沈旭東不是一點改動都沒有…
    他寫的康敏按照原著走，不是那種潘金蓮…
    康敏的性格其實很契合文學上的一個母題，叫引誘遭拒反誣陷！
    潘金蓮不是啊！
    潘金蓮隻是蕩婦而已——這婆娘倒諸般好，為頭的愛偷漢子。有詩為證：金蓮容貌更堪題，笑蹙春山八字眉。若遇風流清子弟，等閑雲雨便偷期。
    康敏呢？
    自戀、偏激、狠毒，她害蕭峰，僅僅是因為蕭峰在洛陽百花會少看來她一眼，她報複段正淳的方式是要宰了他！
    美色隻是她的複仇道具罷了…
    為什麽要特意寫這個？
    因為…記憶力有這段：金庸先生說過對《天龍八部》裏的康敏形象不滿，特別說了‘塑造成了潘金蓮式的人物’…
    即便這樣，沈旭東還是很著急…
    畢竟郵件、短信發過去兩天了，沒有回應。
    都準備幹點別的了！
    然後接到了電話，不是張繼忠自己，是《天龍八部》的總編劇戴明宇老師撥來的，直接說了‘歡迎師弟們加盟《天龍八部》編劇團隊！’
    沈旭東當然是各種感謝…
    對了，戴明宇是96級中戲導演係的，算是世家出身——人家大學時候就跟著梁左老師編劇《我愛我家》了！
    ……
    大一就接到《天龍八部》的編劇工作，這意味著什麽？
    至少在編劇這個小圈子裏，趙林海、廖高翔、趙新包括沈旭東，四人出名了！
    編劇圈子很小的。
    有人形容編劇在劇組的地位：除了製片、導演、演員、後期、燈光、道具、場記、劇務、攝像、配音、場務、美術、特效、替身、錄音以外無出其右者…
    也就是墊底的存在。
    怎麽講呢，撲街不報團的話，真的一點話語權都沒有了！
    對了，什麽樣的編劇最牛？
    寫一個巨牛的劇本？
    不是，而是你跟了一個大牌演員。
    基本上大牌演員都會帶倆編劇進組負責給自己加戲，導演根本鎮不住場子，劇本被臨時一改再改，改的不好沒關係，因為大牌會幫這兩個編劇據理力爭，導演說話都不好使。
    所以原編劇被艸了個爽，這倆擱組編劇改了個爽，堪稱中國影史上編劇的高光時刻…
    當然，編劇最重要的是有本事，編劇奮鬥的過程其實就是口碑逐漸積累的過程。
    如果每次跟你合作的製片人，導演，投資方都對你讚不絕口，覺得你特別超值，那他們下次還會找你，也會介紹別的機會給你。
    但話又說回來，你沒名沒分，誰用你？
    所以，起步很關鍵！
    沈旭東的起步就很好，連帶著宿舍其他三人起步也不一樣了——《天龍八部》編劇！
    張繼忠的金庸劇算是時下最熱門的劇集…
    能混到這個劇組做編劇，這個起步絕了！
    雖然接到的隻是十集內容——從第十一章道第二十一章的內容。
    就是段譽被鳩摩智點了穴道帶離大理到喬峰與阿朱雁門關定親…
    所以，當然那請客…
    ……
    “其實還挺難的——很多原創台詞既要與原著台詞在文風上保持一致，又要在含意上做到古今通識，可謂帶著鎮銬跳舞…”
    “金庸的風格不好模仿的。”
    “金庸的作品多采用白描的手法，文字絕不刻意追求華麗，更是很少抒情。再跌宕起伏的劇情，金老講的也是平平淡淡，唯有細品，才知雋永。”
    “相比較來講，其實古龍的風格最好模仿！”
    餐桌上，一群人聊起了《天龍》的編劇工作…
    “我覺得最難的是97版《天龍八部》珠玉在前…”
    幾個人都沉默了…
    沈旭東插了一句：“我覺得黃日華演的不咋地…”
    “啊？”
    “黃日華演的不咋地？”
    “港版的《天龍八部》喬峰是教科書式的英雄，你們還記得《天龍八部》的開篇嗎？開篇就是丐幫弟子闖西夏皇宮，遭遇四大惡人，眼瞅著敵不過了，喬峰出場，空中施展降龍十八掌，將惡人西夏兵通通打退。手下用四十五度仰望高呼：幫主！這是非常典型的英雄出場！”
    “也正因為如此，所以有大量人物互動戲份，強調情感的表達，於是體現在影視上，就是大量的特寫、大特寫，中景類似這樣的鏡頭。”
    “高大雄偉，正氣凜然的形象，把這個形象命名為喬峰。而真實的喬峰，在全書的絕大多時候，都不是為正義鬥爭，而是與命運在鬥爭，他是狠辣的，所以能說出‘狗雜種第一個拿你來開殺戒“這樣的狠戾的台詞。”
    “黃日華版本的喬峰正氣太強了，幾乎脫離“命運“的核心思想…要知道喬峰這個人物原型是按照古希臘悲劇式男主塑造的，和命運抗爭然後走向悲劇的結局！”
    頓了頓，沈旭東補充一句：“不過TVB《天龍八部》確實經典之作…無論是燈光、攝影，即便是改編，那也編的很好看！隻不過他的喬峰跟書裏的差別太大了！書裏的喬峰，七歲就敢殺黑心大夫！”
    喬峰跟阿朱說了這個事，七歲那年，不聲不響的刺殺了欺辱母親的黑心大夫，其計劃之周，隱忍之甚，下手之果決，讓阿朱驚了一身冷汗！
    你很難想象黃日華版的喬峰會幹出這種事！
    趙林海也道：“對對對，原著裏說了：丐幫雖是江湖上第一大幫，但幫中群豪都是化子，終究不是什麽講究禮儀的上流人物，所以喬峰肯定是匪氣多過正氣的！”
    “那…這麽說，我們有機會超過港版？”
    “哪有那麽容易…即便演員弄好了，攝影、燈光、鏡頭運鏡啥的也難…”
    “運鏡？”
    “電視屏幕就這麽大，很多鄉下還是黑白電視，分辨率很低的，根本沒法超過6個人同時出場…所以TVB拍攝的武俠，有很多特寫鏡頭，甚至不會給演員全身像…觀眾看起來舒服！從《笑傲江湖》來看，張繼忠做的金庸劇特喜歡大全景、遠景鏡頭…這對觀眾來說很不友好！”
    “我靠，你…居然想到了這個層麵？”
    “…”
    沈旭東不知道該怎麽沒回答…
    這都是後人總結的東西！
    大胡子版金庸劇，打鬥戲基本都是‘鏡頭嘩啦轉到麵部，然後一陣風將頭發吹散，定格幾秒鍾，然後伴隨著沙塵暴突然開打’…
    有時候甚至懷疑《水滸傳》是不是張繼忠製作的，怎麽武鬆打虎就沒有就慢動作定格？
    至於外景啥的…
    如果服裝，調色，演員的表演跟不上，外景很容易搶戲的！
    包括《笑傲江湖》裏的琴瑟和鳴，劉正風、曲陽各自坐在山川上，意境悠遠…
    但這尼瑪不是照片啊！
    電視是動態的，以人物和故事為主…
    好看是好看了，但景色太大，人物太渺小，電視機屏幕也才那麽大點，顯得很空虛…
    你得飽滿充實啊！
    這也是很多人說‘我是來看武俠的，不是看旅遊指南的’原因…
    做得最好的其實是《權力的遊戲》，《權力的遊戲》不缺錢，也很少用實景，一旦采用實地外景的時候都是壓低了色調的，讓你隱隱約約有弘大的感覺，卻又對外景沒有具體的印象，避免外景搶戲…
    廖高翔擺手：“反正我們隻負責寫劇本…做好分內的工作就行了！”
    “我就是隨口吐槽一下…”
    ……
    結完賬，同學們各自回宿舍。
    四人組也準備回宿舍，廖高翔突然道：“我有點事…”
    “又去找唐妍？”趙林海勸他：“你小心點，感覺你有點陷進去了！”
    沈旭東不為所動…
    管他屁事，反正他大學期間不準備談對象——談對象哪有搞錢有意思？
    “陷個毛，我這不是無聊嘛…”
    廖高翔想解釋一下…
    趙新打斷他：“去吧，祝你今晚不回來！”
    “老四，你有什麽囑咐嘛？”
    “…二哥，答應我，不要做舔狗！”
    “舔狗？”
    “不顧一切去討好他人的人，《天龍八部》裏的遊坦之就是典型的舔狗！”
    廖高翔黑著臉離開…
    沒來由的，趙林海感慨一句：“大學生果然還是應該追求愛情啊！”
    沈旭東福至心靈，來了一句：“愛對了是愛情，愛錯了是青春？”
    “…喲，你很懂嘛？那強jian呢？”
    趙新接話：“錯了進牢房，對了，就能結婚！”
    “…”
    沈旭東有點無語，這玩意是一回事嗎？