第623章 同一個世界,同一種恐懼
字數:6117 加入書籤
第623章 同一個世界,同一種恐懼
三天時間足夠很多人將電影翻來覆去的研究透徹,也足夠他們購買一本原著小說看一下電影跟小說字的區別聯係。 vw vw
各大媒體都發布了自己的相關影評,好評如潮一點也不為過。
騰訊娛樂這樣寫道:侏羅紀公園絕不是人類和怪獸從頭打到尾的廉價俗套,它是一部真正意義的經典,從創作前期能初見端倪。林翰這位原著作者親自擔任編劇,極大的保證了電影的原汁原味;斯皮爾伯格也加入其塑造了世界觀,用膠片拍攝,投入巨資做特效等等。當我們看到大群雞龍在草原奔騰而過,看到侏羅紀時期的霸王龍仰天怒吼,看到成群結隊的迅猛龍將人類當做獵物,這些都是讓人震撼的場麵,感官震撼,科學精神還有人情懷達到了完美的平衡
看電影周刊特約影評人在撰稿寫道:據說斯皮爾伯格拍攝侏羅紀公園的初衷,是遠離好萊塢千篇一律的怪獸電影,把恐龍當做角色來對待,而不是把它們當成是與人類為敵的打怪獸塑造。
甚至在國青年報麵也有專門刊登影評,不過這個影評的視角跟前麵的不同了
名為恐龍與人類,誰才是地球主宰的章竟然是由一位壇小有名氣的作家陸厚成所著,他在章裏麵詳細描述了自己的感想。
恐龍和人類相同之處,在於兩者皆先後接統治著地球在生存法則,一者展現絕對的力量,一者以智慧驅動世界的改變,然而恐龍和人類之間的相互借鏡,一直是侏羅紀公園故事核心所在。
人類總自恃高度智能科技的發展,妄想控製一切;恐龍成功複活於世,讓相隔了六千五百萬年的地球主宰者相遇,人類終究會知道,自己的渺小。
故事一開頭總是懷抱著理想,我們在化石發現名為「恐龍」的物種後,試著從骨骼遺跡一路解讀,了解到它們擁有超巨大的身形,更別提肉食性恐龍所用來撕裂對手的尖銳排齒,光是計畫讓遠古時期的恐龍在麵前真實走動,是造夢者們最浪漫的事。
隻是為了完成心夢想,商業行為是少不了的支持,侏羅紀世界公園像世界所有的主題遊樂園一樣,帶領大人小孩見識活生生的恐龍,也借此維係培育資金。
在這部由於科技的高度發展,大量運用電腦特效的影片,斯皮爾伯格跟林翰兩人竟然借恐龍的基因工程對於現代科學提出了疑問:科學是不是可以讓人類自以為是全世界的主宰,可以支配自然而超越自然
當然,原著小說給出的答案是否定的。斯皮爾伯格也延續了林翰的觀點
這體現了現代人類在經過20世紀以來對於科學的反省後,對科學的局限性的認識。
科學不能成為人類狂妄自大的借口。
不過,這也並不影響科學的偉大。畢竟,因為科學的發展,斯皮爾伯格才能創造出,我們才能看到6000萬年前在自然悠然自在地生活的恐龍形象
其實這部電影不僅僅是有如此逼真的特效跟驚險刺激的劇情,還有關於科學技術的思考,這些是電影的工作者想要帶給觀眾們的東西。
連一向較老成持重的人民日報也發布了自己的評論,他們認為斯皮爾伯格飽含赤子童心的處理讓侏羅紀公園超出了人類大戰怪獸的俗套劇情,充滿了造夢版的幻之美
並且主角格蘭特博士關於恐龍的每一個理論幾乎都是有跡可循的,林翰在這方麵稱得高瞻遠矚。影片不但有妙趣橫生的構想和感官刺激,更承擔起了科幻大片的終極使命:激起一代青少年對科學的熱情
影片在專業口碑麵非常不錯,在觀眾口更是爭相稱讚,很多人幹脆是被自己朋友或者親戚推薦去電影院看看這部號稱是當代科幻經典的作品。
電影好看不好看,觀眾心裏自然有一杆秤,他們願意把這部好看的電影分享到朋友圈,願意跟朋友聚會的時候聊聊這部電影的情節,願意多次走進電影院隻為看看影評裏麵提到的各種細節
伴隨著北美地區以及世界其餘地區的映,侏羅紀公園開始在全球影市麵興風作浪,算國內地的175億美元票房,它在全球67個地區狂攬票房558億美元,打破了哈利波特與死亡聖器下保持的311億美元的全球開畫票房紀錄
全世界都被恐龍以及恐龍創下的票房紀錄給嚇傻了
幾乎所有市場都在同步首映,並且每一個單獨的市場都強勢拿下冠軍,除開日本暫未映外,所有67個地區的周末票房冠軍都屬於侏羅紀公園
這部電影火力全開,在北美地區之外收入了34億多美元,海外市場全線飄紅。
除開國內地的175億美元票房外,影片在英國拿下2960萬美元,墨西哥收入1620萬,韓國表現也非常不錯足足有1440萬美元,法國澳大利亞德國分別收入130012001100萬美元等
史前恐龍們在自己老家也創下了優秀的表現,首周末三天收入了逆天的218億美元,是北美影史第二高的首周末開畫成績
這558億美元來得洶湧澎拜,成為影史首部全球首周末票房突破五億美元大關的影片,甚至於人們對這部電影的票房期待已經從15億美元提升到了18億
對於如此震撼的電影來說,它票房的絕大部分都出自於3d銀幕,甚至連iax銀幕麵都收入了4400萬美元
由於恐龍們實在過於強勢,其餘影片的票房表現可以用黯然失色來形容,好萊塢當紅男星主演的黑暗末日周末在77個海外市場收入了4250萬美元,將自己的全球票房推進到36億美元,然後沒有然後了。
如此強勢的票房表現也讓派拉蒙鬆了口氣,雖然此時還沒有回本,但盈利肯定是沒問題的,之前他們還在擔心這群恐龍會水土不服,沒想到全世界都愛它們
歐美地區的觀眾非常喜歡這部電影,所以有人甚至反複買票進去觀看,二刷三刷都不叫事兒,同時也有一群誌同道合的人組隊去看電影,同時在線下交流劇情。
畢竟侏羅紀公園有著廣闊的群眾基礎,當初那一波恐龍熱潮帶動了許許多多讀者購買並且這本書籍
甚至電影有如此美妙的票房表現,小說原著的功勞不可抹殺,這部小說給電影立下了汗馬功勞,原著粉的威力非常強大。
當初派拉蒙影業宣布將侏羅紀公園的映時間定在六月旬的時候,很多票房分析師曾對此決定表示質疑,認為應該把這部重量級的大片放在美國獨立日7月4日假期映,放在六月完全是一個錯誤
然而此時回過頭去看看,發現派拉蒙影業對於這個檔期的選擇其實十分精明。
在經曆了4月跟5月大片的轟炸之後,它的主要競爭對手黑暗末日表現不佳,整個6月票房市場都有些疲軟,此時侏羅紀公園的出現對於觀眾而言,像是久旱後第一場酣暢淋漓的大雨,再及時不過了
好的檔期是第一部,另外派拉蒙不惜一切手段做好營銷也是成功的關鍵,從購買林翰版權開始,到史蒂斯皮爾伯格加盟電影,以及在超級碗的第一次預告,一直都吸引著媒體跟觀眾們的視線。
無處不在的電影預告巨型廣告牌以及無孔不入的品牌植入,甚至還在社交媒體平台麵掀起了粉絲模仿電影場景的熱潮,如此下血本做宣傳,並且營銷策略橫跨眾多媒介
侏羅紀公園可以說給所有商業電影的前期宣傳和期跟進都給出了教科書式的例子。
它的成功也再次證明了市場質量無敵,這已經成為好萊塢乃至國產商業大片想要取得票房成功的金科玉律
眼下正是3d和iax大熱的時候,這種當下最流行的觀影模式可以說是影片成功的最佳助攻,還有什麽在3d效果下看霸王龍跟迅猛龍廝殺更刺激的事情呢
人們希望能進入侏羅紀這個世界裏麵,希望能夠身臨其境的感受到恐龍所帶來的震撼,而侏羅紀公園滿足了觀眾們的期待
多種多樣的因素結合起來,它能創造一個電影票房跡當然很正常,隻不過人們都開始期待起它究竟能寫出什麽樣的票房神話來。
跟世界其餘地方的評價差不多,北美地區的媒體認為侏羅紀公園是一部值得思考的商業大片,權威媒體評分給出了77的高分
畢竟這隻是一部商業電影,除非是吹毛求疵的影評人,否則不會有人去深究這部電影究竟會有多少人關懷,那是藝術片要完成的人物。
帝國雜誌給出了100分的滿分,他們認為侏羅紀公園令人感覺新鮮又令人興奮,很多情節都是根據小說改編而成卻不是盲目照搬,給這一個係列的恐龍電影開了個好頭。
完全電影同樣給了90分的高分,侏羅紀公園是一部不簡單的精巧製作的賣座大片,用聰明而又有自知之明的外殼包裝了老式的冒險故事和英雄主義,兩位小演員將觀眾們帶入到了恐怖世界裏麵
洛杉磯時報則是對導演斯皮爾伯格提出了更高的要求,他們認為故事可以讓人接受,是非常不錯的娛樂片,但是還不夠,所以隻給了85的分數,期待下一部電影能做得更高。
最不可思議的是紐約時報的評價了,他們認為這部電影是藝術與娛樂結合的完美典範,是斯皮爾伯格結合將藝術跟商業能力發揮極致的經典案例,會在影史留下濃墨重彩的一筆。
這評論完全都是誇獎的,可評分卻隻給了70分,這讓人完全摸不著頭腦,不知道紐約時報究竟是怎麽想的
這是一個最好的時代,同樣也是一個最壞的時代。
雙城記裏麵的這句名言用在現在科幻片的處境可以說是再恰當不過了
隨著電腦特效技術日新月異的發展,現在好像已經沒有辦法展現銀幕麵的光影了,科技帶給人們無窮的希望。
可是另外一方麵,科幻電影最核心的部分創意,卻越來越顯出頹勢來。
放眼望去,現在大銀幕大行其道的幾乎都是各種各樣的漫畫英雄,任何一部科幻影片隻要花大價錢好像都可以用特效來堆砌
以前科幻片帶給人們癡迷般的心醉,卻越來越少,不知道該往哪裏去尋找。
縱觀最近幾年的科幻片,真正能帶給觀眾們思考的太少太少了,幾乎都是爆米花級別的漫畫英雄大戰,反正漫畫英雄那麽多,拍了這個還有那個,然後把這些人合在一起再拍幾部。
可以說林翰的這些科幻小說,以及科幻小說改編而成的科幻電影能在全世界大賣,最重要原因在於他緊緊扣住了科幻迷跟普通觀眾的心,除了畫麵還有真正的創意
一個好的創意非常困難,這年頭科幻電影基本都不講究創意了。
林翰希望自己能夠帶來更多的科幻精品,不光會在視覺效果聽覺效果麵震撼觀眾,也要在思想內核麵取得進步
所以他選擇了拍攝黑客帝國,這部能帶動影迷們思考的科幻片,他顯示出自己的野心,想要帶來真正的科幻,而不是漫改
跟大家說聲抱歉,作者菌最近已經變成了林黛玉,風一吹倒。昨晚半夜發高燒折騰了一宿沒睡,白天直接睡到晚七點才醒,完全提不起精神碼字。
這一章是存稿,看看明天到底能不能恢複身體吧,缺乏鍛煉的人身體太糟糕了
3636162