演唱者出事了，劇組自然不敢再用他的曲目，否則劇怕是也保不住。

    特別是導演說起那演唱者的時候，語氣中滿是僥幸。

    話裏話外，無不透露出，還好劇組當時沒找他來主演。

    明白這原因後，張飛宇那個啼笑皆非啊。

    果然，上一世的事情如出一轍的發生了。

    主演出事了，並且還是不能原諒那種。

    司空見慣的明星塌房事件，張飛宇表示再正常不過。

    說來，歡樂世紀還得感謝他啊。

    如果不是他提前把這部劇搶來了，說不得這部劇就會落得前世那般結局了。

    兩世為人，張飛宇早就知道，若是想要在娛樂圈混。

    其一得管口，其二得管手，其三得管好男人那本能。

    倘若有一樣沒管好，遲早房子塌到你家這邊。

    事不宜遲，當楊雨迎那邊把《吃醋》改編版權授權合同帶回來後。

    張飛宇立刻趕去滬都錄製了下主題曲。

    而演唱藝名。

    他思索了下，取了個飛羽。

    和筆名飛魚同是飛字輩的。

    沒辦法，起名廢。

    《再度十七歲》到底隻是一部簡單的現代都市劇，特效什麽都不用做，隻需要按部就班的剪輯順序。

    因此，在有了主題曲後，《再次十七歲》後期製作的十分迅速，製作，送審，選擇網絡播放平台。

    得知這部劇賣給奇異果平台，在該平台首播的時候。

    張飛宇點頭連連，奇異果平台是當下的影視平台巨頭之一。

    而彼時還有歡視，炫酷，企鵝等其他播放平台。

    這幾家中除了歡視不可以選擇以外，其他的都還行。

    畢竟歡視雖然當下有錢的很，老總多番融資，到處高價引進ip，收買版權。

    大有一統互聯網江山之勢。

    奈何後來卻是步子太大扯到蛋了。

    一夜之間，分崩離析。

    網劇不像上星劇，你如果選擇了平占，那麽平台涼了。

    你的劇肯定也涼了，觀眾們想看你的劇隻有盜版了。

    雖然說投資人是資本家，想要多賺點錢沒錯。

    隻要劇賣出去了。

    管他的呢，錢都到手了。

    但是，得益於這部劇的投資大頭是歡樂世紀。

    作為在這部劇投入了大量新人的經紀公司。

    單獨一部劇的販售利潤並不是他們所看重的。

    能否憑借這部劇為旗下藝人贏的人氣關注度，這才是他們所關心的。

    是直接把池塘水放幹，把魚全撈起來呢。

    還是留下一點魚苗，再留點水，明年說不定還能撿到更肥美的泥鰍。

    畢竟，歡樂世紀往這部劇裏投入了四五個新人演員。

    萬一劇播出了，沒打起水花，就白浪費一番心血了。

    最終，作為劇組的主要投資人。

    歡樂世紀還是選擇放棄了歡視開出來的高價平占，折中價賣給了當下流量最高的奇異果平台。

    畢竟當下拍劇成本還很高，演員片酬也高，一部劇撲街了還是很傷的。

    還不像幾年後形成流水線快餐，製作網劇有了固定的成本，支出控製在可接受的範圍。

    一部部小甜寵劇，一兩千萬投資完事，隻管無腦賣錢，不管劇的後續死活。

    現在資本們還是認可藝人的經濟價值的。

    認為劇的作用更主要是用來捧藝人的人氣口碑。

    通過藝人代言，或者讚助商逐漸可持續性的回籠成本。

    而不是依靠賣劇本身創造利潤。

    這點從幾年前動輒幾十集的長篇電視劇，鋪墊角色人設可以看出。

    為的就是讓觀眾們對演員感興趣，提升演員個人價值。

    等到後來16集，24集的劇流行了。

    那也就是影視快餐化的時代到來。

    資本放棄演員長遠價值，靠劇賣錢，順帶在劇播出期間壓榨演員所有價值變現。

    16集和24集電視劇，觀眾們還沒眼熟演員呢。

    剛有觀感。

    你丫就整部劇大結局了。

    觀眾緊接著又看下一部劇，轉瞬把上部的演員忘得一幹二淨。

    這能提升個屁的演員價值啊。

    除非爆款出圈。

    但爆款真有那麽容易就好了。

    所以，後來的流量明星們，雖然人氣看似很高，賺錢也不菲。

    但那是一部部流水線作品推出來的，一年五六部劇不斷洗腦你的眼球。

    這才能保持住人氣。

    如果人氣過了，沒有劇了，那麽觀眾們一兩年就把他們忘了。

    而沒有劇就沒有人氣，沒有人氣更沒有劇。

    如此形成了死循環。

    因此，流量明星們，倘若沒有口碑作品，往往隻有短暫的幾年流量。

    過後便會泯然眾人矣。

    選定了平台播放，那麽剩下的就是幫忙拍宣傳海報了。

    主演們自然是又短暫重聚。

    張飛宇也再次看到了趙金麥。

    一個多月不見，這丫頭胖了一丟丟，臉蛋掛著嬰兒肥，也更羅嗦了，不知道是跟誰學的。

    一見麵就和他絮絮叨叨，大吐苦水，說是學習怎麽怎麽辛苦。

    遠不如拍戲來的有意思。

    得知對方一邊抱怨學習辛苦之餘，還有在觀看演技相關的提升課程。

    張飛宇便索性推薦了一些據說上了燕大教材的劇情片段。

    除此以外，他因為知道趙金麥未來會出演不少家庭生活劇。

    他還推薦給了她一些港劇，以及國外的優秀生活家庭劇。

    如韓劇請回答係列，熔爐，七號房的禮物之類。

    這些劇裏麵都有演技不錯的童星，非常適合趙金麥學習。

    之所以沒有推薦日劇，是因為日劇的表演方式過於誇張。

    適合話劇類型，不適合國內主流電視圈子。

    美劇則又是不同的表演方式。

    而且情節太過大膽開放，張飛宇怕自己誤人子弟，把一個好苗子帶歪了。

    畢竟，前世趙金麥可是沒有他的教導，一步步走到了視後，影後的。

    相比之下，韓劇反倒是演繹方式最為符合華夏人喜好，以及劇情也貼近生活的一種。

    沒錯，韓劇為眾人所熟知的可不僅僅隻有言情偶像劇。

    他們在拍攝生活情景劇也極有一手。

    從生活中看細節，從細節中看生活。

    生活劇都拍不好，更遑論其他了。

    這也是張飛宇欣賞部分韓劇的由來。

    誠然南韓人的民族特質讓人不喜，但關於對方存在的優點，張飛宇也不會斷然否決。

    再說了，他一介文抄公，也沒有哪個立場指責對方。

    張飛宇喋喋不休，把趙金麥鬧得叫苦不迭。

    好不容易，張飛宇總算上完了課，趙金麥鬆口氣，十幾天不見，這飛宇哥越來越囉嗦了。

    隨後想到自己此來特意為見張飛宇準備的驚喜，她神神秘秘的跟張飛宇問了句。

    “飛宇哥~飛宇哥，你看看這次我有什麽不一樣了嗎？”

    說著，小丫頭捏起小裙子，亭亭玉立，在原地轉了一圈。