“可惜沒如果？”
    觀眾席中，有些熟悉陸昂的人在心中喃喃陸昂即將演唱的這首歌名。
    這首歌曲的名字，風格明顯迥於《最偉大的作品》《夜的第七章》《以父之名》這三首已經在節目中出現的歌曲。
    所以，會有創新嗎？
    “有請陸昂演唱這首《可惜沒如果》！”
    隨著薛謙隨著薛謙完成主持工作退場，一台純黑鋼琴被搬上了舞台。
    鋼琴彈唱？
    雖然很少有歌手使用彈唱這種表演形式，但是對於陸昂而言並不算是新鮮。
    陸昂在第一場的演唱便是使用的鋼琴，並且還給大家帶來了一首原創的純鋼琴音樂。
    現場的觀眾也心中也有些期待。
    而便在鋼琴的位置被擺放好，眾人以為表演即將開始時，又有十二名穿著白色紗裙的女子，接踵而至走上舞台。
    六人拿著小提琴，六人拿著大提琴，在舞台兩邊相對而坐。
    不僅是台下的觀眾露出驚詫，觀戰間的歌手們也都忍不住揚起了眉毛。
    “在唐夏老師的麵前玩花？”
    “很容易栽啊！”
    有歌手驚歎片刻後，便忍不住搖頭。
    “陸昂總是能帶來一些不一樣的東西。”
    也有歌手真心佩服。
    節目組有編曲團隊，但是陸昂的每一首歌曲都是由他自己編曲，卻是眾所皆知的事情。
    所以，這十二名樂手一定是陸昂的安排。
    這是想在編曲上玩出什麽花樣嗎？
    難道這首歌隻有小提琴、大提琴和鋼琴三種樂器？
    有歌手隨著鏡頭的轉動，將目光注意到台下的樂曲演奏團隊。
    鍵盤手、吉他手、鼓手一個也不少，也都是一副即將開始演奏的狀態。
    那為什麽要單獨安排十二名樂師在舞台上拉奏小提琴、大提琴？
    幾乎所有的人腦中都生出了困惑。
    觀眾席燈光暗下，舞台上的燈光開始聚集在鋼琴上。
    隨著陸昂坐在鋼琴前，舞台後的大屏上也出現了歌曲的信息：
    歌曲：《可惜沒如果》
    演唱：陸昂
    作詞：陸昂
    作曲：陸昂
    編曲：陸昂
    這首由林俊傑發布在2014年的歌曲，橫掃了當年許多個金曲獎獎項。
    整首編曲的核心就是鋼琴，貫穿了整首音樂。
    即便是在v中，那個堪稱微電影的故事，牽線的道具也是鋼琴。
    隨著鋼琴被陸昂按下第一個琴鍵，富有節奏和張力的旋律也逐漸開始飄蕩在整個演播室。
    簡單，卻依舊是好聽的旋律。
    這首前奏的旋律相比於陸昂前兩場的《夜的第七章》《以父之名》，雖然算不上落了下乘，但也算是中規中矩了許多。
    有些觀眾則是將眼睛不斷的看向舞台兩邊的樂師。
    能夠特意安排十二名樂師上台，總不會用來做擺設的吧？
    肯定是有用意的。
    或許，這將會是驚喜？
    隻是令他們感到奇怪的是，這些人就這麽坐在了椅子上，一直沒有動作。
    整個演播室，隻有鋼琴的旋律在環繞。
    舞台上，陸昂貼近架在鋼琴上方的麥克風，開始了演唱：
    “假如把犯得起的錯，能錯的都錯過，應該還來得及去悔過。”
    “假如沒把一切說破，那一場小風波，將一笑帶過。”
    不同於傑倫歌曲中對凸顯場麵的畫麵感，的這首歌曲畫麵感來自於人像。
    不論是台下的觀眾還是觀戰間的歌手，都能夠從中這首歌曲中，看到一個有些懊悔的人。
    所以，這是對錯過的懊悔嗎？
    陸昂用著低沉、略顯含糊帶著咬字不清味道的歌喉，繼續的演唱著：
    “在感情麵前，講什麽自我。”
    “要得過且過，才好過。”
    這首歌曲的情緒遞進鮮明，鋪墊恰當好處。
    即便是在的所有歌曲中能夠像這首歌般的，也是少之又少。
    而令許多人未曾想到的是，這首歌曲的副歌竟然來的如此快：
    “全都怪我，不該沉默時沉默，該勇敢時軟弱。”
    “如果不是我，誤會自己灑脫，讓我們難過。”
    “可當初的你，和現在的我，假如重來過。”
    就像是曲調依舊保持在重低音區，這首歌目前而言的情緒也依舊是壓抑的。
    副歌雖然來了，卻沒有像曾經陸昂的那幾首歌般有著暢快的感覺。
    雖然不論是歌詞、亦或是曲子，都很契合“錯過”這個話題，和這首歌想表達的一絲懊悔情緒。
    現場的人總覺得會少了一些什麽。
    觀戰間。
    靜靜聽著歌曲的唐夏，也不由有些困惑。
    就這樣嗎？
    歌曲雖然依舊頂尖，但卻太平了一些。
    不是陸昂的水準。
    或者說，陸昂接連放出幾首王炸級別的歌曲後，已經後繼無力了？
    他的心中不免有些失望。
    如果是這樣，那麽他的感覺大概就是錯了。
    陸昂，並不是那個能夠攪動娛樂圈的人。
    “倘若那天，把該說的話好好說，該體諒的不執著。”
    “如果那天我，不受情緒挑撥，你會怎麽做。”
    “那麽多如果，可能如果我，可惜沒如果。”
    “隻剩下結果。”
    當副歌的第二部分出現時，現場的觀眾眼中露出了些許的驚訝。
    這首歌曲與鄭燁偉演唱的《喜歡你》很想，主歌部分很短，副歌部分很長。
    這就是驚喜？
    有點。
    可大多數的人卻依舊覺得缺少了些什麽。
    但是，當陸昂將“隻剩下結果”唱完時，舞美風格驀的變化。
    燈管強閃數次，架子鼓的敲擊聲仿佛是信號般，台上兩側的6名大提琴手和6名小提琴手在這一刻全部拉起了樂器。
    前後變化帶來的強烈反差幾乎是驚呆了現場每一個觀眾。
    驚真正的驚喜原來在這裏！
    鋼琴、小提琴、大提琴、吉他、架子鼓、弦樂。
    台下所有的樂師在這一刻全部都加入了其中。
    但是旋律的核心不再是鋼琴，而是舞台兩側的大提琴、小提琴的樂師們。
    當曲調悠揚，高低起伏提琴聲傳遍全場的時候，現場的聽眾情緒變得熱烈起來。
    前麵悔過、軟弱、故作灑脫這些情緒所積壓的鬱氣，在這一刻全部得到了爆發。
    現場仿佛不再是一場流行歌曲的比拚，一時間更像是小提琴、大提琴的交響樂演奏。
    間奏殺！
    這個詞匯頓時出現在每個人的腦海中。
    觀戰間。
    “先抑後揚？”
    “難怪我總覺得這首歌的旋律太平了一些，原來都是為了在這個時候爆發啊？”
    “真的，陸昂總是能玩出花啊！”
    歌手們忍不住感歎。
    以前萬前奏，現在玩間奏。
    總是能玩出新意不說，關鍵這效果還如此好。
    另一邊。
    唐夏不著痕跡的揚起了嘴角：
    “為了間奏的爆發，敢將情緒壓抑了接近兩分鍾？”
    “這有點意思。”
    而接下來，更是令所有人都沒有想到的是，陸昂在即將開始下半段的演唱時，站起了身子，將麥克風從架子上直接取出，走向了舞台。
    “不彈鋼琴了？”
    “這還能彈一半呢？”
    一些觀眾忍不住道。
    陸昂用自己的行為，告訴了所有人，隻要他想。
    一切皆可以！
    走到舞台前段的陸昂，隨著伴奏的激昂，他開始了下半段的演唱：
    “如果早點了解，那率性的你。”
    “或者晚一點，遇上成熟的我。”
    “不過，——。”
    爆發的不僅是間奏，還是陸昂的演唱。
    麵前的壓製和平抑在這一刻，仿佛被他全部爆發了出來。
    “全都怪我，不該沉默時沉默，該勇敢時軟弱。”
    “如果不是我，誤會自己灑脫，讓我們難過。”
    “可當初的你和現在的我。”
    “假如重來過。”
    舞台上，十二名樂師拉著分別拉著大提琴和小提琴，動作整齊劃一。
    僅是這動作便帶著一股難以描述的美感。
    而中間的陸昂則是站在原地，與拉動樂器的樂師形成一動一靜的反差。
    視覺衝擊令所有人眼前都是一亮。
    陸昂的演唱，則是由壓抑改為了暢意。
    若是說上半段的歌曲是悔恨的獨白和自語，那麽下半段就是將心中的積鬱舒放出來。
    不再隱藏，肆意大聲。
    這段歌曲的高音，也給了現場觀眾一個驚喜。
    曾經有人質疑過陸昂的曲調太過平緩，所有歌曲的key都不是很高。
    是不會唱高音嗎？
    現在，陸昂用這首歌曲告訴了所有人。
    不是會，隻是沒有機會。
    平音、高音、說唱、假聲。
    陸昂幾乎將能夠展現的演唱技巧全部來過一遍了。
    或許，單獨拎出來，不能說每一項都是最頂尖的。
    但是若放在歌曲中去看，則恰當好處。
    就像是這首歌的高音，絕對算不上頂尖，卻是恰當好處。
    高一些過了，低一些少了那種味道。
    “倘若那天，把該說的話好好說，該體諒的不執著。”
    “如果那天我，不受情緒挑撥，你會怎麽做。”
    “那麽多如果，可能如果我，可惜沒如果。”
    “沒有你和我。”
    副歌再次來到這裏，同樣的歌詞，但是情緒卻完全的不同。
    帶給現場每一位觀眾的感受也都不一樣。
    唱腔清透，穿透力極強。
    傷感的情緒隨著歌曲的穿透力進入每一位觀眾的內心。
    刺激著耳朵的同時，又撓著你的心。
    後台控製室。
    “若不是知道他的經曆，我真的很難相信，他是一個沒有多少舞台經驗，也從未辦過任何演唱會的人。”
    錢仲維看著現場傳來的畫麵，心中忍不住驚歎。
    當初陸昂提出要求十二名女性樂師在舞台上時，他心中是有存疑的。
    穿著統一、樂器統一的樂師，肯定會引起好奇和關注。
    一定會分觀眾的注意力，造成最終的演出效果不佳。
    若不是考慮到郭老也對陸昂的意見全力支持，他直接就會否掉這個意見。
    但實際演唱時，效果卻好的出其意料。
    僅憑由樂師們表演的三十秒間奏，衝擊感和張力便超過前麵所有歌手的表演。
    恐怕，若是將這些樂師們演奏單獨拎出來獲得的分數，也會比一些歌手的分數更高。
    並不是這些樂師的實力更強，是因為她們的表演衝擊力足夠的大。
    這種現場競演，衝擊力往往是最重要的。
    一瞬的刺激，有時候就能夠令許多的觀眾改變打分的決定。
    而陸昂憑借著演唱中情緒的爆發、對節奏的掌控力，令整場表演沒有被這些樂師喧賓奪主。
    最耀眼的依舊是舞台上的陸昂。
    “恐怕敢這麽玩的也隻有陸昂。”
    “簡直就是在刀尖上跳舞。”
    錢仲維笑著搖頭道。
    這節奏一旦沒有掌握好，那麽觀眾的注意力就會全部集中在這些樂師身上，而忽視演唱者。
    最終可能整首歌結束了，觀眾也隻記得提琴的演奏很不錯，卻記不起來演唱的歌曲是什麽樣的。
    即便演出者和編曲者是同一人，也很難獲得高分。
    舞台上。
    陸昂的演唱也到了最後的部分。
    “隻剩下結果，可惜沒如果。”
    整首歌，在他帶著顫音的收尾下，正式結束。
    而觀眾則是再一次的依舊陷入在嫋嫋的餘音中，未回過來神。
    一首《可惜沒如果》，將“錯過”的懊悔展現的淋漓盡致。
    過了好幾秒，觀眾們才從歌曲的感情中緩緩走出。
    一陣熱烈的從觀眾席中爆發而出。
    陸昂向著現場觀眾緩緩鞠躬後，薛謙從舞台旁走上來。
    “感謝陸昂帶來的這首《可惜沒如果》，也是一場視聽盛宴。”
    “請各位觀眾給這首歌曲評分，也請評審老師給予評分。”
    競演部分，在陸昂與薛謙按部就班的互動了幾句後便正式結束。
    小憩片刻，所有的歌手便再次來到了那個熟悉的大房間中。
    最重要的環節，宣布成績。
    雖然成績並不會令任何的人離開，但是這排名既是實力的體現和榮耀的加持，也會給下一場的挑戰者一個參考。
    若不是鄭燁偉的出現吸引了不少的火力，令挑戰便成為了舊派對陸昂針對性的打擊。
    那麽每一場被挑戰的對象都應該是上一期的最後一名，淘汰風險最大的也是最後一名。
    不過這種針對性很強的pk，也令綜藝感被拉滿。
    至少每場的挑戰對象都是有懸念的。
    這令節目組很滿意，所以他們也沒有對這個挑戰的規則做過任何的變更。
    本場最精彩的三首歌曲分別是由唐夏、鄭燁偉和陸昂演唱的。
    唐夏和鄭燁偉的分數在挑戰環節就已經公布。
    其他歌手雖然也有亮眼的表現，卻明顯低了一個檔次。
    當錢仲維報出每一位歌手的成績時，打分也驗證了這一點。
    最高的也隻有481分，與鄭燁偉和唐夏的4908、4911差距明顯。
    唯一的懸念，便是在陸昂的身上。
    本場的最高分究竟會是陸昂，還是唐夏？
    這也真正的實力歌王和新時代音樂統治者陸昂第一次交鋒。
    錢仲維按照出場的順序報著每一位歌手的分數。
    “最後一位，陸昂老師的分數是”