音樂節救場出道許宣！
    劇情進行到郝菲飾演的女主角進入監獄。
    當她在監獄下車的那一刻，整個畫麵比例忽然變窄了。
    戛納大戲院內的大銀幕，是標準的169的銀幕，不播放裸眼3d的情況下，是4k超清。
    而此時的《肖申克的救贖》赫然間出現了兩個窄邊。
    同時，整個電影的色調變成了冷色。
    這個變化，再配上希區柯克變焦效應，整個電影一下子變的高大上起來。
    不管是畫麵，攝影的角度，還是美工組以及最後剪輯的補光，全部都跟開端的畫風發生了巨大的變化。
    但是這種變化，不但沒有讓人感覺不舒服，反而給人一種醍醐灌頂的錯覺。
    因為看電影的人都知道女主角是被冤枉的，而住進監獄等於是困住了自由。
    電影的屏幕發生變化，配合希區柯克變焦，直接就讓人有一種毛骨悚然的視覺衝擊感。
    這也是許宣在拍攝肖申克的時候靈光一閃，並且查閱了這個時空的拍攝手法。
    不但發現這個時空沒有希區柯克變焦，連這種收窄的手法都沒有，那許宣自然不客氣，直接搬運過來。
    電影院的導演們，一個個的瞪大眼珠子，有點匪夷所思。
    其實這種手法甚至比希區柯克變焦更簡單。
    問題是沒人在此之前想起來。
    所以許宣這一手，直接鎮住了當場所有的導演。
    蘭斯福克納站起身後，被後排的人提醒才坐下來。
    在他身邊的亞瑟班揚也是非常的震驚。
    二人對視了一眼，能看出雙方眼神中的吃驚和無奈。
    這樣的手法，配上當前的劇情，隻要後續主線不崩，這部戲還真的能配上金棕櫚的獎項。
    所以他們之前的質疑就變的可有可無了。
    蘭斯福克納背後有呂如舟導師的影子。
    而與此同時，還有好萊塢，以及鷹國政治層次的手尾。
    此次在戛納，如果許宣沒有獲獎也就罷了。
    可許宣獲獎，蘭斯就必須要狙擊一下許宣。
    大家都不傻，許宣這麽年輕，備受質疑也沒人會責怪蘭斯福克納。
    隻是任誰都沒有想到肖申克會拿大滿貫。
    而蘭斯的質疑，其實也說出了很多導演心中的不服，不少人都感覺戛納今年有點過分。
    然而當看到肖申克之後，所有的不服都變成了震驚。
    無數的人都不由的感歎，許宣真的是二十三歲嗎？
    二十三歲創作出了自己獨有的手法和拍攝技術？
    不用多說，今天之後，肯定會有人以布魯斯變焦以及布魯斯效應來稱呼這部戲內的技術。
    這是電影大師才有的殊榮啊。
    可不管許宣怎麽年輕，這個變焦，這個運鏡效應是絕對會被效仿的。
    那麽許宣奠基地位也就無人能夠阻擋！
    李經天和周向群則是瞠目結舌。
    他們的震驚比蘭斯等人更大。
    國內的導演都知道許宣的執導技術僅僅是合格，從《調音師》和《鯊灘》就能看出一二。
    但是他們怎麽都不會想到，這部肖申克，居然出現了新的鏡頭，新的拍攝技術。
    這他媽算什麽？
    開山鼻祖嗎？
    其實電影進行到現在，現場的記者，還有國內旅遊的民眾能僥幸坐進來的人，都有一種非常恐怖的後怕感。
    他們可以預見，當電影結束，當大家的通訊設備能夠接通國內的時候。
    大量唱衰許宣的人，會啪啪被打臉，甚至可能會導致新的風波。
    小蜜蜂和羅天賜不由自主的對視一眼，然後開始記錄自己看到的東西。
    小蜜蜂記錄道許宣導演的長鏡頭運鏡，已經達到了成熟，甚至是觸碰到了電影大師的門檻。
    而許宣導演的這種核心不變，周圍景色不斷延伸的變焦手法，將會在電影界掀起軒然大波。
    我們姑且稱之為許宣變焦。
    更恐怖的是，在女主角住進監獄後，許宣導演巧妙的利用分辨率切割，但卻不會給人違和感。
    因為在窄邊出現後，許宣導演利用許宣變焦的技術，將整個畫麵調整為了更舒適的分辨率。
    同時給人一種束縛之感，來表達女主角被囚禁的心情。
    隨著劇情推進，我能清晰的感知到許宣導演想要表達的內涵。
    那名原來的圖書館管理員刑滿釋放，但卻在旅店中上吊自殺。
    因為他在監獄中生活了幾十年的時間，乍一被放出，完全無法適應當前社會的節奏。
    他找不到工作，更是有著監獄的案底，社會上沒人會相信這樣一個老人。
    在這種情況下，他選擇了結束生命，同時也跟前麵的情節前後呼應，詮釋了這位圖書館管理員不想出獄的那種心情！
    所以，當有人說，都要刑滿釋放了，為什麽這位老人反而不開心呢？
    原因在這裏得到釋放。
    就目前而言，這是一部非常有技術幹練，又有無數內涵和抨擊的嘲諷在。
    而整部戲最大的懸念，自然是女主角對自由的向往，對生活的渴望。
    寫到這，小蜜蜂猶豫了一下，但還是寫道肖申克的救贖，像不像是華國民眾的救贖？
    為什麽當外國導演開口質疑的時候，國內的影迷就會先入為主，認為咱們國內的導演拍不出精彩有內涵又豐富的電影？
    是因為許宣導演年輕嗎？
    不！
    是因為國內導演很少去思考一部電影，到底該如何拍攝才能在導演添加私貨的情況下更精彩！
    羅天賜這個時候也寫完了記錄，然後抬頭繼續觀影。
    整個電影院中安靜的隻有音箱中的對話，所有人都目不轉睛的看著，似乎害怕錯過每一個情節。
    肖申克播放到後半段的時候，不管是許宣還是陳岐歌等人都知道，這部戲已經穩了！
    許宣當時剪切的時候還害怕這種手法會不被認可。
    但明顯是想多了，隻要是好的技術，好的手法，電影界才不管你是什麽年齡。
    因為每個導演都知道，今後說不準就會用到這種手法和變焦。
    所以大家不會吝嗇對發明者的誇讚！
    戛納正在首映肖申克，而國內，卻發生了一件令人憤慨又匪夷所思的事情。
    這次，劉家安又開啟了全屏嘲諷！