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    “邪惡和正義的對立使這個世界充滿激情，而這種對立主要是兩個男人之間的事情，因此世界變得非常簡單，兩個有槍的男人迎麵相遇不需要任何理由，他們爭奪什麽也是次要的，複雜的隻是一個幹掉另一個的過程。在這期間，情義和仇恨的交織才是真正的主題。《十裏洋場》讚美和張揚的是忠誠和情義，即使是邪惡陣營裏的忠誠和情義，或者是某個反派在一瞬間所表現的忠誠和情義。《十裏洋場》的哲學就是如此簡單和直接一個男人如果有一個選擇，他應該選擇情義，如果有第二個選擇，他應該選擇一把槍。青年導演徐開給我們詮釋了什麽叫做暴力美學！”

    “不知道是餘擎昀成就了小馬哥，還是小馬哥成就了餘擎昀，這可能是一個永遠也無法解答的問題。餘擎昀用他精湛的演技和無與倫比的魅力，為我們塑造了一個近乎神話般的永恒形象。正如小馬哥在影片中所說的：“我就是神，能把握自己命運的就是神！”於是從那時起小馬哥的形象就成為了我心中神一般的圖騰……”

    “人在江湖，身不由己，一旦踏上黑道這條賊船，別妄想自己可以掌舵，隻能聽天由命。如果再想回頭，不是沒有可能，但是必須要付出無法估量的代價，苦海無邊，回頭還是海，就像，一日賊，終生賊，即使能夠回頭，但是又有幾個人能夠相信你是浪子回頭？就像《十裏洋場》中說的那樣“黑道這玩竟，沾上了一輩子都麻煩”《十裏洋場》是一部教人不要走上黑道的教育片。”

    “親情愛情之外，我們還有友情，這個社會真正夠兄弟的沒幾個，但不是一個沒有，有些東西不一定多多益善，而要至真至誠。但小馬哥做到了，餘擎昀哥也做到了，劇中餘擎昀展現了他優秀的表演魅力，片子成功地將江湖兄弟情與親生兄弟情的矛盾集結在一起，體現了他們各自不同的挫折、失敗、懺悔和報複，通過這些人際關係的衝突，影片通過成功的煽情手法使影片更具觀賞性。”

    “通過升格、降格、定格以及景別上的處理，電影可以在一個鏡頭之中實現對真實時空的放大、壓縮和凝固，而鏡頭與鏡頭之間的組結所形成的蒙太奇語言，是電影時空敘事的基本方式。片中的打鬥戲就將大量的升格鏡頭和正常速度記錄的鏡頭剪輯在一起，升格鏡頭延緩了動作的過程，給人一種“舞蹈的美感”，而緊接其後的正常記錄的鏡頭增強了打鬥的張力，讓人感受到被擊打者“頹然倒地”的視覺快感。餘擎昀導演，好深的執導功力，一點都不像是一個新人導演。”

    “餘擎昀的《十裏洋場》是一部通過暴力場麵凸顯人與人之間的真實情感，是一種男人與男人之間簡單的情義，用槍戰、死亡來表現這樣的主題卻是那樣地合適而震撼人心。這部電影幾乎也滿足了我所有青春幻想—亂世江湖、兄弟情誼、快意恩仇，以及愛情。雖然隨著時代的進步，刀光劍影的江湖已經進化到了槍林彈雨，但這個江湖的粗野狂放之氣並未衰減半分，仍然能讓我們在其中盡情咆哮。我不知道張某的《血迷宮》能拍成什麽樣子，但我敢斷言它無論如何也超不過餘擎昀的《十裏洋場》了。”

    “一個大義豪情、忠肝義膽；一個仗義執言、瀟灑不羈、重情重義；一個執著信念、除暴安良、堅持正義。三個英雄，三個十裏洋場時代的英雄，雖然《十裏洋場》這個名字也很貼近主題，但就我個人而言，覺得它叫《英雄本色》可能更貼近一些。”

    “……”

    首映禮結束不久，影評人和觀眾就都給了《十裏洋場》極高的評價！

    再加上《十裏洋場》前期的宣發做得太足。

    關鍵，《血迷宮》要7月1號才上映據說這是張平找高人算的日子，當然，這也是因為《血迷宮》要等暑期檔徹底到來再放出《血迷宮》這部大猛片。

    而徐開打聽到此事之後，特意將《十裏洋場》的日子提前四天，準備先給《十裏洋場》造勢，然後再跟《血迷宮》開戰。

    因此，目前沒有誰哪部強片跟《十裏洋場》搶排片。

    以至於，《十裏洋場》的零點票房高達960萬，刷新了去年暑期檔上映的東方魔幻愛情電影《妖的故事》的600萬最高零點票房的記錄。

    你以為這就完了嗎？

    錯！