千禧大導演小荷才露尖尖角第一百七十四章低迷的文藝片市場，做院線品牌？值得慶幸，程龍不是沒有分寸的人。
    他帶著兒子，真的隻是想讓吳淵認識一下，混個臉熟而已。
    至少在席間，他沒有提出任何希望吳淵提攜房太子的意思。
    說實在話，房太子的性格還是不錯的，也或許是因為吳淵確實地位太高了，房太子也不敢在他麵前放肆，隻會一味的迎合他。
    一頓可口的粵菜，吃的還算是賓主盡歡。
    結束了這場會麵後，程龍開始了他繁忙的宣傳活動，將會在兩岸三地以及日韓新馬等國到處做空中飛人。
    而吳淵，也繼續起了他的假期。
    當然，公司的一些事情，他也會留意。
    比如《命中注定我愛你》最終還是賣給了芒果tv，李曉萍和芒果tv談下了一個按照收視率階梯給錢的合同。
    簡單的說，就是如果這部電視劇的播出平均收視率沒破2%的話，芒果tv隻需要付一集30萬的價格。
    但是這部電視劇的平均收視率如果能破3%，那價格就會提高到一集40萬。
    如果最終的平均收視率能破4%，最高收視率能破6%，那就能拿到一集50萬的價格。
    平均收視率破4%，最高收視率破6%大概是個什麽水平？
    劉一菲版本的《神雕俠侶》，在播出後，最高收視率8.87%，首輪平均收視率超過了5.1%，而這個成績還排不進2006年電視劇收視率前十。
    所以看似這個成績好像並不高，連前十都沒有，似乎很容易達成？
    又想多了。
    2010年前，電視劇收視率前十基本是央視霸榜，央視一套的電視劇，最低收視率都能有4%-5%，最高像去年的《京華煙雲》收視率8.7%。
    這是平均收視率哦，可不是最高收視率，最高收視率都破10了。
    而芒果台2006年收視率最高的電視劇，也不過是《金枝欲孽》的2.3%而已，差距十分明顯。
    對芒果台來說，能破2%收視率的電視劇，就算是台內年度熱播劇了，破4%更是想都不敢想的成績。
    要是《命中注定我愛你》真能平均收視率破4%，那就算多給800萬，也不算什麽事了！
    這個條款最終談下來後，可以說是雙方都很滿意，都希望最終能履行最高的那條。
    吳淵也將《放羊的星星》的劇本梗概和大綱，交給了公司的編劇部門。
    嗯，現在光影時代有電視劇編劇部了，員工都是從北電文學係挖來的，主要負責的工作就是按照公司給的劇本大綱進行內容填充。
    《命中注定我愛你》就是他們做的，並且都會在電視劇播出的時候署名編劇。
    接下來還會有一係列偶像劇的劇本等著他們來完善出來。
    都是年輕人，都接觸過港台地區的偶像劇，在有完整的劇本大綱，甚至有重要劇情點的劇情細綱的情況下，他們還是能很好完成本職工作的。
    明年公司的編劇和電視劇部門，主要就是要做出《放羊的星星》這部劇，爭取在2006年就播出。
    10月1號，國慶節。
    在這個舉國歡騰，慶祝祖國媽媽生日的日子，吳淵拿下了戛納評委會大獎的文藝片《愛》，在全國兩千多家電影院，同步上映了。
    沒有舉行什麽首映禮，也沒有邀請記者。
    《愛》這部電影的名氣早就已經爆棚了，不需要再花費任何多餘的宣傳費用。
    隻是在網絡上以及各大影院張貼發布了上映海報，通知影迷。
    吳淵對這部電影的票房，是真的沒抱多大期待。
    時代的洪流真的很迅速。
    自從《英雄》席卷全國之後，國內的文藝片市場就在迅速萎縮。
    當年《入殮師》上映的時候，還能有五千多萬的票房，但是當票價翻了一倍後，張國榕的《如果·愛》在內地也隻獲得了五千多萬票房。
    到現在，票價已經漲到了一張35塊錢了，吳淵對《愛》這部電影的票房預期，卻也隻有三五千萬。
    就這還是考慮到這部電影在戛納拿了大獎，影迷們的期待值很高。
    沒辦法，文藝片現在是真的越來越式微，越來越不被年輕一代的觀眾所感興趣了。
    2002年，內地票房前十的電影裏，有五部都是文藝片。
    到了今年2005年，內地票房前十的電影，如果《千裏走單騎》不算的話，已經沒有文藝片的位置了。
    對吳淵來說，《愛》這部文藝片的主要收益，還是靠歐洲賣版權。
    《愛》在戛納結束後，賣出了全球三十多個國家和地區的發行權，一共獲得了近八百萬美元的收益，平均一個國家賣了二十多萬美元。
    換算成人民幣的話，差不多有個六千萬。
    國內上映，票房能有六千萬人民幣？
    吳淵是不敢想的。
    也就是《愛》的成本低，拍這部電影一共都沒花到一千萬。
    像《入殮師》那種拍一部文藝片花幾千萬的事情，估計以後也不可能再有了。
    有些惆悵的為華語文藝片市場歎了口氣，吳淵平靜的等待著《愛》的內地票房成績。
    首映當天六百萬，第二天五百萬，第三天三百萬，隨後就跌到了一天隻有一兩百萬……
    一個毫無驚喜，可以說是非常合乎情理的成績，很快就被送到了他的桌子上。
    而與之相比，同期的《神話》哪怕已經上映一周了，卻依舊蟬聯了本周的票房冠軍。
    講述一對七八十歲老夫妻死亡前的愛情挽歌的《愛》，其沉重、冷峻的故事，真沒浪漫又大場麵的《神話》有意思。
    哪怕這部電影的導演是吳淵，哪怕這部電影在國內都被誇上天了，被譽為今年最有藝術價值的電影，也依舊叫好不叫坐。
    伱讓我在互聯網上人雲亦雲的吹捧這部電影幾句，誇獎這部電影幾句，那沒問題。
    你讓我真的花錢進電影院看？
    那還是算了吧
    吳淵對此也早有心理準備，所謂商業和文藝兼具，又能拿歐洲三大，又能拿票房冠軍的電影，是不可能存在的。
    他真正準備的商業大片，是賀歲檔才要上映的《畫皮》，這部電影才是他準備的票房炸彈！
    “吳導，《畫皮》的上映已經協調好了。”
    “12月28號，華夏、日本、韓國、新加坡、馬來西亞五國會同步上映。”
    “1月的時候，菲律賓、俄羅斯、泰國、越南、緬甸也會陸續上映。”
    “其中日韓新馬四國是談的票房分賬，其他國家都是發行買斷。”
    “除了亞洲地區外，《畫皮》在多倫多電影節，還賣了歐美十多個國家的發行權，錢不多，隻有兩百多萬美元，但也聊勝於無吧。”
    10月中旬，負責《畫皮》發行方麵工作的韓董，親自給吳淵打來了電話，告知他《畫皮》的發行情況。
    情況還算喜人，有《你的名字》玉珠在前，再加上《畫皮》這種東方奇幻電影，又很能被亞洲市場接受，所以這部電影的亞洲發行談的非常順利。
    三大票倉華夏、韓國、日本都是分賬發行，12月28號一起上映。
    這部電影想要大賺，就得緊抓住這三個市場。
    “這次《畫皮》在韓國的發行，shox公司承諾會大規模上映，至少覆蓋韓國80%的電影院！”
    “這回絕對不會是小打小鬧了！”
    電話裏，韓董對《畫皮》在韓國市場發力頗為期待。
    沒辦法，吳淵之前的幾部電影，在韓國市場的反響都比較一般。
    他雖然在韓國的名氣不小，畢竟是好來塢大導，但不管是《入殮師》還是《你的名字》，在韓國上映的規模不大，都隻獲得了幾十萬觀影人次。
    看起來，好像有幾十人萬進電影院看吳淵的電影，已經不少了。
    畢竟韓國才四千多萬人口，類比華夏，12億人裏，也就一兩千萬電影觀眾而已。
    但這是錯誤的想法。
    實際上在韓國，看電影是非常普及的一件事。
    2004年上映的《太極旗飄揚》，累計獲得了1175萬觀影人次，相當於整個韓國有四分之一的人都進電影院看了這部電影。
    而這還不是什麽個例，實際上韓國電影行情好的時候，每年都有觀影破千萬人次的電影，行情不好的時候也有八九百萬觀影人次。
    韓國電影票平均價格在40人民幣左右，一千萬的觀影人次，能帶來4億人民幣的票房！
    哪怕隻有五百萬觀影人次，那也有2個億的票房！
    韓國的票房潛力，雖然沒日本那麽大，但也不可小覷！
    但之前《入殮師》和《你的名字》的韓國合作方，都沒給這兩部電影談到多少韓國院線的排片，導致這兩部電影在韓國上映的成績很一般。
    現在不一樣了，韓董專門換了一家有實力又有野心的合作方，在合同裏就寫好了，這次《畫皮》會在韓國80%的院線同步上映。
    雖然，排片率還是沒辦法保證，但隻要打通了院線的渠道，具體的排片多少，就要看到時候上映時電影自己能不能爭氣了。
    就像當初《你的名字》在日本上映時那樣，如果觀眾愛看，想看，那影院當然會主動加場，增大排片量。
    可是如果院線渠道都沒打通，各院線連上映都沒上映，那觀眾就算再想看，也隻能幹瞪眼。
    “韓董在發行方麵是專業的，這方麵的事情交給你，我放心！”吳淵道。
    光影時代目前並沒有涉足發行市場，吳淵也不太想做發行。
    雖然做發行旱澇保收，不管電影最終票房虧了還是賺了，發行方都是穩坐釣魚台。
    但要做發行，關係和人脈還是最重要的一環。
    你得和全國各大院線有過硬的關係，才能夠將自己承擔發行的電影，拿到全國各院線上映，並且確保排片率。
    吳淵在這方麵，是沒任何人脈可言的，他並不認識什麽民營院線的老總。
    比起發行，他倒是對院線市場挺感興趣的。
    今年正是全國院線市場駛入快車道的一年，每個省、市的新建影院都進入了大爆發時期，一年能有上千家新電影院建成。
    擁有未來眼光的吳淵知道，接下來十幾年，華夏的影院市場都是一片大好，可以說隻要開電影院，那就能賺錢。
    嗯，直到疫情的出現，才將火熱的影院市場幹趴下了。
    之前，吳淵並沒有對院線市場有太多的重視和關注，那是因為前兩年做電影院，屬於49年入國軍，有些不太劃算。
    為什麽這麽說？
    因為前兩年做影院的話，放映廳還是要做膠片放映廳，因為主流的電影還是以膠片電影為主。
    但是讓人鬱悶的是，從2006年開始，華夏或者說全球電影行業，就進入了數字電影時代了。
    自2006年起，大部分影院新建時，都不再購買膠片放映設備，直接上馬數字設備。
    2009年《阿凡達》上映時，更是引發全球及我國的數字影院——尤其是3d影院的建設高潮。
    到2012年，國內的銀幕數字化率就達到97.4%，膠片放映基本被完全淘汰了。
    如果前兩年入場院線市場，那可能電影院剛建好，就又要做升級換代，再建新的數字影廳.
    投資一家普通電影院的花費在50萬元至200萬元之間，升級設備又要花五十到一百萬，相當於多建半家電影院了。
    與其去多花這個錢，倒不如再多等一兩年，直接做數字影院得了。
    反正華夏這種大國，院線市場不是一家兩家公司能吃滿包圓的，早一點和晚一點入場其實沒太大差別。
    吳淵之所以要做院線，也隻是想著給公司添加一些實業資產，並且打通上下遊產業鏈，增加光影時代的圈內話語權。
    萬達為什麽後來成為了國內第一大電影公司，甚至比阿裏、騰訊等互聯網企業還要更具統治力？
    不就是因為人家從製片到發行再到院線一整個產業鏈都包圓了嘛，根本不在乎別的公司威脅，甚至可以反過來掐住別的電影公司脖子。
    吳淵雖然不奢望光影時代能做到萬達那樣的龐然大物，畢竟人家背後是有房地產母公司支撐的。
    但他也想做一個屬於自己的電影生態圈，打通電影行業的上下遊渠道，做到至少不受製於人，可以自己內部循環。
    上握住製片，下握住院線，隻有這樣的電影公司，才具備優秀的抗風險能力，在圈內才能隨心所欲，不用擔心受製於人，擁有舉足輕重的影響力！
    最遲明年，也就是2006年，光影時代自己的院線品牌，就應該著手建立了！
    吳淵不打算貪大而全，第一年能在全國主要一線城市，建立起一共十家影院，就算是成功走出第一步了！
    至於之後院線能不能做大做強，就得看他能不能不斷賺到錢支撐院線擴建了。
    錢！才是限製一切企業發展的核心難題啊！
    “必須要多搞錢啊！”吳淵在心裏不斷默念。
    淩晨還有一章，不過會比較晚，明天起來看吧。