值得一提的是，在他們來之前，這片空間就已經存在了。

    不過他的前身卻是東京的廢水處理廠。

    四處可見被封起來的管道，在搬入這裏之前，劇組也雇傭了家政公司對這裏進行了全麵的清掃工作。

    “這一部電影，一定會創造曆史的。

    作為參與到其中的一員，庵野桑你也一定會以和我合作，一起去見證那一瞬間的到來，而感到為榮的”

    回想起自己與德川義信當初在酒店裏探討關於電影的合作事項的時候，對方信心滿滿的對他說道。

    一開始的時候，庵野秀明認為至少在整個rb的特攝導演圈子裏，能夠比他更了解這一“冷門”題材的作品的人少之又少。

    但偏偏，德川義信的一番發言，令他收起了起初的輕視之心。

    麵對這樣一位身價不菲，且背後還是與rb的曆史有一定影響的德川家族。

    庵野秀明在第一次見到德川義信的時候，心裏和很多人一樣，認為這種年輕公子哥純粹是有錢但沒什麽見識。

    這種偏見，隨著兩人坐下來交談之後，一點點的被打破。

    “rb的怪獸電影，在很長的一段時間裏一直被圓穀和東映兩家公司獨占。

    從誕生，到‘共享’，它不僅成為了兩家公司賴以生存的招牌，但同樣也將很多知道他的人，帶進了一個誤區。”

    坐在自己的麵前，就‘為什麽要製作這樣一部電影’的初衷，德川義信翹著小腿侃侃而談。

    “特攝題材的作品影響了戰後幾代人的思想和成長，對於它們存在的價值和貢獻，這一點我們是可以去認可，不可以去輕視的。

    小的時候，我和很多的男生一樣，深深沉迷在‘奧特曼’以及‘超級戰隊’的係列作品裏無法自拔，甚至還天馬行空的模仿著電視裏這些人間體的動作，以為自己可以變身成功。”

    靠著這一個開端，從最初存在於庵野秀明眼裏的偏見開始一點點的被消除。

    “但是因為是特攝，所以某種程度上，它並不能被主流的電影圈和大眾文化所接受。

    在當今的rb，拋開心智不成熟的幼兒與少年。

    那些已經成為整個社會的中流砥柱的青中年人，服務行業，製造行業，運輸行業等等。

    任何行業都有他們的影子，而且是可以影響到整個國家文化，經濟方麵的群體。

    這些人裏真正喜愛且認可它們，終究是少數。”

    庵野秀明對於這段發言深以為然。

    在外人眼裏，他是個得過很多電影獎項的大導演。

    但事實上，他一直自詡自己是“鍾愛拍怪獸片”的。

    隻可惜，過去的一段時間裏，他就隻能參與拍攝東映出品的幾部奧特曼劇場版電影。

    在粉絲的眼裏，這是一種各種情懷摻雜在一起，一鍋亂燉的東西。

    所謂的劇情合理，並不是讓人去注重的東西。

    而在東映的眼裏，讓那些在tv版中極少出現的角色一次性的聚集在劇場版的大電影裏。

    然後設計一個超超厲害的反派，正麵角色齊齊上陣，觀眾就有了，鈔票也就有了。

    這可以說是特攝題材電影的成功之處，但同樣也是它們的悲哀。

    劇情空洞，自始至終都不變的“正義戰勝邪惡”的‘個人英雄主義’，始終是這個題材的電影，最飽受詬病的地方。

    德川義信的發言也讓庵野秀明陷入了沉思。

    為什麽一些很棒的特攝作品，到了成年人，尤其是中年人的眼裏，就成為了一文不值，充斥著‘幼稚’‘荒唐’的刻板印象。

    眼前的這個人給了他答案。

    “時代的差異感。”

    提到這一點，德川義信用自己身邊的例子做出了解釋。

    “我父親他是個鐵杆的奧特曼迷，為了收集奧特曼的相關周邊產品，他特意命人給他製造了一棟奧特曼之家的房子。

    不僅花了很多的錢從東映的手裏收來了。隻有在特攝粉絲眼裏才是價值連城的玩具，還與諸個奧特曼的人間體演員進行合影，邀請他們來到德川公館做客。”

    提及往事，德川義信的臉上難得透露出一絲的靦腆。

    好似覺得這樣的過去，會在尋常人當中引起鄙夷嘲諷一樣。

    “我能夠接觸到這一部分特攝文化，也算是受到了父親一部分的影響。

    雖然在小的時候我和他們是分開的，但也許是那種情緒已經與自身的血液深深的融合在了一起，並且通過傳遞到了下一代，也就是我的身上。

    所以小的時候，我遠遠比同齡階段的人更加的喜歡特攝片。”

    與此同時，他又舉出了反麵教材“但是，我爺爺，也就是當今德川家的家主卻對這種東西不屑一顧，認為這是不知人情世故，天真幼稚的小孩子才會喜歡的簡單的東西，沒什麽營養價值。

    後來我經過思考發現一個現象。

    特攝作品起初在rb誕生的時候，我爺爺那一輩的人已經是成年人了，甚至到了中年。

    他們習慣了某些已經固定化的東西，對特攝片這種新奇事物無法快速的去接受，和理解它的內涵。

    我們可以理解這種人是保守派，思想很難再去接受新事物，跟得上新潮流。

    而另一批年幼的，身上充斥朝氣蓬勃熱情的，他們就是革新一派。

    所以我爺爺也代表了一部分人對特攝片不感冒的觀念。

    但是有意思的是，很多小時候的時候接觸了特攝片的人，甚至當它成為了這些年童年記憶裏，不能忽略的一部分時。

    長大之後，不管他之後有沒有再去觀看特攝作品，起碼他們的眼裏是不會對這一題材的東西，斥責其‘幼稚’‘胡鬧’‘隻會教壞小孩子’這些思想的。

    這就是時代在不同年齡階段的人身上，所體現出的差距，特攝隻是其中一個縮影罷了。”

    “那我們該如何打破這種偏見？”

    庵野秀明聽的入神了，甚至對於尋求解決方法表現出急不可耐的一麵。

    因為他已經知道了，德川義信要找他拍攝的電影，就是特攝片，但可能是不一樣的特攝片。

    “很簡單，打造一部，完全脫離於東映和圓穀兩家特攝招牌作品，這個圈子之外的新的特攝文化。

    一部可以老少皆宜，劇情既簡單易懂，又深刻的可以與當下的一些現象相結合的作品。”

    德川義信當即說道，並將一起帶來的公文包裏掏出一份份厚厚的文件甩在兩人眼前的小圓桌上。

    “在我剛進入國中的時候，接觸到了一部很老的美國電影，這部電影叫原子怪獸。”

    這是一部在1954年上映的電影，之所以讓德川義信感興趣的原因，是因為在他所重生過來的這個世界裏，原子怪獸是美國的第一部“怪獸電影”。

    它也是世界電影曆史裏的第一部“怪獸電影”，而當時卻沒有“特攝”這個概念。

    直到後來圓穀英二的“奧特曼”係列，才標誌“特攝”一題材的誕生，和逐漸走向成熟。

    盡管以現在的眼光，這部電影存在太多的問題，例如特效不行，皮套略顯粗製濫造，劇情存在很大漏洞等等。

    這一切都造成這部電影名氣不大，知道它的人少，最終票房也注定它是一部失敗作品。

    但對於世界電影而言，它是非常有影響力的。

    所以饒是庵野秀明有所準備，也不禁對德川義信的解釋十分詫異。

    按照他的理解，這種年紀段的人，很少會再去觀看幾十年前的電影。

    跨越幾十年的審美，思維觀念都是造成年輕人無法去接受和適應的原因之所在。