“那，講講你們的意見……要實在的，不要大而化之，也不要太情緒化。我們今天來的還有總菊的同誌，讓我們歡迎他。”
    說罷，三爺旁邊站起來了一身穿夾克衫的男子，對前麵和後麵兩方向微微鞠躬。
    三爺離台, 把話筒留在上麵。
    眾人的眼睛看向寧昊。
    寧昊是新一代導演中公認的扛把子，從《瘋狂的石頭》到現在，資曆也有了，他的作品敘事風格明顯借鑒了《兩杆大煙槍》，屬於觀眾能接受，導演也不覺得丟份的程度, 比較討巧。
    眾所周知，三爺也非常欣賞他。
    寧昊不客氣, 上去掏出一小紙條，低頭感謝領導，感謝同行之後，開始念道：“我今年或者是明年，可能要上映一部片子，叫《無人區》……和前麵的作品一樣，成本都不算大，演員也沒什麽天王，可能是諸位起步能望得到的標準……但我對它的票房還是抱有期待的。”
    說到這停頓，讓眾人給他後知後覺的鼓掌。
    “拍電影是很個人風格化的東西，經典的故事節奏你們都明白，也不稀罕了……我說一下我的心得。”
    寧昊伸出倆手指，一根根彎下來。
    “第一是磨戲上。我習慣拿幾天，把主要演員，也包括我, 全部關在一個房間裏麵, 對劇本一個字一個字的對, 任何人覺得有意見，都可以提出來，直到再也沒有障礙為止。”
    “第二個是拍戲的時候，允許演員發揮，隻要能拍的下去，不要打斷他們……《無人區》有一段，我讓女演員跳鋼管舞，徐光頭在底下看……當然，我也是在監視器前看的。”
    眾人都被逗笑，個別膽子大的吹口哨。
    “忽然啊，那女演員跳著跳著，坐在徐光頭身上了，徐光頭一愣，但他還是接著演下去了……我知道這一段和我寫的本子不一樣，但我覺得真實……聽說有些導演比較霸道，強勢，容不得一點點演員的自我發揮……我個人以為沒有必要那麽嚴苛，電影不是你按部就班就受人喜歡的。”
    中間有其他導演插話，寧昊耐著心思回答。
    這種研討會級別高, 但也不是那麽嚴肅，假如講的不好，被當場質疑打臉也正常。
    你別說寧昊了, 國師在沒有成為國師之前，都被人質疑，說他的奧運構想醜陋、災難、噩夢。
    第二個就是盧川。盧導最近的風評糟糕，《南京！南京！》連恨國黨都受不了，不知道他搞些什麽。
    因為有總菊的人在，盧川也沒有玩尬的，隻是強調：“時間才是一切評價的終點。”
    這話呢，和陳愷戈的“我的電影你們要五年後才能看懂”有異曲同工之妙。現在有種說法，盧川是超級低配版本的陳愷戈，電影風格，人生經曆都有類似的地方。
    盧川最後祝福了“寧昊的新電影《無人區》盡早上映大賣！”
    寧昊在底下對他拱手。
    下一個是誰？
    下一個敢誰？
    氣氛微妙起來，前排的躍躍欲試，但是終究沒有上去的。方沂在下邊兒安心等待出頭鳥，卻聽到了三爺喊他的名字。
    “方沂！”
    方沂登台拿住話筒，往底下掃了一圈。所謂同行是冤家，這些同行們並不服現在的他。
    憑什麽啊？
    你那張臉，對我們導演行業是不是太內卷了？顏值星人的二向箔嗎？
    三爺提醒他，“方沂，你說些實在的，《愛有來生》票房不是不錯嗎，我聽說你執導了一部分，我們這個不是學習標兵的，隻是大家來討論。”
    “讓大家說話，翻不了天。”
    方沂原先的計劃，是在現場推銷一下自己的dj無人機，講一下新技術，但這會兒來的早了，就不是時候了。
    他臨時改了話題，從立場出發：
    “我不談拍攝技巧吧，珠玉在前，我沒資格說……談談電影上映我們踩過的坑，我以為對新人導演不太公平。”
    這話說的大家感興趣了，嘈雜雜的聲音驟然一停。
    “現在電影上映一般是給全國的院線經理看，他們有水平，又在第一線，照理來說對市場行情的判斷很好，因此在排場率上有很大話語權……可是啊，山中者迷，不一定他們判斷的是對的。”
    “比如《愛有來生》這片子，拿去給院線經理們看的時候，有些人知道質量好，但他們前幾天就是不給排片，就因為我們沒有國際章，他們不相信可以翻盤……這種想法對新人導演相當不公平。”
    “另一個問題是，排場率的調整可以快一點，不要到三四天才來調整，既然我們要做類型片，扶持中檔片子，那就要重視一兩天關鍵檔期對中檔片子的重要性；如果《愛有來生》做成純粹的愛情片，七夕節當天沒拿到好排場率，接下來口碑逆襲也白搭了。”
    “電影票對我們國家來說，還是一種輕奢品，它沒有走入到尋常萬家，一段時間內消費了，不管電影怎麽樣，觀眾都不會再花錢看另一部了……長此以往，新人導演很難出頭，總是死在第一步。”
    方沂看到總菊的同誌奮筆疾書起來，三爺頻頻點頭。
    連寧昊和盧川都在拍手。
    三爺問他：“我們現在很多東西是抄自好萊塢那一套，大片上映要簽訂排場率的合同，保證排片，不是你想改就改，院線也有苦衷。”
    《無極》上映的時候，發行方和各大影院簽了排場率——很多人納悶，這麽幾把爛怎麽還在放啊，因為不得不放。
    白底黑字的合同寫著呢。
    點映對於國內還是個新鮮事物，不是常態化的商業手段。
    《英雄》搞過點映，但是為了衝奧斯卡最佳外語片；《無極》搞過點映，評價相當差，於是發行方組織控評，並有計劃的簽訂排場率。
    點映這玩意兒是個夜壺，大家隻有急了的時候拿來一用，天亮了就嫌棄它不正規。
    方沂回答：“好萊塢也有超前點映，試映等等辦法，拿到了觀眾的正向反饋，院線也更敢舍大保小——我是這樣想的，電影行業在我國，不僅僅是拿來賣錢，不是單純的娛樂產品。”
    “他確實有意識形態上的因素，是文化陣線的一部分，所以更要聽到人民群眾的意見，不要讓圈內人自己玩，讓大的都壓住小的。”
    說罷，方沂得到了同行漸強的掌聲和議論，不像他上台前那樣安靜。