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    “改！”
    “不改！”
    “改！”
    “不改！”
    “我就問你改不改？”
    包廂裏，範小爺直接拍了桌子。對麵的李昱也不甘示弱，同樣啪啪亂響，道：“南風和丁波都是二十來歲，你裝裝嫩還成，他那張老臉怎麽演？你把年齡一提，還特麽叫青春迷茫麽？大叔勾*引無知少女啊，整個劇本我都得重寫！”
    “哎呀……”
    範小爺曉得自己沒理，索性撒起了嬌，顛顛的跑過去一摟，膩聲道：“好容易有部戲我這麽喜歡，人家就想跟他一起演嘛，你就可憐可憐我，隨便再寫一個嘛！”
    “大姐，你當是大白菜啊？”
    李昱投來一種關愛傻子的眼神，又氣又笑：“這個我整整寫了一年，到你嘴裏就成隨便寫了？”
    “哎呀……”
    她繼續拉著長音，抱住對方晃來晃去，怎奈李昱的意誌十分堅定，美色當前竟不為所動。
    範小爺晃了一會兒自覺無趣，騰地又站起身，邊往外走邊吼道：“我今兒算看透你了，咱倆絕交！”
    “哎，那你到底接不接啊？”李昱淡定詢問。
    “絕交了，別跟我說話！”她小孩子似的賭氣出門，又哢哢拐進了洗手間。
    李昱搖搖頭，自顧自的吃吃吃。
    話說《觀音山》這部戲，是不太夠火候的準青春片。男主角丁波，母親病故。父親一門*心思的想再娶。女主角南風。家在小縣城，父親嗜酒如命，動不動就打妻子。男配肥皂，雖然是個富二代，但父母對他不管不問。
    三人都是高考落榜生，各有各的煩惱，寧願合租在一個破房子裏。成天去打工賺錢，也不願回家麵對。
    李昱來找範小爺，是覺得她身上有一種少女感的東西，那種很執拗、尖銳、不穩定的勁頭。但男主不同，他比南風還要小一點，是個很孩子氣的男生，寧願和別的女孩調*情，也不肯承認真愛，不是付不起責任。而是負擔不了。
    所以在這種設定下，沒法把褚青代入，凡演員必有硬傷，你說你啥都能演，那叫扯淡。你能讓陳到明去演呂布麽？你能讓葛尤去演梅蘭芳麽？同樣的，你能讓褚青去演一個高考落榜生麽？
    壓根不是一個次元的好伐！
    範小爺明白這點。隻是心裏的執念太重。多年前許的願，終於有機會實現，你捧哏來我拿獎，你鋤禾來我當午，簡直完美。
    不過呢，她畢竟是拎得清的人，去廁所轉了一圈，回來已經冷靜，道：“那你加個角色吧，戲多戲少無所謂。反正他得演。”
    “我就不明白了，你這跟抽風似的幹嘛呢，為什麽他必須得演？”瘋婆子特鬱悶。
    “你甭管，我就問你加不加？”
    範小爺雙手一攥拳，嘎嘣嘎嘣直響。
    “我加！我加！”
    李昱嚇得瞬間清醒，這位主兒可不是善茬，真要逼急了，分分鍾把自己奸完再殺，殺完再奸。
    ……
    褚青也看了《觀音山》的劇本，他的想法略有不同：
    第一，範小爺接這部戲是為了刷演技，直白點，就是奔著拿獎去的。第二，他覺得這戲不適合自己，如果非要一起出演，反而會弄巧成拙。
    當然他尊重媳婦兒的美好願望，在思想上表現得極其統一，並擺出一副很遺憾的樣子。
    轉眼到了21日，兩口子動身飛往魔都，去參加第12屆上*海電影節的閉幕式。
    老實講，褚青特看不上這個全世界最奇葩的影展，與其說是國際電影節，不如說是華語片大賣場。
    重中之重的主競賽單元，完全不受媒體和觀眾待見，即便有希區柯克全集和法國新浪潮諸多大師的經典展映，也登不上主辦國的文娛版塊。
    相反，大大小小幾十個發布會，在浦西的酒店裏粉墨登場。記者們放棄沒有眼球效應的參賽影片，輾轉在《風聲》、《狄仁傑》、《唐*山大地震》、《大兵小將》、《花木蘭》、《非常完美》和《麥田》這些商業片之間。
    至於所謂的明星大導，什麽馮曉剛、陳可新、程龍、劉德樺、章子依、周遜、甄子聃……這一票人在完成頭條效應的大合影之後，對影片或角色的“答記者問“也都莫衷一是，亂七八糟。
    總之，上*海電影節的本質就是：華語片劇組搭台推銷，記者看明星，觀眾看明星，主辦方看明星，隻有評審團自己在看電影。
    沒有人關注競賽影片的內容，主創的訪談揭秘，影評隻有寥寥幾篇，且找不到令人驚喜的觀點。
    以至於王曉帥都發了神經，在前幾日的論壇上，忽然對著陸小川、魏德勝等人狠批：“他們票房都過億了，但作為導演，他們都是失敗者。他們一定特別羨慕我，因為我可以決定自己的作品。我再窮，我也要死扛，否則人的信念會倒掉，於丹說《論語》的時候說了，信念一旦倒掉是不愉快的！”
    不熟的魏德勝根本沒接茬，陸小川倒是血氣方剛，反駁道：“將電影人為的分成商業、藝術兩個部分，這是很陳舊的思路，我們這麽多商業大片，但觀眾罵它們沒內涵，可曉帥這種所謂有人文內涵的藝術片，觀眾也會罵的。電影不應該意識*形態化，而是回歸電影本身、回歸市場。我們需要認真思考的問題是，觀眾的選擇究竟是不是對的，這是很殘酷的問題。如果他們都選擇放棄你，那麽扶持所謂的藝術片，又有什麽意義呢？”
    掰扯到最後，這論壇基本成了一場群口相聲。倒是一位非藝術家發言人——上*海最大院線的老板吳鶴。慢慢悠悠的來了句：
    “咱們老百姓就愛看打打殺殺、嘰嘰喳喳、嘻嘻哈哈的電影。”
    好嘛，直接ko全場！
    這就是現階段華語電影創作與市場關係的十二字箴言，某些好麵子、講藝術、談情懷的家夥們，心裏懂，隻是羞於直說。因為他們中的絕大多數，都拍不好這12個字。但凡基本功夠用的，以如今的市場容量。票房準保破億。
    要是連基本功都沒有，甭管高呼商業口號，還是高舉藝術大旗，都難掩那一臉尿血。
    正是如此種種，才構成了曆屆影展的怪現狀，今年尤其突出。褚青太了解這些情況，所以才懶得來，哪怕為了還人情，也生生的拖到最後一天。
    可惜啊。他避過了之前的不著調，卻還是被收尾這一下給惡心了。