沒有了萬答參與的《長城》，的確值得好好的參考。

    老謀子原版的長城，也不是沒有可取的地方。

    比如說原版裏長城之外那巍峨的外景，就是在其他電影裏不曾見到的。

    隻是當時的劇組在特效上的投資不多，根本沒有把心思花在那方麵。導致原版《長城》的外景看起來一塌糊塗。

    而這一版，在《長城》製作分鏡頭做預算規劃的時候，徐聲就有跟老謀子討論過這方麵的問題。

    長城二字，從某種意義上來說，更是我們這個神奇國度的一種圖騰。

    《長城》的故事，縱使不能像史詩一樣波瀾壯闊，但也要體現出我們這個民族的精氣神才行。

    所以不管是劇組的取景，還是製作拍攝，徐聲都盡可能把最好的資源分配到了老謀子的劇組。

    隻一樣，《長城》不需要去捧什麽流量明星的臭腳，進組的藝人也都務必要服從劇組的安排。

    老謀子拍了不少的時間，送回時光數碼的素材也已經不老少，技術部已經拿出了好幾個版本的外景建模。

    雖然不是成片，但是作為專業的導演，徐聲還是能從送回來的素材裏看出一些東西的。

    新版的《長城》素材，雖然有一些張義某原版的影子，但是整體來說痕跡已經不多了。

    雖然素材裏還是嚴肅的軍隊，還是巍峨的雄城，但是光從素材的原聲就能感覺到熱血沸騰。

    相比《劍中原》裏的大場麵，《長城》邀請了更多的軍隊參與進來。

    換上盔甲，拿起長矛，軍人身上的那種氣質遠不是群演能夠媲美的。

    觀看多視覺的素材，雖然畫麵感遠遠沒有現場拍攝那麽強，但徐聲也能感受到張義某在拍《長城》時的艱辛。

    老謀子的確是個很愛電影的人，否則也不會六七十歲了還經常在攝像機錢罵罵咧咧。

    隻要沒有外界的幹擾，徐聲也相信老謀子能把《長城》這個新的故事拍好。

    從時光數碼的製作進度來看，《長城》要上映起碼也得一年後，況且現在劇組還有一小半的戲份沒拍完。

    等劇組殺青，恐怕也快過年了。

    對於《長城》，徐聲並不急著上映。

    雖然思湘文化國內外的渠道都打通了，可《尋龍訣》《九尾》這些項目，影響力還是差了一些，進軍國際市場的效果也不太好。

    不過隻要《尋龍訣》《不死人》這些電影能夠穩住國內的基本盤，等《長城》《山海經》上映徐聲才能任性揮霍一次。

    看了下《長城》的素材，徐聲跟老謀子打了個電話，問了下劇組的情況，隨後才找到了黃勝。

    由於劉江已經被派去了《長城》劇組，黃勝在時光數碼經常是忙得腳不沾地。

    要不是其他電影的問題需要指導，要不就是在攻克《山海經》的某些技術難點，以往劉江在的時候還能專心做一樣，現在幾乎是一把抓了。

    “徐導，你怎麽來了？”

    黃勝整個人看起來完全沒有點技術總工的樣子，大穿在身上的襯衫，口子早已被解開，反倒像是個街邊的小販。

    “你忙完再說。”

    辦公室裏人不少，都圍在電腦麵前討論著什麽，徐聲壓根不懂技術，不過看電腦上的模型應該是《山海經》裏的嬴魚。

    黃勝卻從位置上站了起來，笑道，“也沒什麽忙的，就是討論一下嬴魚的活動方式，這東西做不好就成了斑溪獸，得跟《阿凡達》區分開來。”

    動畫版裏雖然有詳細嬴魚模型，但是特效模型和動畫模型畢竟不一樣。

    “你忙你的，安排個人把《哪吒之魔童降世》拿給我看一遍，有什麽問題我跟他們反應，到時候你們再調整。”

    “我這裏也沒多久了，小薑你帶徐導過去一下，我這裏忙完馬上過來。”

    黃勝也沒矯情，讓一個助手帶著徐聲離開，又回頭研究起了電腦上的模型。

    《哪吒》動畫電影，也是最近才完成收尾工作。

    徐聲雖然看過黃勝發過去的壓縮版，但是離開了3d屏幕，看起來的效果就差了很多。

    看壓縮版隻是為了讓徐聲能更清楚的知道劇情的進展。

    這一次沒再像看《山海經》動畫版那麽大張旗鼓，徐聲隻叫上《哪吒》劇組的幾個工作人員和周充。

    《哪吒》的故事，可以說是國產商業片中的模板。

    反複研究過好幾次的徐聲，注意力已經不再電影的劇情上，而是放到了電影的動畫和特效製作上麵。

    看過原版的隻有他，時光數碼的製作團隊現目前能參考的也就是《功夫熊貓》和《冰河世紀》這樣的素材。能不能達到原版的水準，也隻有徐聲看過了才能拍板。

    原版的《哪吒》，畫麵很精致，特別是小哪吒進入太乙真人山河圖的場景，簡直是惟妙惟肖。

    時光數碼才成型沒多久，想要製作出那樣的動畫功底，對時光數碼本身就是個不小的考驗。

    不過徐聲也不會因為難就不上了，相比原版《哪吒》裏的動漫場景，《山海經》的特效製作難度更大。

    如果說時光數碼製作出來的《哪吒》都不過關，徐聲也不用再去做什麽進軍國際市場的大夢了。

    徐聲如此，其他人就不一樣了。

    就拿周充來說，雖然早就聽說徐聲做了個動畫項目，但是這個項目都是時光數碼在負責，後期配音的時候，才用了思湘文化的部分資源。

    《哪吒》做成了什麽樣子，周充壓根就不清楚。

    可是等電影一開始，周充就傻眼了。

    大眾熟知的哪吒，割肉還父，剔骨還母，最後太乙真人找了株蓮花，才為哪吒重塑肉身。

    可《魔童降世》的故事，卻顛覆了傳統的哪吒這個故事。

    一開始小哪吒的降生，和《封神》的故事沒有多大的區別。

    可是沒有變身時候哪吒的那副形象，卻讓人不怎麽討喜。

    好在在設計這個不討喜角色的台詞時，劇本上下了很大的功夫。

    哪吒一開始的不明世事，被身邊的玩伴所不喜，也漸漸養成了哪吒那種叛逆的性格。

    他的這種性格，仿佛正好和他那副不討喜的形象結合，逐漸讓人開始接受。

    故事雖然沿著水淹陳塘關的線在走，但是故事的核心卻發生了很大的改變。

    三太子不再是條囂張跋扈的龍，而是個從小吃了靈丸卻又背負龍族使命的可憐人。

    當不被小夥伴們所喜歡的哪吒遇到了從小背負使命的三太子，故事開始朝著周充無法預料的方向去發展。

    哪吒和三太子成了踢毽子的好朋友，可最後卻敵不過身上背負著的龍族使命。

    前期長時間的鋪墊，也為後麵三太子的反轉埋下了很深的伏筆。

    當看著三太子也飛身到哪吒邊上，一起扛起了天劫，周充突然有種全身發毛的感覺，渾身熱血沸騰。

    在公司呆了這麽久，他看過的電影看過的劇本同樣不少了。

    他想不清楚就這麽一個普普通通的反轉，為何會帶給自己這樣的感覺。

    再回頭一細想整個故事，他突然發現電影對龍族背景的調整，顯得多麽重要。

    “神話故事還能這樣拍？”

    周充自言自語，隨後瞥了眼邊上的徐聲，卻發現就算已經結尾，徐聲都還在認真的看著。

    徐聲曾考慮過試著用《魔童降世》這個故事去國外的市場闖一闖，但是結合原版的劇本綜合考慮，他還是沒有在劇本上做太多的調整。

    《哪吒之魔童降世》，就是教科書版的商業電影。

    國外市場之所以不接受，還是因為國外了解封神體係的人不多。

    在國內，哪吒的故事人盡皆知，也才使這個故事後續的反轉變得經典。

    一味的去迎合國際市場的胃口，這個故事也會失去它本身的靈魂。

    時光數碼製作出來的《魔童降世》，在國內來說已經是首屈一指，相比原版的《哪吒》，甚至在最後與三太子的爭鬥裏看起來還比原版要絢麗一些。

    但是，從3d銀幕裏慢慢的去觀摩電影的畫質，偏暗黑風格的《哪吒》在某些地方還是顯得有些朦朧。

    一邊看一邊記著，直到片尾的字幕走完，徐聲才合上手裏的筆記本。

    隨後，他便跟黃勝一行劇組工作人員一邊回放，一邊討論起來。

    要做就得做到最好，盡管這一版的《哪吒》跟原版幾乎沒什麽差距，但是這也不代表原版就真的沒有什麽問題。

    等溝通完，徐聲緩過神來，卻見周充還在邊上等著。

    “不是下班了嗎，你怎麽沒回去。”

    “順路，等你一起，對了，這電影你打算什麽時候上映。”

    看過了一遍，周充對這個故事突然有種迫不及待的感覺。也許也隻有在票房榜上以某個數字再次定格下來的時候，他心裏的那種躁動才能停息。

    “先不急，等黃勝他們改完再說！”

    “剛剛黃勝也說了，大概就一兩個月的樣子，賀歲檔應該能趕得及吧？”

    徐聲卻搖了搖頭，“不急，現在的電影市場把《哪吒》拿上去，就有些太浪費了，等年底的銀幕統計出來，到時候再看看吧。”

    和《戰狼2》一樣，《哪吒》同樣是一部現象級的電影。

    而且，像《戰狼2》那種題材，還有《紅海行動》可以去模仿。如果《紅海行動》先上映，《戰狼2》根本拿不了那麽高的票房。

    但是《哪吒》的故事，根本無法模仿。

    光線在拿出《哪吒》之後接著製作的《薑子牙》，就拍成了一部爛片。

    在大眾口碑上，恐怕也隻有《我不是藥神》能比《哪吒》好一些。

    所以對於《哪吒》的上映，徐聲也一直沒有一個更好的檔期來安排。

    《哪吒》這樣的電影，隻有在票房榜上占據更長時間的榜首位置，才能促進國產電影市場更良性的發展。

    今年思湘文化拿出來的成績單，已經足夠驕傲，再放一部《哪吒》上去就顯得不太合適了。

    不過這部電影也不能壓太久，一年之後《長城》就得開始檔期上的安排，屆時《我不是藥神》也開始籌備，還有正在拍攝的《劍中原》三四部續集。

    《哪吒》最合適的檔期，恐怕也隻有好萊塢大片肆虐的明後兩年了。

    可徐聲的話，卻讓周充來了興趣。

    “這麽說，你很看好這個電影？”

    “還行，這個電影從某些方麵來說，要比《尋龍訣》《九尾》要更有看點，的確可以衝一衝票房榜。”

    《尋龍訣》《九尾》沒有什麽太大的反轉，相比起來，徐聲早上才跟文木野商量過的《不死人》，在加入了修羅的設定後更有看點。

    “今年年初的統計才不到兩萬張銀幕，這個數量對比起國內的人口來說，的確是少了些。你覺得要多少的銀幕數量，才能達到預期？”

    周充雖然沒點明，但是話裏的意思卻很直白，他這就是在問徐聲想要多少的票房。

    國內目前票房最高的電影就是剛下映沒幾天的《尋龍訣》，總計億，電影市場的潛力通過《尋龍訣》的總票房就能算得出來。

    “說不準，等黃勝那邊製作完了，你也提早跟任總韓總他們打個招呼，爭取拿個延期。這部電影的票房越高，對長江影視基地就越有利，最好讓《哪吒》在票房榜上多呆一段時間。”

    徐聲忽略過了周充的問題，明後兩年的思湘文化的重點都不是國產電影。近20億的《變形金剛4》和24億的《速度與激情7》，才是《哪吒之魔童降世》的最大挑戰。

    而且以銀幕數來計算電影的票房，在票房市場還未成熟的國內來說，其實是很不合理的。

    《哪吒》上映的時候，全國的銀幕數大概是7萬張左右，但是如果《哪吒》現在上映，以當時的銀幕數和現在的銀幕數比列來計算票房就不合適了。

    年，是國內院線銀幕發展最為迅猛的幾年，到了16年下半年，單一銀幕的盈利就開始下滑了。

    盡管17年有《戰狼2》這種現象級的電影出現，但是對整個電影市場的卻沒有起到太大的刺激作用。

    因為當時的銀幕數量已經趨近於飽和，院線方早早就沒了處於成長期的盈利能力。

    《哪吒》19年上映以7萬張銀幕拿下49億票房，現如今隻要有兩萬張穩定的銀幕，選擇一個檔期，《哪吒》衝擊20億票房根本不成問題。

    以《哪吒》這種現象級的電影，甚至還可能不止20億。

    “看來你這是又準備把票房榜往上提一提了！”

    周充不由笑了起來。

    《尋龍訣》才下映，網上就流傳出一些新聞。

    說什麽“思湘文化創造的票房紀錄，隻有思湘文化才能打破”之類。

    《哪吒》要是再能打破《尋龍訣》的記錄，公司的影響力必然會再上一個台階。