1988年，香江影壇的主旋律依然是龍叔與發哥爭雄。年度十大賣座電影裏，周閏發主演了其中三部，程龍演了兩部。

    與此同時，老一輩的許氏兄弟雖然逐漸減產，但他們的招牌喜劇尚未退潮，而黃柏鳴的合家歡賀歲片、王京的無厘頭喜劇，此時也已經打響了名號。

    “笑片”，仍是香江電影人鬥智鬥勇的主陣地。

    當然，張之諒、羅啟瑞、張宛婷、關錦朋等“香江新浪潮”一係的嚴肅電影作者，此刻也同樣處在事業的黃金期。

    羅張夫婦的《七小福》和關錦朋的《胭脂扣》，就分別在隨後的金馬、金像獎上出盡了風頭。

    乍看起來，這不過仍是平常的一年。

    不過，時代、世代的更迭，卻總在悄然地發生。

    1988年年底的金馬獎上，有兩位新人一炮而紅。

    一個叫

    王佳衛。

    另一個叫

    周星池。

    就在這一年，一個名叫王佳衛的小編劇，執導了他的第一部電影《旺角卡門》。

    而一個名叫周星池的電視演員，也出演了他的第一部電影《霹靂先鋒》。

    後來的事情不必多說，他們各自成為了香江電影乃至全球華人文化的兩座高山。

    還是在1988年，另一件深刻改寫了後世香江電影史的事情發生了：一位香江理工大學設計係的學生，找了一份暑期實習工。

    她麵試時帶著一幅漫畫，畫麵上是小男孩和他的寵物——一隻粉紅色的小豬。

    這個女生叫麥家璧，麵試她的老板叫謝利文。

    後來，他倆成了羅啟瑞和張宛婷之後，香江影壇另一對著名的編導夫妻檔。

    不過，雖然長得基本一樣，但最早期的這隻豬並不是麥兜。他的名字是麥嘜，有一顆相當文藝而敏感的心。

    很快，他就從一套小清新漫畫裏升格為主角，其同名漫畫先後在《經濟日報》《星期日周刊》等報章上連載，後來則固定刊發於兒童雜誌《黃巴士》。

    漫畫裏，麥嘜就讀的幼兒園叫“春田花花幼稚園”，班上除了校長和陳老師，還有同學烏龜阿輝、白貓得巴、鴨子菇時、奶牛阿may、河馬阿june，以及麥嘜的表哥、右眼有胎記的、傻傻的麥兜。

    麥兜和麥嘜外形上的區別，隻在於頭頂和眼睛上的胎記。

    可是實則他們的差別很大，麥兜實際是一個90年代香江單親低收入家庭的孩子，而麥嘜卻更泛泛地像是一個童話裏的角色。

    隨著漫畫的逐漸刊發，再一次，配角主角的身份移位了。

    麥兜逐漸名聲大噪，而麥嘜卻慢慢淪為了他的“豬”肉背景。

    之所以會造成這個局麵，則要拜電影所賜。實際上，在漫畫中，麥嘜至今仍是冠名主角。

    2001年，耗時四年，其間還以13集電視動畫短片打底，謝利文和麥家璧聯合動畫新人導演袁健濤，拍出了香江電影裏罕見的動畫大電影《麥兜故事》。

    這是一部有點散碎甚至能夠稱之為混亂的影片。

    沒有故事主線，缺乏起承轉合，2d角色和3d場景的混搭，既不皮克斯，也不吉卜力。

    可是，它依然稱得上是一出經典。

    《麥兜》裏的“魚丸粗麵”，已經成了今天的民間流行文化之一，這也是香江無厘頭文化生命力的最好證明。

    在這部電影裏，我們看到了情真意切的親情，看到了庶民生活裏的詩意，看到了苦中作樂的中式哲學，尤其是，看到了我們自己那個憨憨傻傻一去不回的懵懂童年。

    小朋友會為了片中魚丸粗麵的笑話樂不可支，但更多的成年觀眾，則會深深地被為人不易、為人父母尤其不易的情懷撩動得一陣陣心悸。

    看著銀幕上的麥兜特製聖誕火雞吃了半年，看著他從平凡中得來的快樂，看著他長大工作後和現時的許多人一樣成了負資產者，觀眾所感受到的並非是笑，更多的是感動和感歎。

    所以，《麥兜故事》能夠在那個香江電影日薄西山的時代獲得超過1500萬的票房，能夠在受歡迎的程度上超過同期上映的好萊塢大片《哈利·波特與魔法石》和rb動畫大師宮崎駿的《千與千尋》。

    這個傻傻的麥兜，從此就如同周閏發的小馬哥、周星池的至尊寶、李蓮傑的黃飛鴻一般，成了“香江電影”這一特殊物種向全體華人獻上的珍貴禮物，寫入了我們的曆史。

    他不僅是香江漫畫界的一個傳奇角色，更是代表了香江動畫電影成功的先行者。

    不過，為什麽是麥兜，而不是麥嘜？

    謝利文和麥家璧很早就承認了，發生在一戶富裕圓滿的家庭裏的麥嘜故事，可以出現在世界上任何一個國家或時代，因為本質上，這是一套中產階級、文人氣質的西式繪本。

    而麥兜則不同，他的故事緊緊和香江相連，是最最正宗的草根寓言——而這最適合拍成一部“香江電影”了。

    “豬樣小朋友”麥兜成長在九龍大角咀的一戶單親家庭裏，媽媽是藍領，粗魯而聒噪。

    在他們所在的待拆遷街坊裏，還有一個破敗的幼兒園，校長是個潮州佬，最關心的是小朋友有沒有交學費。整個幼兒園隻有一個班，班上隻有一個呆呆的老師miss陳，再加上她的那些呆呆的學生。

    麥兜可能是其中最呆的那一位。他又懶又饞，媽媽總是盼著他有一天能變成劉德樺、梁朝瑋那樣的“靚仔”，可畢竟不可能，最終長成大人的麥兜，不過是又一個碌碌無為的“麻甩佬”，除了小腿粗壯外，一無是處。

    其實麥兜也想有出息，他特地跟著媽媽跑到長洲，拜在了奧運冠軍李麗珊之師黎根的門下，奮勇訓練，隻不過，學成的卻是“沒用”的搶包山本領——而這正是麥兜係列故事的精髓：

    我們傻傻地拚過，但還是沒有用。

    命運，對大多數的升鬥小民來說，不就是這樣滑稽又殘忍嗎？

    不過，《麥兜故事》不是雞湯，也並非毒雞湯。

    因為，在這卑微局促的人生裏，吹著悠悠的風，吃完兩籠肉包，無所事事地抖抖腳，又何嚐不是一種真切的“小確幸”呢？

    麥兜不是像其他故事中的主角那樣，是無敵天下的高手，是拯救世界的英雄，是抱得美人的才子。

    相反，麥兜的人生故事很平常，上學、工作，希望、失望，他都一一經曆。他的各個方麵不論是家庭、人生、夢想和追求可以說都是代表了香江最普通的“草根階層”的奮鬥經曆和生存狀態，反映了很多香江普通百姓的人生曆程。

    傻傻的麥兜讀書成績不好，但它一直在認真上課。他有些遲鈍，但他從未害人！麥兜是生活的loser，但他卻從未放棄！

    他用自己的樂觀和堅持，為芸芸眾生譜寫了一個平凡的勵誌故事。

    就是這樣的“麥兜”，成了一支滿溢著市井氣的謳歌世俗/俗世的詠歎曲，令人發噱又引人墮淚，感傷而不泛濫，清醒而不尖刻，在積極入世的姿態裏，又夾雜著出世的恬淡。

    誰說華國人沒有幽默感？港式無厘頭，就是最好的反證。

    笑中帶淚，更是幽默裏的高級貨，周星池做到了，麥兜係列也做到了。

    1992年之後，出於種種原因，香江電影的黃金歲月逐漸落幕。

    然而，港片的血與骨從未絕嗣。

    就仿佛東北人有語言表演天賦一樣，香江人仍舊是國人裏最擅長拍電影的。

    無疑，這是基於曆史的、政治的、經濟的、教育的綜合成果，而電影又是一種本質上要求通俗而且直接的藝術，香江人東西兼顧、親力親為、靈活高效、吃苦耐勞、鬼馬搞怪的品格，也就構成了“港片”的起點和終點。

    除了少數例外，香江電影絕少有歐陸電影的那種深刻哲思，也不會像曾經的內地電影那樣背負著宏大命題。

    草根小人物{市民階級}的眼界和境遇，始終是港片的基本盤。

    這種草根的趣味，或許不夠深刻，但從不虛偽。

    麥兜係列誕生於香江電影式微期，但意識、技法、趣味上的積累，又在相當程度上，保證了它能充分吸收及調用港片的十八般武藝，以笑片為基礎，混搭著音樂片、功夫片、年代片的類型，並最終成為“香江電影”的一個集大成者——憂傷如王佳衛，搞笑如周星池，關懷如許安華，瀟灑如杜琪鋒，拚貼如劉鎮瑋，辛辣如許觀文。

    在那個充斥著打打殺殺的古惑仔電影和漫畫的年代，一隻平凡的小豬卻帶來了一股不一樣的清流。

    他是麥兜，也是你我他。

    他清楚“這個世界，就是這樣子的”，“以為有什麽奇妙的事情會發生，結果什麽也沒有”。

    他也很早就知道，他的未來也和我們絕大多數人一樣，變成一個上班族，每天“呆頭呆腦地做一天”，隻是偶爾到海邊或者什麽別的地方，才會突然刺痛地想起媽媽，想起當年事。

    不過，歸根到底，“他不是低能，他隻是善良”。

    這就是麥兜，一如你與我。（WWW.101novel.com）