有個想當歌星的青梅怎麽辦？第三百零一章感謝說唱圈的歌手們
    許跡的微特發布的時間確實有些猝不及防。
    很多歌手發歌之前，一般會提前一段時間進行預告和宣傳。
    也相當於是為自己的新歌和新專輯做宣傳。
    當然，有些時候明明做了很多的宣傳，但卻依然得不到很大的關注也是有的。
    甚至會無緣無故被一些其他的事情搶走了熱度。
    但到了許跡這裏卻不一樣，雖然沒有任何的預告，但不妨礙依然有很多人在看到的第一時間就點開視頻聽歌。
    杭城音樂學院的某個教室裏，熊露此時已經放下了手裏的手機，和其他人一起盯著前方的媒體屏幕上。
    學校教室裏的多媒體屏幕畫質比較一般，但好在音響設備上用的是頂級的，所以聽許跡的新歌應該是沒有多大的影響。
    雖然發布的是視頻，但因為時間上比較趕的緣故，顯然是沒有對應的v的。
    視頻本身隻是起了一個讓人看歌詞的作品。
    黑色的屏幕上浮現出了一段大家都看不懂的字。
    “avearagrazarcevtaperaag”
    “ttrevledvan”
    聽也聽不懂，看也看不懂，讓人有些摸不著頭腦。
    不過還是有人開口解惑道：“這好像是意語？”
    歌曲沒有停下來，同時上麵總算是浮現出了歌曲的信息。
    “《以父之名”
    “作詞：許跡”
    “作曲：許跡”
    接下來是一段以小提琴為主要樂器的前奏，意語的低語還在繼續著。
    “這前奏好長。”
    熊露此時心裏想著，同時她也敏銳的察覺到，這首歌和許跡之前寫的那些歌風格實在是差別太大了。
    如果不是本來就知道的話，估計就算是聽到這裏，她也根本不會聯想到這是許跡寫的。
    就在歌曲已經放了超過一分鍾的時候，節奏突然變了。
    “駕駕”
    “啊”
    “啊”
    “啊”
    略顯魔性的叫聲傳來，不知為何，雖然許跡都還沒開始唱，但熊露和教室裏很多人在聽到這幾聲“啊”的時候，頓時覺得自己的雞皮疙瘩都起來了。
    接下來繼續還是前奏，甚至長達十幾秒接近二十秒的時間。
    光是前奏部分，竟然都有快兩分鍾了！
    這絕對是華夏樂壇十分少見的歌曲前奏長度。
    就在此時，歌聲終於傳來了。
    “微涼的晨露，沾濕黑禮服”
    “石板路有霧，父在低訴”
    果然是說唱，但感覺又和自己平常聽的那些說唱差別很大。
    熊露聽到許跡的聲音後，整個人愣了一下。
    許跡的這首說唱，和她之前想象的差別還是很大的。
    關鍵是，這首歌風格確實太獨特了，光是接近兩分鍾的前奏，就讓熊露完全沒想到。
    “還來不及哭，穿過的子彈就帶走溫度”
    第一段結束，很多人包括熊露在內，其實都還沒來得及去看歌詞。
    但這首歌的旋律部分也十分的獨特，這風格當中帶著點讓人覺得有些驚悚的黑色味道在裏麵。
    特別是前奏當中的那幾聲“啊”的叫聲。
    而且許跡的rap也是所有人第一次聽這樣的腔調和lw。
    旋律說唱熊露也聽過不少，但不得不說，許跡的這腔調獨特的同時，確實也讓人覺得意外的絲滑。
    “我們每個人都有罪，犯著不同的罪”
    歌曲還在繼續著，熊露此時已經察覺到了，許跡這首歌的詞顯然也不是隨意寫的。
    但是因為唱的有些快了緣故，根本沒辦法停下來好好的分析什麽。
    沒怎麽糾結，熊露就放棄了繼續去深究歌詞的打算。
    反正到時候也不會隻聽一遍，歌詞有的是時候去研究。
    現在好好的先把整首歌聽完再說。
    “低頭親吻我的左手，換取被寬恕的承諾”
    “老舊管風琴在角落，一直一直一直伴奏”
    熊露不知道其他人的感受是怎麽樣的。
    但她此時在聽這首歌的時候，最大的感覺就是歌曲的氛圍感實在是太強了。
    就算是沒有任何的畫麵，但依然能夠從編曲以及許跡的演唱當中陷入這種歌曲氛圍當中去。
    最關鍵的，這首歌如果是前麵的時候還覺得有些怪異，甚至是對許跡的演唱腔調有些不適應的話。
    現在反而有種漸入佳境，讓人逐漸沉迷其中的感覺了。
    “沉默地喊叫，沉默地喊叫”
    “孤單開始發酵”
    “脆弱時間到”
    “我們一起來禱告”
    很快，歌曲便到了副歌的部分。
    教室裏此時已經完全陷入了極度的安靜當中，所有人都屏氣凝神的看著隻有歌詞的屏幕。
    “仁慈的父我已墜入”
    “看不見罪的國度”
    “請原諒我的自負”
    “ayayacecktcecktaya”
    熊露此時終於可以確定了，許跡的這首歌，其實並不完全算是所謂的說唱歌曲。
    甚至說裏麵的說唱元素其實算不上最吸引人的部分。
    這首歌從編曲，作詞，已經許跡的演唱的風格上，都是前所未有的。
    不止是顛覆了許跡，而且在華夏樂壇上也絕對是獨一無二的存在。
    不得不說的是，說唱圈的那幫人，確實是立功了！
    許跡嚐試在自己的歌當中加入了說唱的元素，竟然寫出了這樣一首歌，讓熊露這樣聽歌範圍那麽廣的人都覺得有點大開眼界。
    “父親牽著我的雙手，輕輕走過”
    “清晨那安安靜靜的石板路”
    “ayayacecktcecktaya”
    接下來許跡的歌聲暫時停了下來，同時響了略顯傷感的女聲的美聲吟唱。
    “啪！啪！啪！啪！啪！”
    突然起來的五聲槍響，讓教室裏的人反而被突然嚇了一跳。
    許跡的歌聲繼續響起。
    歌曲還沒結束，還在繼續著。
    此時歌曲已經超過了4分鍾了，最終的時常估計要往五分鍾以上去了。
    這和一分半多的前奏確實有很大的關係。
    不過熊露根本沒有絲毫的不耐煩，反而對許跡這首新歌的興趣越發的大了。
    “我慢慢睡著”
    “天剛剛破曉”
    終於，整首歌總算是徹底結束了。
    歌曲結尾的部分則是再次響起了開頭的意語。
    “ennrreazne，alberacdale”
    “an”
    “因為國度、權柄、榮耀，全是你的。直到永遠，阿們”
    許跡的這首新歌聽完後，教室裏先是陷入了詭異的安靜當中，隨後各種討論聲便紛紛冒了出來。
    “臥槽，這歌是說唱嗎？我怎麽感覺從來沒聽過類似風格的？”
    “許跡流弊啊！雖然才聽了一遍，感覺沒完全聽懂，但我總覺得這首歌會封神！”
    “這首歌好怪，可惜沒能仔細的看歌詞，我總感覺是敘事類的，這個風格和故事本身有關。”
    “咳咳咳”
    “大家安靜一下！”
    講台上的老師咳嗽了幾聲，然後開口大聲的說道。
    聽到老師的話後，教室裏的眾人紛紛都安靜了下來。
    然後全都目光如炬的統一看向了他的那邊。
    老師愣了一下，很快便意識到了此時的情況。
    顯然教室裏的學生們都是想讓他去分析分析許跡的這首新歌。
    他額頭都快開始流汗了，他本人其實也不是那種混日子的人。
    杭城音樂學院在全國的音樂類院校當中都算是排名比較高的，他能夠成為老師肯定是有兩把刷子的。
    但也隻有兩把而已，許跡這樣的詞曲大家，本來水平就比他們高，這自然是不用多說的。
    更關鍵是這次是許跡才寫的新歌，而且風格還是如此的獨特，之前的時候壓根沒聽過類似的。
    連個相關的參考都沒有，他甚至不知道該分析些什麽，根本說不出多少有用的東西。
    好在他也還算是機智，很快便開口說道：
    “大家聽完許跡的新歌後，都有什麽感受？”
    “這是我們這堂課的課後作業，下次上課的時候，都分享分享自己的對這首《以父之名的心得體會。”
    聽到老師的話後，不少學生都有些遺憾。
    熊露卻很清楚，其實隻聽一遍的情況下，其實老師估計也說不出多少東西來。
    哪怕是她這個專門寫歌評的，此時雖然心中的想法很多，但也一時間有些無從下手。
    隻能是等下課回去後，好好的多聽幾遍，同時盡量的注意這首歌裏麵的每個細節。
    熊露可是清楚的，許跡在寫歌這件事上，特備是歌詞方麵，絕對算得上是細節狂魔。
    這次的這首《以父之名，估計有很多值得她挖掘的地方。
    在許跡的新歌《以父之名發布後的短短十幾分鍾內，微特上的視頻播放量就已經破了千萬。
    一個小時的時間過去，微特的熱搜上更是全是和其相關的話題。
    “許跡新歌”
    “《以父之名的歌詞”
    “許跡的《以父之名是什麽風格的歌？”
    “《以父之名算說唱嗎？”
    “許跡這次打臉說唱圈成功了嗎？”
    這樣的場景是似曾相識。
    上次出現這樣的情況，還是在許跡寫給李奉華的那首《花田錯被大範圍討論的時候。
    當時對這種風格的歌曲，也是完全讓人沒見過的。
    知道後續的一首《東風破出來，華夏風從許跡的嘴裏說出來，才慢慢的開始被大眾所接受。
    不過不可否認的是，喜歡這首《以父之名的網友數量，比想象當中的還要更多。
    許跡其實也有些意外。
    畢竟上一世的記憶當中，真正的天才周董發了這首歌的時候，爭議還是挺多的。
    很多人根本接受不了這樣風格的歌曲。
    但現在的時代背景卻相差很多，這一世說唱已經開始被很多人逐漸接受，也有不少受眾。
    加上各種的歌曲風格因為互聯網的原因發展迅速，人們對歌曲的接受和適應程度已經提高了不知道多少。
    唯一值得一提的是，經典始終是經典。
    哪怕兩個世界十分的相似，時代背景上這也首歌竟然是二十多年前的。
    這個世界，二十多年前雖然也有很多的歌王歌後，以及詞曲鬼才。
    但超前那麽多的人，還是沒有出現過。
    許跡沒有出麵對這首歌解釋，但很多的音樂人已經開始下場分析了起來。
    其中有說唱圈的人，也有創作其他類型音樂的人。
    各種的分析滿天飛，讓人覺得眼花繚亂。
    想法和觀點也是很多，聽完這個覺得有道理，聽另一個說的也覺得有道理。
    不過畢竟沒有任何一首歌能夠得到所有人的喜歡。
    加上這首歌的風格比較特殊，噴的人依然不少。
    其中就包括一些rapper們。
    “那麽多人吹，這首歌真的好聽嗎？我怎麽不覺得，無法理解。”
    “不是，我還以為許跡會直接出個d，以說唱歌手的方式去解決，結果這首歌是什麽？算說唱嗎？”
    “許跡之前噴人的時候口氣真的大，我還以為會出首多好的歌呢，結果就這？”
    值得第二天，《以父之名的熱度依然還是居高不下。
    但慢慢的，一些體量大，專業的圈內人和自媒體也開始下場了。
    其中就有一直以來熱衷於評價許跡歌曲從而漲粉迅速的熊露。
    熊露這一天的時間內，不知道聽了多少遍許跡的歌，而且還查閱了很多的資料，總算是寫出了一篇自己還算是覺得滿意的樂評。
    “《以父之名的樂評來了，大家別再私信轟炸我了。”
    “首先先說結論，許跡這首《以父之銘出來，他之前對說唱圈的那番點評，確實是已經夠資格了。”
    “至於原因，大家看我接下來對這首歌的分析。”
    “《以父之名確實不算是十分純粹的說唱，但這反而是一件好事，因為許跡沒有因為說唱去說唱。”
    “反而是將說唱的元素不著痕跡的融入了自己的風格，光是這一點上，就已經是讓人覺得不可思議的事了。”
    熊露從歌曲的編曲到說唱部分，再到裏麵的意語詞，已經歌詞的故事還原。
    做了一個十分全麵的分析。
    同時也將是第一個提到許跡的歌曲風格很像國外的暗黑哥特風。
    許跡算是自華夏風之後，又開創了一個帶有自己特點的獨特歌曲類型。
    至於和說唱圈之前的衝突，反而看起來沒有多少意義了。
    這首歌不管是從哪個方麵，拿去和國內的一些說唱歌曲對比，都顯得有些掉價了。
    熊露後續基本上沒提許跡和說唱圈誰贏誰輸的事，因為明眼人心裏自然是有答桉的。
    唯一殺人誅心的是，熊露十分鄭重的感謝了說唱圈那些d許跡的人。
    如果不是他們的話，那許跡估計在寫歌這件事上還會繼續鹹魚下去。
    精力全部投在導演的工作上，出歌速度甚至不能用慢來形容了，是真的基本上沒有多少進展。
    也多虧是說唱圈，不然也不能讓大家聽到《以父之名這樣的佳作。