一等風光！
    記者們都瘋了，爭先恐後地跑上去問問題。
    他們有預感，整個暑期檔，恐怕就是這部《男人》最有話題度了。
    為什麽這麽說？
    因為這是一部將商業與藝術結合地十分巧妙的電影。
    不得不說，寧昊這小子非常會偷雞。
    如果一味地迎合市場，那他隻需要做到撒糖、賣慘、賺眼淚就可以了。
    大概率能成為觀眾口中的佳片，但在專業人士的角度之中，卻會淪為一部平庸之作。
    又或者幹脆文青到底，不斷用電影語言講述一個似是而非，雲山霧罩的故事，帶著些故弄玄虛，矯揉造作的氣質。
    這可能非常對影評人的胃口，但從觀眾的角度來說，又十分不友好了。
    像他後世拍的《無人區》，好家夥，初版拉出來，就特麽沒一個好人！
    正是因為負麵人物太多，人物太灰，故事色調太黑暗，上麵才會以影響不好為由，禁了它整整四年。
    而在這部《男人》裏，寧昊完美規避了這些禁忌，巧妙地尋找到了二者之間的平衡。
    片子表麵上是在講一個悲慘的愛情故事，實則處處打補丁，埋扣子。
    跟後世薑紋的《讓子彈飛》一樣，不會點閱讀理解，還真品不出來其中的深意。
    但是吧，電影本身的質量又擺在這裏，哪怕你看不出其中的內核，隻當一部純粹的愛情電影去看男女主撒糖，依然會覺得好看。
    不過由於這些深度劇情潛移默化之下，觀眾們在後半段，第一感覺往往不是慘，而是覺得沉重。
    就好像用爽文的視角看一部名著，明明隻是看完了一個故事，卻總有莫名其妙的感性生出，觸及靈魂之重。
    所以到最後，普通觀眾們意猶未盡……他們看到了至死不渝的愛情。
    影評人們也很震撼，因為他們看到了冰冷沉鬱的現實。
    這也是為什麽大家看的明明是同一部電影，評論區卻能生出好幾種觀點的原因。
    淩平和寧昊兩個都是有藝術追求的人，如果能在兼顧票房的情況下，拍出一部有深度的電影出來，那是最好不過的事情。
    所以寧昊最初找到淩平商量改劇本時，對方想都沒想就答應了，後來三易其稿，才形成現在這個本子。
    但他們也很默契，有些東西就是隻能永遠放在心裏，即便別人說的再對，也絕對不能承認。
    畢竟閱讀理解這種東西，作者不點頭，答案就永遠隻是一種猜測，淩平防的就是被有心人帶節奏！
    影評人就很亢奮了，這麽多年了，終於可以認真寫一篇銳評出來了嗎？
    以前也不是沒寫過銳評，但都是什麽賈章柯、婁葉之類的，那特麽才幾個人看啊？
    像《男人》這種流量巨大，又能讓自己任意揮灑才華的，才是影評人們的夢中情片！
    什麽？
    你說《飛龍再生》？
    商業片滾粗好嗎！
    ……
    第二天，《中國電影周刊》就以“愛而不得，恨而不舍，求而不得”為題，刊登了一篇關於《男人》的影評。
    “飯天天吃，好吃嗎？
    你一定回答不上來吧！
    是的，好的藝術作品就是這樣，什麽形式並不是那麽重要，重要的是它能給你必須的養分。
    有人說這部劇情俗套，三分鍾就能猜個全劇，沒新鮮的看頭。但它其實比你想象中更加曲折，充滿了魔幻現實色彩。
    通過最樸素的手法，構築出一份烏托邦式的愛情，最後再在殘酷的現實中轟然倒塌……”
    好歹是國字頭的大報，有些東西肯定不能說，隻能反複拿著愛情牌咀嚼，但是換成一些大嘴巴可就沒有那麽多顧忌了。
    就比如無所畏懼的薑紋，在接受采訪時，明晃晃地說道。
    “我極少用辛辣評價一部愛情片，這根本就不是一個新人可以拍出來的作品。
    整部電影充斥著濃鬱的寫實風格，讓我根本看不到愛情，隻看到一個小人物的無奈和掙紮。
    比如最後一幕黃主任死去，無一人來吊唁。他明明幫助了那麽多攤販，但在失去管理員這個職位後，大家卻再也記不得他曾經的仁義。
    這與之前女主父親死後，他以女婿身份幫忙，一眾街坊絡繹不絕前來的場麵形成了鮮明的對比。
    可是街坊就錯了嗎？
    也沒錯，因為他們之前一直深受黃主任壓迫，心裏有怨恨特別正常。電影隻是把這些人物並不純粹的本性表現出來罷了。
    什麽是好電影？這特麽就是好電影！
    但我覺得淩平這小子太慫了，寫的還不過癮，如果讓我來設計結尾，一定是大量留白，然後黃主任生死成謎，小弟在警察局把黃主任供了出來，警察再找上女主，但因為在舉辦葬禮，所以認定黃主任死亡，無法追繳那筆贏來的贓款……”
    淩平看到這篇報道的時候，整個人也是瞠目結舌，隻能說薑紋果然還是那個薑紋。
    太尼瑪敢說了！
    照他那個結尾，整個片子直接就變成懸疑片，能不能過審都不知道，那還拍你媽呢！
    周星池的評價就很簡單了——不夠純粹的愛情片，不夠徹底的現實片，但縫合地很好，讓人耳目一新。
    一些影評人也不甘其後，非常客觀地評價起電影的優點與不足。其中，著重誇獎了淩平的創造力，寧昊的表現力，以及黃渤、佘男令人深刻的演技。
    認為前半部分雖然俗套，但進入後半部分以後，電影整體竟然有了史詩級的質感。
    不過他們也發出和薑紋同樣的感歎，那就是諷刺地不夠徹底。
    這就是給了錢的好處，雖然也在褒貶，但比例就完全不同。
    但是對於普通的觀眾群體，喜歡那就是最純粹的喜歡了，從不追求所謂深度。
    有參加首映禮的觀眾就直接在網絡社區寫道“……男主真的又老又醜又土，有一兩個鏡頭還特別像猩猩，沒有正經職業，沒有錢，完全是在地鐵裏可以隨隨便便找到一百個的中年民工模樣。
    但他媽的，這個男人好讓人心動啊！看見他穿紅色olo衫想吻他，看見他的醜臉就想吻他，人物塑造這種東西真的太可怕了！”
    許多網友直接慕了，不斷追問劇情，但因為有保密協議，最終也隻能三緘其口。偶爾漏一點口風，都能讓一群人集體高潮。
    截然不同的幾種觀點碰撞，持續發酵之下，《男人》還未正式上映，觀眾們便已經掀起巨大的觀影熱情。
    淩平這個人，向來是不怕動靜小，就怕氣勢不夠。
    有了這樣的輿論反饋，寧昊幾人也狠狠鬆了一口氣，他們的壓力更大。
    於是在這萬眾期待之中，終於到了電影上映的日子，觀眾們如潮水般湧入電影院……