單，隻需要看他的從屬關係，也就是這個人向好萊塢哪個階層負責。
    從大衛·吉勒剛剛的話語裏，西蒙就意識到對方應該是直接向福克斯影業總裁羅納德·戈德伯格負責，並不受眼前的福克斯副總裁彼得·桑德斯統管，兩者可謂是平級。
    甚至，從兩人交流時的氣勢上，西蒙還察覺到大衛·吉勒明顯占著上風。
    既然要在《蝴蝶效應》項目上合作，西蒙也自然提前做過了一些功課。
    今年已經五十多歲的大衛·吉勒是福克斯正在上映的《異形2》製片人，這一點西蒙很清楚。那麽，結合大衛·吉勒剛剛話語裏的刻意對比，西蒙意識到，彼得·桑德斯很可能與福克斯這個暑期檔票房失敗的《太空站》項目有關。
    1800萬美元預算，6月初的最優質檔期，票房卻隻有900萬出頭，這個跟頭栽得還不是一般的大。
    事情果然如同西蒙所料。
    隨著大衛·吉勒的最後這些話，彼得·桑德斯的臉色頓時有些不好看，嘴角還微微抽動了下，這才道：“大衛，我這麽做，也隻是在為公司的1000萬美元投資負責，並沒有針對任何人的意思。”
    大衛·吉勒感受到彼得·桑德斯氣勢軟了下來，也不再窮追猛打，道：“當然，這是你的責任。不過，彼得，你需要確保的隻是電影投資被用在正確的地方，而不是對電影內容指手畫腳，這是我和布萊恩的工作。”
    彼得·桑德斯感受到大衛·吉勒語氣裏不容討價還價的強勢，遲疑了片刻，便聳聳肩：“好吧，但願你們別把這部電影搞砸。”
    奪權失敗。
    西蒙心裏暗暗下了這樣一個結論，再次瞄了眼彼得·桑德斯，同時意識到，這是一個很擅長欺軟怕硬見風使舵的家夥。
    彼得·桑德斯想要奪取《蝴蝶效應》創作主導權的意圖被大衛·吉勒擋掉，接下來的會議明顯正常了許多。
    不過，即使是這樣，大衛·吉勒和布萊恩·德·帕爾瑪依舊對劇本修改提出了不少意見。
    大衛·吉勒的意見主要集中在電影名稱和故事結局，這一點倒是與剛剛備忘錄上的內容相似。
    作為需要為電影未來商業前景考慮的製片人，大衛·吉勒同樣希望影片能有一個更加大眾化的名稱。同時，大衛還希望西蒙能夠重寫一個更加溫和的結尾，而不是結束於男主角在母體子宮中掐死自己。
    這無疑又回到了原版的結局上。
    布萊恩·德·帕爾瑪的意見是希望能夠將主角童年的戲份壓縮到20分鍾以內，避免這部分鋪墊過於冗長。
    相對於最初那份近乎於亂來的備忘錄，兩人此時的意見都非常專業，西蒙雖然不能完全讚同，但也非常認真地應對起來。
    三位主創旁若無人地討論著，被晾在一邊的彼得·桑德斯卻沒有離開，依舊賴在會議室裏，偶爾還會插幾句嘴。如此直到午餐時分，彼得·桑德斯才起身告辭，並表示自己下午還有其他工作，不會再趕過來。
    福克斯影城的內部餐廳裏，經過幾次接觸，大衛·吉勒和布萊恩·德·帕爾瑪都對西蒙這個前途無量的年輕人很有好感，點過午餐，大衛·吉勒還主動向西蒙透露了一些並不算什麽秘密的內幕。
    原來，暑期檔票房慘敗的《空間站》正是彼得·桑德斯牽線搭橋的項目，福克斯不但給予了這部電影1800萬美元的高規格製作預算，最好的電影檔期，福克斯影業總裁羅納德·戈德伯格還親自掛名了執行製作人。
    這所有的一切，都是因為《空間站》的女主角，名叫凱特·卡普肖，史蒂文·斯皮爾伯格的未婚妻。
    聽到這些，西蒙也頓時理解了福克斯的所作所為。
    原時空中，可以毫不誇張地說，二十世紀的最後三十年時間，好萊塢幾乎就是斯皮爾伯格的天下。
    憑借《大白鯊》、《外星人et》、《奪寶奇兵》、《侏羅紀公園》等影片的大獲成功，斯皮爾伯格完全是好萊塢眾星捧月級的存在。雖然斯皮爾伯格屬於華納、環球和派拉蒙三家旗下的嫡係導演，但這三大之外，其他任何一家也都在千方百計地試圖和斯皮爾伯格拉上關係。
    剛剛的《空間站》之外，西蒙最近還在《好萊塢報道者》上看到迪斯尼也剛剛批準了一部與斯皮爾伯格名下安柏林影業合作的動畫真人結合電影，名叫《誰陷害了兔子羅傑》。
    為了成為‘斯皮爾伯格陣營’中的一員，迪斯尼為這部電影開出的預算高達4500萬美元。要知道，八十年代，好萊塢大製作電影的預算成本普遍都控製在2000萬美元以內。也隻有和斯皮爾伯格有關的電影，才可以輕鬆突破這重預算限製，甚至將平均的預算成本翻上好幾倍。
    餐廳內，注意到西蒙臉上淡淡的羨慕和神往，兩個都已經四五十歲的中年人相視一笑。
    好萊塢每年都有無數年輕人夢想著成為第二個斯皮爾伯格，最終能夠有所成就的卻寥寥無幾。
    但眼前的年輕人，剛剛進入好萊塢不到兩個月時間，就已經引起了很多人的關注，再加上西蒙表現出來的毋庸置疑的才華，大衛·吉勒和布萊恩·德·帕爾瑪都意識到，西蒙將來絕對能夠在好萊塢闖出一番天地。
    因此，此時都已經人到中年功成名就的兩位好萊塢名宿，絲毫不介意順手推上這年輕人一把。
    大衛·吉勒小小地激發了一下西蒙的野心，同樣坐在西蒙對麵的布萊恩·德·帕爾瑪也開口問道：“西蒙，聽喬納森說，你打算製作一部實驗電影，可以說說嗎？或許我和大衛可以給你一點建議。”
    西蒙並沒有意識到麵前兩個中年人有意無意地提攜心思，即使知道了，他也隻會感激對方的好意。前世在一個類似的圈子裏闖蕩了十多年，西蒙深知在這種圈子裏人脈的重要性。
    “其實，在上午的會議上我就想說這件事，”西蒙聽到布萊恩·德·帕爾瑪的問題，從放在旁邊椅子上的背包裏取出《羅拉快跑》的劇本和分鏡頭畫稿，分別遞給大衛·吉勒和布萊恩·德·帕爾瑪，道：“大衛，還有布萊恩，我覺得，我們並沒有必要修改《蝴蝶效應》的電影名字。前段時間的那件事中，由於不少媒體的報道，很多人其實已經注意到了‘蝴蝶效應’這個詞匯。而且，我打算製作的這部名叫《羅拉快跑》的實驗電影，同樣可以非常形象地解釋‘蝴蝶效應’的概念。到時候，如果福克斯能夠給予一些媒體資源支持，通過這部電影，‘蝴蝶效應’的概念會傳播的更加廣泛。到最後，即使有一部分人還不明白這個詞匯的含義，隻要電影整體熱度被運作起來，這組詞匯也可以成為吸引觀眾進入影院的一個懸念。”
    雖然意識到了西蒙想要借助福克斯幫助宣傳自己電影的小心思，不過，西蒙這番對電影營銷有著獨到個人見解的說辭，還是讓剛剛翻開《羅拉快跑》劇本的大衛·吉勒微微點頭。大衛·吉勒旁邊，布萊恩·德·帕爾瑪卻是被西蒙極具專業性的分鏡頭畫稿所吸引。
    西蒙見兩人都產生了興趣，便自然而然地將話題轉移到《羅拉快跑》上，繼續道：“關於《羅拉快跑》，這是一部平行三段式結構的實驗電影。故事很簡單，羅拉的男友曼尼意外丟失了10萬美元，為了避免男友被自己老大殺掉，羅拉必須在20分鍾內籌集到10萬美元，並且趕到曼尼所在的地點。不過，我想通過電子遊戲的闖關模式來展示這個故事。根據電子遊戲的回檔設定，羅拉為了籌集10萬美元並趕到男友身邊，在同樣的場景下進行了三次不同的嚐試。這三次嚐試的結果各不相同。同時，羅拉的每次奔跑，也都對路途上偶遇的一些人的人生造成了非常細微的影響，這些影響持續放大，最終導致這些人完全不同的人生走向，這就是蝴蝶效應。”
    《羅拉快跑》的劇本並不長，大衛·吉勒聽著西蒙的解說，已經很快翻閱到羅拉在第一個路口撞見推嬰兒車婦人的情節。布萊恩·德·帕爾瑪被西蒙的分鏡頭畫稿吸引著，同樣也沒有忽略西蒙的闡述，此時抬頭問道：“西蒙，你打算怎麽表現這種‘蝴蝶效應’？”
    “照片蒙太奇，”西蒙幹脆地回答道：“羅拉每次與線索人物相遇，都可以插敘一段快速的照片蒙太奇，來展示這些人的後續人生走向。”
    聽到西蒙的解釋，布萊恩·德·帕爾瑪思索片刻，臉上逐漸露出讚賞的表情，情不自禁地抬手在桌麵上輕輕敲了下，道：“很驚豔的想法。”
    雖然已經提前在劇本上看到這種表現形式，大衛·吉勒此時依舊附和著點頭，毫不吝惜地誇獎道：“非常棒。”
    大衛·吉勒和布萊恩·德·帕爾瑪都已經在好萊塢浸淫了幾十年時間，混跡時間越久，兩人也就越能體會到在這個圈子裏，想要有所創新是多麽困難。
    隨著西蒙的繼續解說，兩人甚至隱隱感覺到，西蒙的這部電影，如果做好了，將來絕對會成為很多好萊塢電影人的學習模仿對象。
    餐廳侍應生早已將午餐端了上來，三人卻都沒有用餐的意思。
    仔細聊了足足半個多小時，大衛·吉勒才道：“所以，西蒙，你是說，你打算用自己的《蝴蝶效應》稿酬來完成這部電影？”
    西蒙點頭道：“是啊。”
    大衛·吉勒想了想，道：“你的合約稿酬一共是20萬美元，除去經紀人傭金和預留稅款，最多隻剩下15萬美元。如果是利用16mm攝影機拍攝的話，或許也足夠了，但這樣就太浪費你的劇本了，為什麽不做成一部標準的35mm膠片電影呢？”
    西蒙頓了下，道：“大衛，我本來就打算利用35mm膠片拍攝。”
    大衛·吉勒這次語氣同樣頓了頓，道：“你是說，15萬美元，35mm膠片拍攝？西蒙，你要明白，雖然看起來隻是兩種規格不同的拍攝模式，但16mm電影，卻絕對是兩種完全不同的製作規格。你這部電影還涉及到大量篇幅的外景戲份，沒有一個完整的專業劇組支持，想要實施拍攝是非常困難的。所以，15萬美元，根本無法完成這部電影。”
    聽到大衛·吉勒這位擁有幾十年製片經驗的好萊塢知名製片人這麽說，西蒙終於確認了這段時間以來心中一直縈繞的某個疑惑。
    原版的《羅拉快跑》，各方麵的製作水準，無論是畫麵、配樂、燈光、布景乃至剪輯，都完全沒有太多低成本電影的跡象。西蒙原本一直覺得，這或許是導演湯姆·提克威的天才屬性使然。電影行業的製作成本，彈性從來都是非常大的。
    而且，西蒙也不太了解德國電影製作的普遍規格。
    記憶中的35萬德國馬克，換算成美元，大概有18萬。換算成人民幣，那也是差不多150萬。150萬人民幣，在1998年，製作一部電影絕對是綽綽有餘的。
    不過，隨著這些日子親自對《羅拉快跑》各方麵籌備的深入進展，西蒙也越來越感覺到自己擁有的資金想要完成影片顯得有些捉襟見肘，西蒙甚至開始下意識簡化一些場景的拍攝規格。
    現在，隨著大衛·吉勒的點破，西蒙終於確認，自己很可能記錯了《羅拉快跑》的預算規模。
    或許，原時空中，《羅拉快跑》的製作成本根本不是35萬德國馬克，自己應該是，少記了一個零！