海選現場。

    六萬人的體育場，座無虛席。

    天空上看不見繁星，但四周高樓大廈裏透出的燈火，映照成了繁星。

    所有人的目光都緊緊的盯著舞台中央。

    何笑，一個名字早已響徹在亞洲年輕世代的超級巨星。

    從他登上伊莎貝拉杯那個國際舞台開始，他就已經在世界範圍內誕生了影響力。

    每一個人都想知道，這個人的極限在哪裏。

    華國是他的主舞台，他曾經在那裏綻放耀眼的光芒。

    而現在，少年劍已佩妥，將前往更大的舞台繼續磨練。

    亞音會、世音會，猶如一塊塊磨刀石，等待著何笑去征服。

    今天，他首次踏出華國，登頂亞洲最廣闊的舞台，他的第一首歌曲，又會是什麽呢？

    在場的六萬人，直播前的數億觀眾們，都想知道。

    舞台上。

    燈光不是很亮，但足夠映照出何笑的模樣。

    他背著一把吉他，站在中央處，身後是清一色皮衣搖滾風範的樂隊成員們。

    每一個人都做好了準備。

    在上場之前，或許都緊張過，但這一刻，腳掌踏在舞台上的時候，所有的緊張都化為了平靜，所有的波瀾不再起伏。

    便是不著調的徐遠，愛嘚瑟的琛哥，也都在這一刻無比靠譜起來。

    大家都不是初次登台了，六萬的體育場，人是很多，但他也不是沒上去過，還撐得住。

    更何況，他們隻是樂隊伴奏，真正如山般的壓力，大多數都被何笑扛了下來。

    而此時，何笑環顧四望，在無盡的星海中，心中的夢想似乎被點燃喚醒，他漸漸找到了熱血沸騰的感覺。

    音樂聲響起。

    非常的具有節奏感，但又和當下流行的西方搖滾不同，裏麵糾纏著幾分華國民族樂的旋律，甚至有古箏在不停的彈奏。

    這是一種很奇怪的感受，就像是乍一看是西方人，但扒了衣服，它的內核又是東方人。

    “將西方音樂的形式，引入華國民歌的旋律風格，妙啊。”

    舞台對麵，高大的評委台上，來自華國香江的評委，被譽為初代歌神的許天驕眼睛一亮，讚歎這個前奏。

    旁邊的日國歌聖西久建一，也是露出沉思的模樣，摸著下巴在細細品味。

    至於來的格萊美級別的西方評委，則是很嚴肅的聆聽著，表情凝重。

    舞台之上。

    何笑抖著腿，肩上掛著吉他，跟隨旋律的波動，終於開口。

    “我要從南走到北！”

    “我還要從白走到黑！”

    “我要人們都看到我！”

    “卻不知我是誰！”

    隻是一開口，現場便一片死寂！

    這裏是亞洲，華語才是主語，在加上這幾句歌詞很簡單，所以在場很多人基本上都能聽懂。

    他們全部都怔住了。

    一種難以言喻的滄桑味道，江湖氣息，在何笑的搖滾樂中透漏出來。

    那種感覺不是演的，而是真實存在的。

    是的，何笑已經不再是當初的稚嫩少年，過了這一年，算一算日子，他也奔三去了。

    而立在望，已成滄桑大叔。

    經曆的越多，懂的就越多，唱出來的味道，也越發的與眾不同。

    這四句歌詞一張口，一種說不盡道不明的共鳴感，就迸發了出來，彌漫在每一個人心中。

    尤其是上了年紀的中年人，更是感受明顯。

    我要從南走到北？

    我還要從白走到黑？

    這詞寫得太好了。

    明明很簡單的一句話，但就是感覺有味道。

    何笑繼續唱道。

    “假如你看我有點累。”

    “就請你給我倒碗水。”

    “假如你已經愛上我。”

    “就請你吻我的嘴。”

    他每唱一句，現場的氣氛就熱烈一分。

    同時，古箏的伴奏也是越發的漸入佳境起來，竟然意外的搖滾範十足。

    “我有這雙腳。”

    “我有這雙腿。”

    “我有這千山和萬水。”

    “我要這所有的所有。”

    “但不要恨和悔。”

    聲音一頓。

    旋律一停。

    而後忽地高昂起來！

    “要愛上我！”

    “你就別怕後悔！”

    “總有一天我要遠走高飛！”

    “我不想留在一個地方！”

    “也不願有人跟隨！”

    這兩句呐喊一出來，現場爆燃。

    尤其是華國區的觀眾們，更是一片沸騰。

    “小爺果然沒有讓我們失望！”

    “這首歌絕了啊！”

    “雖然我不是很能聽懂，但感覺真的很厲害啊！”

    “我雞皮疙瘩起來了！”

    “真有那股豪放的江湖味啊。”

    “這首歌如果給林雲開、龍燁霖那一輩人唱，應該也不會差多少！”

    “好聽！好聽！”

    “華國樂隊牌麵！何笑牌麵！”

    觀眾們很激動，寫著“何笑”的熒光牌，已經高高舉了起來。

    三位評委們見到觀眾區這沸騰的一幕，也是非常驚異，頻頻側目。

    其他國家的觀眾們，同樣如此反應，他們隻覺得好聽，但還無法理解歌中的真正含義。

    台下的諸多選手們，華國以外的處於懵逼的狀態。

    而來自華國的，則是一陣驚愕，而後轉為讚賞、歎服、感慨、回憶等諸多情緒。

    林雲開歎道，“這歌絕了，要是放在二三十年前發行……不敢想象。”

    “是啊，這是首經典，生錯了時代的經典，不過何笑拿出這首歌來，晉級倒也不難。”龍燁霖接上林雲開的話茬，也讚歎一聲。

    這首歌曲，叫做《假行僧》。

    在黑色手機的世界裏，地位相當之高，乃是華國搖滾樂中的經典代表歌曲之一。

    曾無數次被人翻唱，如張信哲、張宇、孫楠、華晨宇、張赫宣、還有一個億小目標的王健林、為曹家世代抽煙喝酒燙頭的於謙等。

    它的作者崔健，更是被譽為華國搖滾教父，對樂壇的貢獻巨大無比，影響了一代又一代的人。

    這首《假行僧》，建立起來一個“從南走到北”的浪子形象，唱的是真與假，理想與現實之間的矛盾，亦是當下社會的虛偽。

    正如他本人一般，堅持著推陳出新，一點一點地讓人們知道搖滾音樂並不是垃圾音樂，也不是玩搖滾的青年就是無所作為的混混。

    他帶著自己的搖滾精神，在一個時代向另一個時代轉變的過程中，透過從縫隙中照進的時代光芒，擺脫彷徨並且大聲呐喊。

    今天，何笑登上了一個大舞台。

    他想把這首具有劃時代意義的搖滾音樂，穿透平行世界再次唱響。

    。