“粵劇大電影？”孔平等三人不由發出質疑，感覺不可思議，那表情好一會兒都沒能緩過來。
    顧徹安靜地等待著。
    幾十秒後，還是羅明理最先反應過來了，問：“電影我聽說過，大電影我也有所耳聞，據說還是叫什麽網絡大電影，隻在網絡上播出的電影，不是在電影院播出，但我聽說成績都一般般，你這粵劇大電影又是什麽鬼？”
    何煥英也回過神來，“是啊，電影不在大熒幕播放，隻在網絡上播放，這還能被叫做電影嗎？”
    孔平擔憂地說：“哪怕真的拍了出來，不管是在電影院裏播放，還是在網絡上播放，粵劇電影，會有人看嗎？”
    顧徹很澹定，他知道在說出這個想法後，會受到很多質疑，師兄姐幾人的反應也在他的預料之內。
    說實話，如果不是在夢裏的地球看見《白蛇傳·情》後續推出了粵劇大電影，他也無法想象到——
    粵劇，居然也能改編成電影，在影院或者網絡上播放！
    甚至，如果不是有大電影推出，《白蛇傳·情》恐怕還無法發酵到如此出名的地步！
    雖然在這其中，地球裏的某個網站為《白蛇傳·情》的營銷狠狠出了一把力，但也是《白蛇傳·情》很符合他們網站的風格。
    首先要風格合適，那才有營銷得起來的可能。
    再者說，無論是古老的神話傳說故事，還是古老的粵劇這一劇種，都戳在了“民族優秀的傳統文化”這一點上。
    隨著年輕人一輩的愛國熱潮燃起，越來越多優秀的傳統文化被人翻出來廣為稱讚，這種現象不是偶然誕生的，而是必然。
    每一個人，都為自己的民族感到自豪，為民族優秀的曆史文化感到自豪！
    正是這種自豪感，才讓《白蛇傳·情》恰逢其會，以年輕人愛國熱潮為風口，飛了起來。
    但不管如何，這部劇的確本身也很優秀，所以造成了1+1遠大於2的效果。
    比起電影版本的《白蛇傳·情》，舞台版要更加受大眾的歡迎，口碑也更好。
    但之前也提到過了，舞台版本終究比較小眾，很多人都看過電影，但不一定會專門跑去劇院去看舞台。
    想要將一個本來就算是小眾的文化擴大成大眾文化，《白蛇傳·情》就必定要走上進一步改編的道路。
    想要擴大它的影響力，就不能一直專注在舞台上，而是得瞄準其他更加方便宣傳的方式。
    這就是為什麽顧徹不想他們把精力放在全國巡演上的原因。
    一來，離開南洲後，跟其他洲的劇院溝通交流，定下檔期，要花費很多時間。
    這還是全國巡演，不是說你想要在東洲先演，就隻顧著鑽研東洲的檔期，等東洲演完了，才來鑽研其他洲的檔期這麽簡單。
    全國巡演的難度在於要將時間安排得合理，確保能接檔得上。
    很多時候，可能這個月東洲你能拿下排片，但下個月去西洲時，那邊告訴你不行，這三個月的排片都被其他節目給預定了，你拿不到。
    別小瞧觀眾對劇院的歡迎程度，雖然遠沒有電影院那些受歡迎，但也是有一批喜歡去劇院顧客的，對此，劇院也往往要決定好一個月內、甚至好幾個月的排片檔期。
    等他們想要去其他洲表演時才做打算，就很可能遲了。
    繁瑣的跨洲溝通，就不是一件簡單的事。
    想要從地方劇院裏啃下一塊骨頭，更加困難。
    如果師兄將精力放在了全國巡演上，必然就沒辦法開戰《白蛇傳·情》的粵劇大電影製作。
    電影，同樣也是需要盯梢的。
    因為跟純粹的粵劇舞台不是同種表達方式，所以轉換成電影時，也要經曆很多困難。
    顧徹很清楚，《白蛇傳·情》想要擴大影響力，改編成電影才是最好、也是最快、最正確的道路。
    他很冷靜道：“師兄師姐，我想要它改成電影，也是很早就想過了。”
    “如果你們真的想要擴大它的知名度，那必然就要往主流的傳播方式靠攏，要麽改成電影，要麽改成電視劇。隻是靠一場場舞台，要等多久才能達到一場電影的傳播度？”
    顧徹舉例說明：“就最簡單的一個容納觀眾問題，劇院一場頂多能容納1200人，但如果製作成電影放在大熒幕上，跟電影院溝通後，一場電影就極有可能達到幾十萬座位！電影輕輕鬆鬆，就能達到你們全國巡演都不一定能達到的效果。”
    羅明理擰眉：“那你怎麽想到的是電影，沒想著說改編成電視劇呢？”
    顧徹微微一笑，“很簡單啊，舞台版的時長跟粵劇版時長差不多，改編難度沒這麽大，至於演員。”
    他頓了頓，意味深長地說：“我們這些不都是現成的嗎？”
    其餘三人恍然大悟。
    剛開始，他們都不太接受粵劇還能改編成粵劇大電影。
    但隨著顧徹一步步分析利弊，他們漸漸認為，粵劇改編成大電影的優勢很大，而且改編難度也相對較低啊！
    這不都是現成的嗎？！
    羅明理想了想，“但這跟推出舞台dvd版有什麽不同？”
    這個問題不用顧徹回答，孔平自己就能想到了，“肯定有很多不一樣的地方，電影怎麽能跟舞台版一樣？舞台版受限於環境，沒有辦法，隻能在舞台上布景，道具那些的都很少。但電影肯定就是真實的取景地點啊！”
    何煥英也想到了個問題，“那白娘子在電影裏的打戲……”
    顧徹眼睛微亮，重重點頭：“你說到重點了，白娘子的打戲必須得做出恢弘的特效出來，甚至，我們如果真的製作粵劇大電影，就要專門往特效方麵做宣傳！”
    隻是憑借著神話傳說、古老的愛情故事為賣點，太平澹了。
    現在一張電影票價並不便宜，如果隻是看愛情劇，電視上、電腦上看就好了，何必跑到電影裏看？
    在電影裏想要得到的觀影體驗，一定要是電腦、電視無法比擬的。
    那就是特效！
    酷炫的特效！
    燃炸的打鬥場麵，如身臨其境般的體驗感受！
    現在電影越來越傾向於大製作，就是這個原因。
    你製作不大，吸引不了觀眾從家裏走出來啊！
    顧徹擲地有聲地說：“要來，就來一場大的！”
    ……
    ……
    另一邊，在《白蛇傳·情》這一tag獲得熱搜的時候，暗地裏圍觀的同行反應都很不一樣。
    有的是看好顧徹的，認為他做事情很正派，雖然也會運用炒作，但他本身實力就很強大，炒作也無所謂，不是空有外貌的草包。
    所以當顧徹在博客上說希望大家可以多多支持粵劇時，這些看好顧徹的人，也是希望顧徹的粵劇能夠獲得好評的。
    “這個年輕人創作實力強，有才華，創作的歌曲很打動人心，跟那些市麵上流水線生產出來的熱門歌曲完全不同，還很支持我國的傳統文化，是個很不錯的小夥子，希望他的粵劇可以大獲好評。”
    一些資曆比較老的，更加關注夏國娛樂圈發展的老前輩，都是如此想著。
    最近這幾年的娛樂圈，各種妖魔鬼怪出現，讓他們都有些看不懂了。
    以前在他們那個年代，想要奮鬥獲得一定的地位，那是很艱難的，每個人都很拚。但最近這幾年，隨隨便便一個路人都能成為明星。
    好像擁有一個好的外貌，熒幕上人設打造得好，就可以輕輕鬆鬆的擁有一切，而不管內裏是多麽的陰暗腐敗。
    但顧徹的出現，如一道新的曙光，讓這些老前輩們看見了一條全新的希望。
    顧徹這樣的明星，火了才是應該的啊！
    娛樂圈缺的就是想他這樣的人才！
    什麽時候，毫無才華，隻有美貌又不努力奮鬥的人，隻靠嘴皮子就能上位了？