7月8號，《驚天動地》劇組。

    傑瑞唐恩和莫妮卡一起趕到劇組租住的酒店，此時劇組已經開機一周了。

    “海叔”布魯克海默親自去機場接機，隨後給他們安排好房間。

    不知是巧合還是故意為之，心明眼亮的海叔把他們的房間安排在四樓拐角處，房門對開，進出方便，即使聲音再大也不會影響別人。

    打開房門，傑瑞才發現裏麵別有洞天，豪華套房寬敞舒適，而對麵莫妮卡的房間則是普通單間。

    相比傑瑞的豪華套房，這間單房空間狹小，設施簡陋，顯而易見，劇組大多數演員和幕後工作人員的住所都是這樣的單間。

    幫他們安頓下來後，布魯克海默沒有多停留，朝莫妮卡的房間看了一眼，笑著拍拍傑瑞的肩膀，低聲道：“這是特意為你們兩人準備的房間，劇組人多嘴雜，所以給你們安排兩間房。

    晚上別玩得太嗨，稍微克製一下，我們這部影片是群戲，配角非常多，而且全是男人，所以……你懂的。好了，休息一下，中午一起吃飯，隨後我們去片場。”說完就走。

    傑瑞送他到門外，等他走遠後，推開莫妮卡的房門，拎起她的行李箱，拉著她走進自己房間，明目張膽的和她同居。

    既然布魯克海默都已經這麽安排了，傑瑞覺得就沒必要再遮掩，何況莫妮卡的房間條件不好，傑瑞寧可自己住進去，也不會讓自己的女人受一點委屈。

    莫妮卡對他的做法非常滿意，關上門後，獎勵他一個甜蜜的香吻。

    卻不料，這個濕吻瞬間引爆了彼此的激情。

    行李箱倒在門後，抵住了房門，一件件衣服騰空飛起，飄落在地板上。

    不多時兩人便坦誠相見，抱起莫妮卡，傑瑞抬腳頂開浴室的房門，抱著如考拉一樣盤繞在自己身上的莫妮卡，走進浴室，腳尖一挑自動關門。

    熱氣彌漫，水流嘩嘩作響，其間還夾雜著更為喧囂的噪音：“啪、啪啪啪……”

    ……

    午飯遲到了一小時。

    下午三點，布魯克海默帶著嬌豔欲滴的莫妮卡和精神奕奕的傑瑞，驅車趕到片場。

    《驚天動地》影片中，幾場重要的槍戰爆破戲、押解囚犯和飛機被劫持的戲份都在視野開闊的野外取景拍攝，其它戲份則在攝影棚裏完成。

    由於尼古拉斯-凱奇是劇組最大牌的影帝巨星，因此所有戲份都根據他的戲份和時間安排拍攝進程。

    也就是說，除開傑瑞和莫妮卡兩人扮演的角色戲份相對獨立以外，整個劇組都跟著凱奇走，根據他的戲份進度和劇情發展轉換拍攝場地。

    這就是商業動作片和藝術劇情片最大的不同之處。

    商業大片的故事主線相對單一，劇情也普遍簡單，沒有那麽多彎彎繞繞的暗線和紛繁複雜的人物關係。

    影片一開場特寫鏡頭最多的人物基本上就是主角，十分鍾之內讓觀眾大致明白這部電影講什麽。

    主角明確，故事清楚。

    這是商業片的基本要素。

    餘下的就是火爆刺激的槍戰和打鬥，極具視覺衝擊力的追逐戲，跑酷、飆車、空戰、海戰和特效相結合，以及絢麗奪目的爆破場麵，追求視覺衝擊力和強烈的感官刺激，類似情景不勝枚舉，而這些戲份大致占據了影片百分之七十左右的時間，填補了劇情空白，剩下百分之三十的時間才是演員發揮演技的空間。

    成功的商業片基本如此。

    如果某部商業片中摻雜了太多的內心剖析和情感糾葛，嚴重擠壓了勁爆場麵的戲份和時間，那麽，基本上可以斷定，影片失敗了。

    執導這類影片的導演企圖把藝術與商業糅合在一塊，結果搞得不倫不類，故事沉重，人物關係複雜，情節繁瑣冗長，以至於觀眾看得昏昏欲睡，這種影片如果還有成功的可能，那就隻有一種解釋，大牌明星紮堆，觀眾不是衝著電影來的，而是走進影院看明星來了。

    因此，商業大片的製作成本相當高，被業內人士稱之為“用錢堆起來的爆米花電影”，觀眾則稱其為“燒錢電影”。

    事實也是如此，商業電影中的錢大多是用來燒的，盡管燒的全是假幣或批量印刷的紀念幣。

    相比商業電影，藝術影片與之大不相同。

    絕大多數藝術片的故事結構複雜而嚴謹，劇情晦澀難懂，結局以悲劇或開放式結局收尾，其中人物角色眾多，關係複雜，分分合合中詮釋世間的酸甜苦辣與悲歡離合。

    主線不明朗，暗線也叫坑，從開場延續到最後，明暗交替，沒有足夠耐心和藝術欣賞水平的人很難一遍就看懂，往往需要反複觀看，才能清楚無誤地理解故事的內涵和導演拍攝影片的真實意圖。

    與此同時，藝術電影基本靠演員的演技來撐起整部影片。

    打鬥、爆破和特效等場麵，隻是因為劇情需要而拍攝，並不會刻意追求視覺和感官刺激，因此它占據影片的比例很小，與商業片正好顛倒過來，百分之七十的戲份需要演員來演繹，餘下才是火爆場麵進行填充。

    所以，真正的好演員熱衷於參演藝術片，對商業片興趣不大。

    然而隨著即時網絡的迅速崛起，娛樂傳播速度的飛躍提升，以及都市高壓力、快節奏的工作和生活，致使商業片的觀影市場越來越大，與之相對應的是，藝術片的市場卻在日益萎縮。

    此消彼長，出演商業片能讓演員獲得更加豐厚的片酬回報，並且拍攝時間短、掙錢速度快，極大刺激了演員們的功利心，於是趨之若鶩一頭紮進商業電影中無法自拔。

    直到韶華易逝，悄然步入中年，掙夠了錢，再回到藝術電影中搏殺一把，“利”已經有了，演了半輩子戲總不能空手而歸吧，於是“名”就成了新的追逐目標。

    名利雙收是演員永不停歇的奮鬥目標。

    推而廣之，世人皆如是，人活一輩子總得有點追求，不是嗎？

    ……

    傑瑞-唐恩連續拍了兩部藝術類影片，涉及男女感情和角色糾葛。

    感情方麵，半年過去了，他和格溫妮斯至今還糾纏在一起。

    因為《洛城機密》劇組夜間拍戲，錯開了相聚時間，致使格溫妮斯和他見麵次數大幅減少，曾經彼此炙熱滾燙的親密關係也迎來一段難得的緩衝期，給雙方提供了理性思考的時間。

    最近這段時間，傑瑞和格溫妮斯盡管見麵不多，但每次碰麵都是直奔主題，碰撞比之前更加猛烈，冷靜下來的兩人似乎更熱衷於生理滿足，而不是情感交流。

    不涉及感情的話，傑瑞當然不介意和她親密交流，有一定的感情基礎，又互相吸引，何樂而不為？

    角色矛盾上麵，不言而喻，自然是傑瑞和羅素之間的爭端衝突。

    草根出身的羅素骨子裏就瞧不起豪門子弟，偏偏傑瑞就是其中一員，而且傑瑞出手闊綽，為人謙和仗義，深得劇組幕後團隊和演員們的喜愛，可謂八麵玲瓏，處處逢緣。

    傑瑞本身並沒有招惹羅素，但不知道羅素哪根筋搭錯了脈，偏偏和他過不去，怎麽看他都不順眼，起初還隱忍不發，直到拍攝後半段突然發難，於是隱藏的矛盾頓時被激化，演變為正麵衝突。

    傑瑞為此還和羅素幹了一架，羅素打傷了他左側嘴角和眉弓，而他一腳踢斷羅素兩根肋骨，孰重孰輕一目了然。

    隨後羅素住進醫院，思緒難平，找來律師要把傑瑞告上法庭，卻無意中觸及了製片方華納兄弟和柯蒂斯導演的規則底線，遭到導演和製片公司的嚴厲警告，以致於羅素搞得灰頭土臉，狼狽不堪。

    傑瑞雖然在衝突中是獲勝的一方，但並非他的本意，弄成現在這樣，他也身心俱疲，需要時間調整狀態。

    《驚天動地》劇組無疑是他調理身心的好地方。

    拍戲任務並不繁重，戲份也相對簡單，幾乎不需要高難度的演技，隻要表演達到標準線以上，動作夠帥夠酷就行，這對他來說沒有一點難度。

    再加上他的戲份不重，集中拍攝的話，一月之內就能完成。

    美中不足的是，傑瑞現在還不夠大牌，導演和劇組不會為他調整拍攝計劃，因此集中拍攝的想法不會實現，跟組拍攝才是他目前的真實處境。

    而這也是傑瑞在《洛城》劇組整整呆了兩個月的直接原因。

    咖位不夠，導演就不會給予特殊照顧。

    反之，導演就必須根據大牌演員的日程調整拍攝計劃，比如凱文-史派西，幾乎是兩三天才去劇組一趟，每次連拍五六場戲，他的拍戲時間全部加起來，不到二十天就拍完殺青。

    而史派西之所以等到和傑瑞一起殺青離開劇組，完全是出於友情，幫傑瑞站台，故意推延殺青時間，直至傑瑞拍完戲份，他才結束了自己的表演。

    這份情誼讓傑瑞非常感激，於是離別當晚他提出專門為史派西撰寫一部劇本，準備妥當後找他過來拍戲。

    傑瑞在《驚天動地》劇組享受不到影帝凱奇的特殊待遇，但他身邊有莫妮卡貝魯奇朝夕相伴，僅此一項，就足以讓他身心愉悅的享受這部影片的拍攝過程，放空思緒，將身心調整到最佳狀態。

    …………（未完待續）