楊葉一邊講，一邊帶著眾人參觀了一番地宮的鬼門關、奈何橋，彼岸花三大場景。

    眾人紛紛對楊葉的奇思妙想深感佩服。

    但大家發現這些場景其實並不是完整的，往往隻有一部份道具，剩下很多地方都是空的，後麵掛著藍幕。

    究其原因，楊葉解釋道：“如果要把整個古墓的細節全部打造出來，工程量太大，也沒有必要。

    因為全部用寫實的方式拍攝的話，那墓穴裏的光源隻能是使用手電筒，不僅僅是我們拍攝累，觀眾也會受不了。

    所以我選擇了用藍幕來拍攝，然後用最新的電腦技術，在背景裏增加一些比如說發綠的水、熒光等特殊效果，營造出一種奇幻的感覺。”

    洪京寶問道：“我聽阿龍說，好萊塢經常用綠幕來拍攝，咱們這電影為什麽用的是藍幕呢？”

    楊葉解釋道：“用什麽幕布要看需求，綠色高亮，和其他顏色對比強烈，更利於後期製作。

    但藍色與人體膚色反差最大，所以藍幕更適用於夜晚的場景，咱們拍的是地宮，所以用藍幕更方便。

    另外，由於歐洲人的眼睛是藍色的，他們就更喜歡用綠幕，因為用藍幕容易把眼珠子摳掉！”

    其實到了後期，隨著數碼技術和摳圖技術的成熟，綠幕基本就一統天下了，不過這話就沒必要告訴他們了。

    楊葉這麽一說，大家頓時明白了。

    按照這部電影的設定來看，主角團大部分時候都處於墓穴之中。

    正常的情況下，地宮應該是一片漆黑的，這就無法解決光源的問題。

    隻靠手電筒或者火把來照明的話，短時間還好。

    時間一長，觀眾就會感到很壓抑，變得難以忍受。

    但是用燈光讓墓穴變得明亮的話，觀眾又會覺得很假。

    那麽，用電腦來製作一些特殊的背景效果，就把光源的問題給解決了。

    觀眾不僅不會覺假，甚至還會覺得很神奇，不知不覺就會被吸引。

    人才啊！

    不過這樣一來，電影的特效鏡頭就會變得超級多，達到《終結者2》的十倍以上。

    這麽大規模的綠幕拍攝，在華語電影中尚屬首次，楊葉又在為華語電影開辟新的紀元啊！

    《終結者2》裏的35個特效鏡頭，花了一百萬美元，《尋龍訣》豈非要耗資上千萬美元？

    這誰玩得起？

    楊葉解釋道：“用不了那麽多，《尋龍訣》的特效主要是背景渲染，比《終結者2》要簡單一些。

    不過，由於特效鏡頭實在太多，起碼也得花五六百萬美元吧。以如今的電腦技術，想要不穿幫的話，隻能用時間成本來堆了。

    這些特效鏡頭估計要製作一年，再加上前期的道具製作，還有實拍過程，整體製作時間要在兩年以上，是我出道以來，耗時最久的電影。”

    陳龍聽了這番話，忽然想到一個問題，他道：“這樣說來，未來電影的製作周期，豈非會變得越來越長？”

    楊葉道：“恐怕是的！而且，隨著電腦特效越來越成熟，香港電影其實正處於一個十分危險的邊緣，稍有不慎的話，就會萬劫不複！”

    徐刻聽了，眉毛一豎，問道：“這話從何說起呢？”

    楊葉道：“因為好萊塢有北美市場作為後盾，可以持續投入資金研發電影技術，未來他們一部A級製作的投入會在一億美元以上。

    而香港的本土市場太小了，一部電影產出的票房，恐怕還不夠人家的特效預算，拿什麽和人家競爭呢？”

    吳宇森道：“可是我們的盈利大頭在海外市場啊！”

    楊葉搖搖頭，說道：“海外市場是最不穩定的，別人隨便一個政策就可以將咱們的電影拒之門外。

    邵氏和電懋以前在馬來西亞稱王稱霸，現在呢？邵爵士還不是乖乖退出，不僅關了電影製片廠，連電影院都不要了！”

    眾人一想，還真是這麽回事，十年前越南排華的時候，香港電影就賣不進去，這兩年才慢慢恢複。

    楊葉因為跑到內地去拍電影，白楊公司就被台灣整體封殺，要不是楊葉的影響力夠強，白楊公司能夠靠其他市場彌補在台灣的損失，早就玩完了。

    以前有個叫葉誌明的人開了一家繽紛電影公司，製作的電影部部大賣，雄心勃勃要自組院線，結果因為選擇了和雙南院線合作，台灣一巴掌就把他拍死了。

    成龍若有所思地道：“那麽我們應該如何破局呢？”

    楊葉道：“我先說句實話，你們幾位都是香港最好的商業片導演，就算港片暴斃了，也少不了你們一口吃的，大不了去好萊塢，不過其他人就難咯。

    我想，我們作為香港電影人的一份子，還是有責任把這副重擔挑起來的。”

    楊葉這話倒是沒有吹噓的成分，這四人後來的確去好萊塢闖蕩過，其中洪京寶和徐刻闖蕩失敗，陳龍和吳宇森則成功站穩腳跟。

    這四人也的確是港片黃金年代最強的商業片導演，陳龍和洪京寶都是動作電影的革新者。

    陳龍開創了諧趣功夫派，洪京寶也創造了靈幻功夫片，雖然影響力比陳龍小得多。

    徐刻勝在天馬行空的想象力，為武俠電影注入各種全新的元素。

    吳宇森的暴力美學代表了香港商業電影的最高成就。

    這四人都是走出了自己風格的一代宗師。

    至於同時代的其他人，比如王京，不過是個東拚西湊的裁縫罷了。

    周星池、杜琪峰、劉偉強等人作為導演崛起較晚，黃金時代名聲不顯。

    許鞍華、王家衛、關景鵬等人專注文藝片，不在討論之列。

    楊葉道：“如何讓香港電影繼續輝煌下去，答案其實很簡單，四個字……北望神州！”

    “北望神州？”幾人異口同聲地重複了一遍。

    “那是一個十幾億人口，潛力巨大的市場。

    而且不知什麽原因，計算機技術發展極快，不遜於美國。

    幾年前，我正是因為看到了這一點，才不惜被台灣封殺也要擁抱內地。

    如果沒有內地的計算機技術，你們以為我拍得出《終結者2》？

    有市場，有技術，這就是抗衡好萊塢的資本。

    大陸所缺的，起步太晚，缺乏相應的電影人才。

    咱們就是電影人才嘛，這不是一拍即合的事嗎？”

    眾人一聽，原來是這個道理。

    其實楊葉當初和台灣翻臉，他們是不能理解的。

    如果不是白楊公司的海外發行能力確實強。

    而且楊葉前腳被封殺，後腳就獲得了進入內地市場的入場券。

    這些人恐怕就走光了。

    直到現在，大家才明白，楊葉當年選擇內地，竟有如此大的深意。

    不由紛紛感歎，楊葉這目光還真夠長遠的！

    吳宇森有些疑慮地問道：“那你如何能確定，大陸就能成為咱們的穩定市場呢？”

    楊葉道：“因為香港1997年就會回歸祖國，到時候香港電影就是中國電影，中國電影在中國上映，不是理所當然的事情嗎？”

    啊這……眾人一想，沒毛病啊！

    楊葉繼續道：“當然，想要在這個巨大的市場分一杯羹，我們就要未雨綢繆，提前布局。

    其中最重要的一點，就是要利用我們的資源和經驗，幫助大陸發展電影產業。

    簡單來說，就是投資大陸的文化產業。這和港商、台商投資大陸的實體產業沒什麽區別。

    你們可能會認為，現在去大陸，限製太多了，我們等九七之後再去不就行了？

    這就是雪中送炭和錦上添花的區別了，等九七再去，黃花菜都涼了。

    正是因為內地現在求賢若渴，才會遷就我們，我們則可以趁機把路走寬。

    如果等內地自己開放，那就是他說什麽就是什麽咯。

    所以，我才會一再地在電影中啟用大陸演員，還跑到深圳建影視城。”

    至此，楊葉這幾年幹的那些他們四人看不懂的事，就全都說明白了。

    楊葉和他們四人說得這麽清楚，是因為楊葉不可能一個人把電影都拍完。

    比如《鬼吹燈》係列，楊葉不可能一直拍下去的，他拍完《尋龍訣》，後麵就會交給別人來做。

    而有能力拍出頂級商業片的，香港暫時就他們四個。

    台灣一個都沒有，大陸的謝晉已經老了，年輕一輩暫時就一個張一謀。

    這四個人裏麵，陳龍和徐刻自不必說，縱橫華語影壇五十年，每個時期都有值得一提的作品拿出來。

    陳龍是一招功夫片打通關，徐刻則是諸體皆擅，什麽題材都嚐試過，有低穀也有高峰。

    洪京寶的巔峰比較短暫，到了九十年代就一蹶不振了。

    但是他跟王胖子綁定，熟悉了特效電影的製作流程後，未必不能擔任《鬼吹燈》的導演。

    吳宇森屬於大起大落，在香港、好萊塢、中國大陸都拿過票房冠軍，甚至問鼎過全球年冠。

    但是撲街的時候，那也是驚天血撲，在好萊塢坑死了米高梅，回中國又坑死了小馬奔騰。

    楊葉等於用未來的大陸市場給他們四個畫了一塊大餅。

    而他們想要真的分上一塊的話，最好的選擇就是跟著楊葉上車。

    這樣一來，大家就因為共同的利益捆綁在一起了。

    這四人裏麵，最熱心的就是陳龍了。

    自從白楊公司和內地簽訂協議後，陳龍的電影就開始陸續進入內地市場上映。

    由於他的電影詼諧幽默，驚險刺激，老少皆宜，深受內地觀眾的喜愛。

    成龍的電影工作室是參與分成的，他的每部電影在內地上映，都會為工作室帶來幾百萬人民幣的收入。

    這些錢，白楊公司是按照官方匯率，直接用美元支付給陳龍工作室的。

    以如今的匯率來算，陳龍每在內地上映一部電影，都會為他帶來大概一百萬美元的淨利潤，簡直賺翻。

    所以，對於楊葉進入內地的決策，陳龍不僅舉雙手讚成，還要舉雙腳讚成。

    至於因此而失去的台灣市場……那是什麽？

    ……

    帶著四大導演參觀完攝影棚，並給他們畫了一頓餅之後，楊葉繼續準備籌備《尋龍訣》。

    現在主角團已經到齊了，還缺反派團。

    《尋龍訣》的反派一號叫應彩虹，虹姐是一個非常典型的人物，非常有這個時代的特色。

    在原版《尋龍訣》上映的那個年代，年輕的觀眾可能沒什麽感覺。

    但是，在楊葉如今所處的時空，讓《尋龍訣》在這個年代上映，那衝擊感要強烈得多。

    80年代末期，世界各地都充斥著各式各樣的氣功大師，特異功能大師。

    上至廟堂，下至江湖，這些人都非常活躍。

    各國還忽然之間跟瘋了似的，投入大量資金去研究各種特異功能現象。

    這些大師還可以堂而皇之的上電視，公然行騙，害得無數人傾家蕩產。

    反應在電影裏，我們可以看到當時的香港電影就有超多這種橋段。

    比如周星池的《賭聖》、周閏發的《賭神2》、《花旗少林》等。

    周星池的《上海灘賭聖》開頭那段的特異功能鬥法，簡直就是後世的漫威英雄大戰，也就是特效簡陋了一點。

    《尋龍訣》中的應彩虹，號稱無上尊師，出生中國四川農村，是個冒牌華僑。

    據說天生眼珠一黑一黃，能見鬼見神，被村裏的人視為不祥。

    後來被一個日本富商帶到東京收養，富商死後，應彩虹不見蹤影，傳聞是重病住院。

    幾年後突然出現，自稱在喜馬拉雅山修煉得道，能解救眾生，回香港成立環球修靈會，專門收名門富豪為弟子，費用昂貴。

    這就是個典型的邪教教主，實際上她沒有法力，隻有戒指裏藏著的迷藥，還有繼承到的大量錢財。

    她得了重病，活不久了，到神女墓中尋找彼岸花是為了救自己的命。

    在各國都把這些大師奉為座上賓的年代，楊葉忽然在一部電影裏公然說這種人是騙子，他是很勇的。

    像這樣的角色，得找一位德高望重，演技精湛的老戲骨來演。

    一個是平衡主角跟反派之間的力量，二是能帶來很與眾不同的氣場。

    原版的劉小慶就非常適合，演得也很好。

    劉小慶如今38歲，演技也在巔峰狀態，其實很適合她來演。

    不過她是八十年代的大陸第一女演員，來香港演個反派，有點欺負人。

    而且她在拍《紅樓夢》，檔期也不好協調，楊葉就算了。

    可惜如今的港台地區，這樣的女演員……還真不太好找。

    想來想去，楊葉覺得鄭佩佩可以試試。

    雖然鄭佩佩一直演女俠，總是一臉正氣的樣子。

    但她的戲路其實非常廣，既可以在《唐伯虎點秋香》裏演逗比華夫人，也可以在《臥虎藏龍》裏演惡毒的碧眼狐狸。

    演一個邪教教主，應當不在話下。

    主意一定，楊葉把鄭佩佩約了出來。

    鄭佩佩看了劇本之後，感覺還挺有意思的，她認真地思考了半天，說道：“我從來沒演過這樣的角色。”

    的確，她很少演反派，大多數時候都是演正麵人物的。

    楊葉開始忽悠，他說道：“華語電影裏從來沒有出現過這樣的角色，很特別的。雖然你演的是一個反派，但是你的戲份很多，而且你的作用在電影裏也是非常關鍵的……”

    忽悠了好半天，鄭佩佩最終決定出演，因為她沒有演過這樣的角色，想要挑戰一下。

    至於虹姐身邊的兩個手下，一個是美國人馬克，這個隨便找，港片中有很多鬼佬，比如專門演洋警司的河國榮。

    一個是日本小妞洋子，這個角色讓西協美智子上就行了，畢竟她給楊葉侍過寢，有機會還是要照顧一下的。

    最後，楊葉又把杜琪峰拖過來，做了執行導演。

    人手全部到齊，楊葉終於宣布《尋龍訣》開機！(本章完)（www.101novel.com）