就這樣，夏洛特輕鬆得到了iax董事會全員的支持，入主了這家並不算特別大型，但未來卻對世界電影市場影響深遠的公司。

    而《大偵探福爾摩斯》使用iax技術進行拍攝這點，也定了下來。

    這裏麵最主要的就是對iax攝影機的應用問題。

    這種價格昂貴的大型攝影機，在使用方法上跟普通攝影機還是有所區別的。

    ——別的不說，光是個頭和重量，iax攝影機就要超出普通攝影機不少。

    ——力氣小的攝影師，甚至都扛不動這玩意。

    這東西的使用，自然需要iax公司的技術人員專門指導。

    何況，作為一個會在拍攝過程中大量使用法術特效的人，夏洛特還得考慮如何在iax攝影機上附加法術，以便讓法術特效繼續生效的問題。

    這也需要提前準備。

    而且，按照夏洛特的計劃，《大偵探福爾摩斯》拍攝的過程中，還需要用到高速攝影機。

    畢竟，主角福爾摩斯的格鬥術，可是有大量提前推演的成分的。

    要想把這部分內容拍攝得有表現力，就必須有相應的動作配合，而用慢鏡頭擺拍的方式拍攝，可是拍不出那種拳頭打在臉頰上，麵部整個隨著拳頭扭曲變形的瞬間效果的。

    這就是需要高速攝影機的地方了。

    好在，iax公司在高速攝影機方麵，也有一定的研究，滿足夏洛特的要求並不成問題。

    可以說，這次預備拍攝的《大偵探福爾摩斯》，是夏洛特拍攝電影以來，對新技術的應用最多的一次。

    所以，他籌備起來，要小心謹慎很多。

    而另一邊，在分離出了紅衣厲鬼的鬼怪分身後，查理茲也解除了後顧之憂。

    她並沒有像之前一樣，去度假或者準備接拍下一部電影，反而跟著導演派蒂·傑金斯一起，開始跟進起《女魔頭》的後期製作來。

    “現在我算是徹底明白導演這個職業為什麽平均一兩年能拍一部電影就算高產了！”

    一天晚上，查理茲一臉疲憊的回到家中，她懶洋洋地癱在沙發上跟夏洛特抱怨道，

    “製作一部電影的過程中，導演和製片人要關注的事情，確實比演員多太多了。”

    “你隻是不習慣製片人的工作而已。”

    作為過來人，夏洛特安慰自己的女朋友道，

    “等你習慣後，製片人的工作還是比較輕鬆的——這份工作可以說是什麽都管，但也可以什麽都不管，最重要的，管好錢和人，其他的就交給導演就好了。一些厲害的製片人，像傑瑞·布魯克海默，可是可以同時監製好幾部電影的。”

    “說的好容易，可做起來卻很難啊！”

    查理茲有些愁眉苦臉，

    “反正監製《女魔頭》一部電影，就夠我受的了。相比之下，我倒覺得作為演員，一年演上七八部電影，還比較容易一些。”

    “那也不是什麽容易的事情吧？”

    夏洛特則反駁道，

    “我覺得，一年出演七八部電影，如果不算龍套角色的話，在演員裏也算是勞模了！”

    “是嗎？那我哪天就達成一個“勞模”的成就給你看看吧！”

    查理茲自信地道。

    而夏洛特卻搖了搖頭，

    “莎莉，以你現在的咖位，除非像小羅伯特·唐尼那樣作死，不然那已經不可能再達成那個成就了。”

    “……你說的也對。”

    查理茲想了想，最終點了點頭。

    對好萊塢的演員們來說，咖位不同，片酬、待遇和行為標準，都是有著雲泥之別的。

    像一年接七八部電影這種事情，更適用於那些正處於上升期，在努力衝擊一線的二三線小明星。

    ——這階段的演員神格還未凝聚，更加需要曝光，多接電影對他們沒有壞處。

    而且，對這個階段的演員來說，成功的作品，要比失敗的作品更加重要。

    畢竟，隻要不是像凱文·科斯特納那樣，在《未來水世界》那種超級大製作中失敗，坑的一塌糊塗，普通的電影即使失敗了，他們這些二三線依舊還有東山再起的機會。

    最多也就是短期內片約少一點兒而已。

    可反過來，這七八部電影中隻要有一兩部大成功，那他們很可能就可以趁機躍升一線了。

    ——相比之下，一線明星們接拍電影，就要小心謹慎許多了。

    因為到了他們這個地位，成功已經是必須的了，失敗則成了不可原諒的。

    一般來說，一個好萊塢一線明星，隻要連續失敗兩到三部電影，就會徹底跌出一線。

    ——這可不是一個單純的地位，還涉及真金白銀的片酬還各種代言費用等收入，由不得明星們不謹慎。

    所以，一線明星們都會謹慎接片，同時也會刻意控製自己每年的曝光率。

    要知道，這個世界上可是有審美疲勞這種事情存在的——

    不管是帥氣陽剛的帥哥，還是傾國傾城的美女，如果幾年中頻繁在大屏幕上出現，觀眾們很快就會厭煩的。

    ——作為一個演員，連續多年製霸暑期檔什麽的，做夢的時候想想就好，當真的話……

    當然，要說多年製霸某個檔期，也不是完全不可能。

    不過卻需要加上一個前提。

    ——那就是專職的喜劇演員。

    某種程度上，笑星或者說諧星這個特殊類型，是不太受審美疲勞影響的。

    ——而且，他們也並不怎麽需要美。

    因為能給觀眾帶來歡笑，觀眾們對這類演員往往有很高的好感度。

    ——東方的星爺和葛大爺，西方的金·凱瑞和本·斯蒂勒，都是這種類型。

    隻要電影的故事不太垃圾，又是喜劇，觀眾們就會買賬。

    雖然這樣的電影，更適合新年前後的賀歲檔期，又或者作為暑期檔中的中小成本影片存在，但確實成功率會很高。

    隻不過，一日為笑星，終身為笑星——

    這樣的喜劇電影演多了，往往就會給觀眾留下先入為主的印象，以後就很難轉型了。

    就像太平洋對岸的葛大爺，一係列賀歲喜劇，讓觀眾們認定了他喜劇的形象，哪怕他在《夜宴》中飆起了很不錯的演技，可架不住觀眾們“一看他就笑”啊！

    ——於是他幾次向正劇方向的轉型都失敗了。

    隻能說成也蕭何，敗也蕭何了……