“把他帶上。”陳小哥想也不想說。

    許崢苦著臉：“解約了，咱們怕是請不動。”

    陳小哥冷笑了一聲：“請不動就讓你覺得可靠的人守著，還有，賓館的老板錢不要少給，這地方咱們人生地不熟，很多事情都要從他那兒打聽。”

    有了定計，許崢也安心了下來。

    出乎三人意料的是，老張不請自來，陳小哥正要帶人出發，他便冷著臉直接上了另外一輛車。

    第一個拍攝地點是一大片平原，地麵光禿禿的寸草不生。

    廣闊浩渺的平原襯著頭頂一片湛藍的天空，這樣的風景令人癡醉。

    這一場是黃博一個人的戲，主要拍攝的是黃博捕鷹的畫麵。

    黃博的妝已經化好，陳小哥則在幾個鏡頭位置來還的輾轉，不斷的交代著一會兒鏡頭轉換和移動的細節。

    攝影是一門學問，特別是電影拍攝，要對膠片的長寬有很深的了解，這樣出來的成片比例才會合理。

    是一個十分吃細節的職業，光線，角度，特寫等等，都需要一定的實戰經驗積累才能有所建樹。

    但陳小哥是一個特例，此時他對著一個年紀比他稍長，剛剛從電影學院畢業的青年比劃著手腳，表情無比專注的說道：“一會你主要拍的是鷹飛到地上被捕的畫麵，你按照我跟你說的去做，就沒有問題，我喊開始的時候你再開機。”

    “行，陳導放心，我在學校裏有過實踐的。”青年笑著點頭說道。

    陳小哥拍了拍他的肩膀，便跑到了五十米外的一個鏡位，對那個同樣年輕，但也已三十出頭的攝像老師說道：“你這個鏡頭是拍黃博特寫，開機二十三秒，你到之前我跟你說的那個位置拍遠景，一氣嗬成，就不用補鏡頭，沒問題吧。”

    “放心，不過我還得找個人來幫我抬機器，不然太重了跑不快。”

    陳小哥點了點頭，對著忙碌的工作人員大喊道：“來個場務，一會幫忙抬機器。”

    陳小哥看了一眼時間，又抬頭看太陽，當下也不敢在拖延下去，再過半個小時，隨著太陽的移動，原本設計好的機位可能會出現問題，比如過度曝光。

    “各就各位，演員，攝像，道具，全部準備好了，3，2，1，開始…”

    隨著他的一聲令下，四周聲音安靜了下來，為了讓畫麵更加逼真，所以陳小哥這一段直接用原聲，等成片出來剪輯好之後，在稍作修飾。

    隨著他的一聲口令，原本還人聲四起突然安靜了下來。

    黃博趴在地上，頭上戴著打著連著一頂帽子的墨鏡，安靜無比的趴在地上。

    很快，當地的獵鷹人指揮著自己的鷹飛到原先設計的鏡頭下，開始啄食。

    陳小哥眼觀四路，這時候黃博手中的繩子一緊，陷阱機關一觸即發。

    鷹被捕到了，黃博從地上快速的興奮爬了起來，從口中吐出些黃土，拿起一半幹淨，一半布滿飛塵的墨鏡往頭上一放，咧著嘴就朝著遠處狂奔。

    本來這一場戲是沒有台詞的，但黃博很了解陳小哥想要拍出什麽效果。

    墨鏡上的痕跡表示黃博這個角色肯定經過了漫長的等待，才會有露出的一半沾滿黃土。

    在這種漫長的等待，有了成果之後的喜悅是肯定的。

    所以這時候，黃博不僅跑的十分歡快，口中還不停的喊，為自己獵到鷹而興奮的大喊大叫，看著那奔放的跑步姿勢，怎麽都覺得和諧自然，沒有任何演飾的痕跡。

    陳小哥滿意的點頭，隨後目光落到了遠處正在拿著機器奔跑的攝影師和場務，由於之前陳小哥的交代，他們也盡量放輕了聲音。

    黃博在陷阱旁邊，看著在籠子內不斷叫喚的鷹，小心翼翼的伸手進去一把抓住，然後臉上浮現出了十分暢快的笑容。

    陳小哥不由的感歎，人和人之間確實有著巨大的差別，黃博雖然當了十年群演，但都很少露臉，這也是他第一次在鏡頭下發揮。

    此時他的笑容及其外化，足以反映內心情緒，外化是一個演員的基本功。

    外化就是將內心的情緒用表情以及肢體強烈表現出來，而內化卻更難，陳小哥記得有一個人曾說過，哭是不需要哭的，但是要讓觀眾覺得你在哭，甚至你沒哭，觀眾哭了。

    這也算是一種境界吧，陳小哥倒是挺好奇那個說出這一番話的老戲精，他叫葛由。

    最後一個遠鏡頭拍攝黃博的背影，有是由高向低處拍，雅丹的特殊地貌第一次被拍攝進了膠片。

    陳小哥喊了一聲哢，重複的調取了回放，回放當然不是成片，有很大的區別，但是還是很有參考意義。

    確定沒有問題之後，才說道：“這一場就到這裏，大家回去吃完飯，下午還有一場。”

    陳小哥所在的世界的電影和另外一個時空略有不同。

    這個世界的拍攝儀器和另外一個世界最大的不同就是，另外一個世界是往數碼攝影走的，而這個世界的趨勢是向高幀率膠片發展。

    二者各有各的優勢，膠片電影畫麵厚重，更加貼近真實，而數碼拍攝的產品則更有可塑性。

    最大的區別在於，用膠片拍電影不能必須得等到膠片洗出成片，才能知道整部電影的效果如何。

    而數碼拍攝則即時可以看到，並且相比起昂貴的膠片，更加節約，不需要像開獎一樣等待成片，因為一場戲拍完馬上就可以合成出來看到效果。

    膠片電影深受全世界電影人的追捧，主要還是其高幀的膠片攝影機出現，畫麵呈現太過震撼。

    不過陳小哥這種十八線導演，也隻能用24格膠片了，60或者120的都不是他現在可以耗費的起的，就是二十四格的膠片，沒拍攝一秒就等於十塊錢。

    “陳導，不用再拍一條備用嗎？”一旁的年輕攝影師疑惑的問。

    陳小哥自信的說：“不用。”

    老張一直站在陳小哥的位置不遠處，此時見整個劇組氣氛良好，當下便潑冷水似的冷笑道：“這種水平就敢出來拍電影，佩服，佩服。”（m.101novel.com）