蘇麗珍在與露露對視時，

    臉上那種又悲又哀，又委屈，又同情的神色，

    深深的征服了在場所有人。

    一句“我走了”那憂鬱的氣質讓在場人看了無不心碎惋惜。

    “這小女娃怎麽突然開竅了，”執行導演老白心情不錯，“今天演技真不賴，非常自然。”

    “聽說昨晚跟李導出去對戲啦，”有人悄咪咪道，“很晚才回來呢！”

    眾人齊刷刷的看向不遠處的李大導，神色複雜。

    正在一旁記錄場務的宋小可聽到後，不由得柳眉倒豎起來。

    接下來的戲份，愈發的順利，

    尤其是範德華（飾演阿超），因為粵語是他的家鄉話，所以說起來格外流暢。

    超常發揮的完成了他所有的戲份。

    在距離十五天的G市拍攝時間還剩三天的時候，

    大部分的鏡頭已經全部拍攝完畢。

    值得一提的是，

    自從賀三金擔任草履蟲劇組的攝像師後，

    影片質量得到了很大提升。

    因為賀三金非常擅長通過布置燈光來提升畫麵質感。

    賀三金的原話是：“畫家用筆繪畫，攝像師則用光源繪畫，通過不同強度的光源能夠有效的提高場景內的層次感。”

    而最讓李唯一覺得選中一匹好馬的原因是，

    賀三金對鏡頭的把控非常靈活，他從不按照死板的套路拍攝，

    而是憑借感覺和李唯一的想法進行合理構圖。

    舉個例子，男1朝右看的臉部特寫，頭部處於畫麵偏左位置，右麵大片虛化背景留白。

    下一個鏡頭接女1朝左看的臉部特寫，頭部卻處於畫麵的右邊，同樣是畫麵右邊大片虛化背景留白。

    兩人在對話，但通過畫麵中人物位置的安排，

    隱晦的表現出男1疏遠情緒以及女1的追問的心理。

    這種通過人物位置來表現心理的畫麵安排，非常對李唯一的胃口。

    最後三天，G市最後一場戲。

    在風雨交加的夜晚，

    露露（夏瀾飾）失魂落魄的走在馬路邊。

    愛慕著露露的歪仔（劉建鄴飾）駕駛著旭仔贈與的汽車停在露露身邊。

    大雨傾盆，淋透了兩人。

    “我叫你別跟著我嘛，你滾啊，我不想見到你啊！”

    “你幹嘛要趕我走啊，讓我跟著你！我擔心你嘛！”

    這場戲可以說是整部影片難度最大的一場，

    因為需要全程在暴雨中完成表演，

    這對於劇組以及兩位演員來說都是一場很大的挑戰。

    為了營造出最真實的雨夜，

    劇組找來了八輛灑水車以及四個大型鼓風機來製造暴雨傾盆的景象。

    人手不夠，就讓宋小可去人才市場雇傭了五十多個工人。

    這些工人有的是控製水車噴水高度，

    有的是晃動路邊的灌木叢，

    更多的則是打光和處理積水。

    在用整整三個晚上的時間後，

    G市最後一個鏡頭終於完成了。

    接下來的十五天，

    李唯一，範德華，夏瀾，以及劇組部分員工去了菲律賓。

    簽證事宜早在電影開拍時就已經在準備，

    所以G市工作完成後，眾人直接飛往了菲律賓。

    十五天的奔波取景和拍攝後，

    阿飛尋母以及與阿超（範德華飾）邂逅的情節全部拍完。

    破舊的老式綠皮火車上，

    瀕臨死亡的旭仔說出了影片最經典的那句話：

    （旭仔去菲律賓尋找生母，母親不肯見他，旭仔憤憤離去，之後得罪了當地幫派，被槍擊在火車上，瀕臨死時說了這段話。）

    “以前以為有一種鳥，一開始飛，一直飛到死的時候才落地，其實它哪都沒去過，那鳥一開始就已經死了，我曾經說過，不到最後一刻，我都不知道我喜歡的女人是哪一個，不知道她在幹什麽，天就要亮了，現在天看起來很好，不知道日落是什麽樣。”

    至此，《阿飛正傳》的鏡頭全部拍攝完畢。

    返回魔都，簡單的殺青宴後，

    眾人便開始進入接下來更為忙碌的影片剪輯工作中。

    電影製作後期的主要流程，無外乎：粗剪，複剪，調色，配音，配樂以及加字幕。

    其中最讓李唯一著重關注的是調色和配樂這兩步。

    讓李唯一比較欣慰的，賀三金這個市井大神再次展現出了他非凡的調色能力。

    他按照李唯一心中所想，順利的將整部影片的色調定為了靛青色的港澳風。

    這裏所說的靛青色，不可以粗暴的理解為把原片套上藍色的遮罩。

    而是通過對影片每一個鏡頭，

    某一種與靛青色相似的相近色（例如：天空）小幅度的變更顏色，

    來達到影片製作者所需要的效果。

    電影的畫麵，很多時候甚至需要一幀一幀的去把控每一個畫麵的顏色。

    一個普通的看起來流暢的視頻，一秒至少有十六幀。

    一個長達一個半小時的電影，大概有90x60x16＝86400幀。

    可以粗暴的理解為，一幀相當於一個畫麵，86400幀相當於86300張畫麵。

    幀數越高的視頻，流暢度越高。

    這種偏複古型的靛青配色非常符合影片的故事背景，

    有一種憂鬱，喪喪的，獨屬於七八十年代的港風風格。

    不過劇組的人在看到這種偏暗的配色後，

    都紛紛表示不能接受。

    理由是畫麵太暗，不好看。

    李唯一懶得跟他們解釋：覺得太暗是他們看日係小清新風格的電影看太多了，

    高飽和度高曝光度的影片看多了，稍微暗一點的他們就接受不了了。

    要知道電影院的放映可都是在黑暗環境下進行的，

    像《阿飛正傳》這樣的畫麵，即使稍微有些暗，在電影院裏也絕對清晰。

    而且影片整體會稍微下一點飽和度，

    下調飽和度有什麽作用？

    作用就像是炒菜放雞精，提鮮用的。

    但切記不能調太多，多了就成黑白片了。

    調色交給賀三金，李唯一隻需要後麵把把關就行。

    剩下的問題就是配樂了。

    《阿飛正傳》的配樂，主要以一支名為XaviertCugat的拉丁樂隊為主。

    其配樂富有極強的熱帶雨林風格。

    李唯一選擇保留這些曲子，購買版權，然後將曲子融入這部電影中。

    至此，電影後期部分的工作就差不多能交給劇組人辦了。(www.101noveL.com)