重生港島之沈門崛起！
    恰好當時趕上聖誕節，俾斯麥·羅兵廣告公司的工作量很大。
    華特·迪士尼從早忙到晚卻渾然不覺，他如魚得水，很享受這項工作。老板安排華特·迪士尼給紐曼劇院每周節目單設計封麵。這項工作通常需要1天時間，華特隻花3小時就可以完成，為了讓老板高興，他還會加上自己設計的點綴。因此，華特·迪士尼得到了為紐曼劇院設計廣告的機會，華特·迪士尼曾滿意地回憶起這次的突破“紐曼劇院在上演《男人和女人》，我需要做的就是畫1韜斯萬森·格羅裏亞和托馬斯·梅甘的立像，但我覺得如果他們鞘下了會更好些。我那樣做了，結果證明我的想法不錯。”“性感”、“恐懼”、“幽默”至今仍是廣告創意的3大支柱，華特巧妙地運用“性感訴求”，超預期完成任務。
    有商業就會有廣告，在廣告大量充斥的情況下，如果沒有新意就會平庸無奇、湮沒無聞。成功的廣告首先來自於不同凡響的卓越創意，創意是引起消費者注意，激發消費者購買欲望的驅動力。獨創性的廣告創意，不因循守舊、墨守成規，善於標新立異、獨辟蹊徑，具有最大強度的心理突破效果，且其鮮明的魅力會觸發人們強烈的興趣，被長久地記憶。
    華特·迪士尼這兩宗廣告案都遵循了獨創性原則，而且都達到了實效性。
    獨創性是廣告創意的首要原則，但獨創性不是目的，廣告創意達到促銷的實效才是廣告策劃的目的。華特正是在“獨創性”和“實效性”之間尋找到最佳結合點。為顧客服務，滿足顧客所需，這是對1個商業公司的最基本要求，但追求應當是無止境的，創意會給客戶帶來意想不到的驚喜，也會為公司帶來更多的收益，為公司開辟另1番天地。
    “紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。”華特·迪士尼認為，在俾斯麥·羅賓廣告公司的實戰演練，比在學校上課學習進步快得多。同時，華特·迪士尼親身體會到商業廣告的強大效力，更加明確了自己的方向，立誌做1名商業漫畫家。
    官商角徽羽，仙樂飄飄，弦外之音誰人識？高山流水，心有靈犀，子期既死，伯牙絕弦。千年之後，俞伯牙的琴聲無處覓蹤影，知音的傳奇卻成為絕唱。
    有道是“欲將心事付瑤琴，知音少弦斷誰人聽？”“舉杯邀月共銷愁，奈何明月難解我心悲！星朗朗，意綿綿，蒼花天地間，知我者其誰！”“1曲肝腸斷，天涯何處覓知音。”
    正可謂知音難覓，1朝得之，實乃3生有幸。在俾斯麥·羅賓廣告公司，華特·迪士尼遇到了他1生的知音和黃金搭檔——尤比·艾沃克。
    尤比和華特幾乎同時進入這家公司。尤比是荷蘭移民的後裔，兩個人1見如故，開始並肩作戰。華特總是有1些新點子，會有各種充滿奇思妙想的創意，而尤比繪畫技術1流，是1個嫻熟的、高效率的繪畫快手。更難得的是，華特和尤比默契感十足，華特的創意毋庸多說，尤比就能完全領會並落實在麵紙上。兩人之間的奇妙“第6感”，正如俞伯牙和鍾子期相互心領神會的“高山流水”,他們1起合作了大量的廣告畫，沒過多久就成了莫逆之交。
    意想不到的是，華特·迪士尼和尤比·艾沃克歡歡喜喜地幹了不到兩個月，雙雙被辭退了。1開始兩個人模不著頭腦，原來俾斯麥·羅賓公司招的就是“臨時工”，聖誕節的趕工1結束，俾斯麥·羅賓公司不缺人手了，就得裁員。
    當時，兩個人的心都涼了，誰都沒想到公司使的是“卸磨殺驢”這1招。華特並沒有因為被解雇而自怨自艾，他暫時到郵局送報，心裏卻思忖著更遠大的計劃。
    在俾斯麥·羅賓廣告公司，華特·迪士尼經曆了商業思想上的第1次洗禮，他有了自已創業的打算。“兵貴神速”，華特·迪士尼當即聯係好朋友尤比·艾沃克，提議兩人聯手，合夥創辦公司，沒想到1拍即合、自此，1對“黃金搭檔”產生了。
    這1年，是1919年，華特·迪士尼和尤比·艾沃克都是18歲。自古英雄出少年，兩個年輕人雄心勃勃，整裝待發。
    創業的主意已定，兩人開始籌集資金。華特·迪士尼以前的積蓄都由母親保管，他寫信讓母親寄500美元給他。不巧的是，信先到了父親伊利亞斯手裏，來回幾封信之後，在父親的指令下母親隻給他寄了250美元；尤比·艾沃克那邊更別提了，他有個不可救藥的酒鬼父親，母親還臥病在床，根本拿不出錢來。華特·迪士尼買了書桌、畫架、畫板、噴槍等必需工具，為公司做了1個簡陋的招牌——迪士尼·艾沃克廣告公司，到這裏，辛辛苦苦要來的錢已經所剩無幾了。沒有資金，沒有靠山，白手起家的兩個少年隻是懷揣著夢想。
    初創的迪士尼·艾沃克廣告公司要維持下去，當務之急就是尋找新業務。尤比畫技1流，但生性靦腆，這個任務就自然而然地落在華特·迪士尼身上。為了找業務，華特·迪士尼到處跑、想盡了各種辦法，爭取每1個機會，幾乎聯係了所有可以聯係到的人。“精誠所至，金石為開。”華特·迪士尼的誠意和新穎的畫作打動了1些印刷廠，他們同意跟華特合作。
    華特和尤比投入緊張的工作中，在簡隨的工作室裏，他們每周工作7天，從拂曉開始1直忙到深夜。1個月下來，公司淨利潤是135美元，比在俾斯麥·羅賓廣告公司時掙得還多。公司搬出簡陋的暫住地，搬到火車站旁邊的1個店麵，尤比·艾沃克也鬆了1口氣，他比以前賺得更多，可以補貼家用了，他從心底感激華特·迪士尼這1位合夥人兼好朋友。
    公司境況好轉，但這種短暫的寧靜卻被《星報》上的1條廣告打破了。堪薩斯電影廣告公司招聘漫畫製作人，尤比·艾沃克與華特·迪士尼兩個人都對這個職位很感興趣，但尤比·艾沃克拙於言辭，便鼓動華特·迪士尼去試試身手。華特·迪士尼說明來意，希望隻做半天工作，以便繼續經營他和尤比·艾沃克的公司，而電影廣告公司的負責人看過華特·迪士尼的畫作後，同意給他每周40美元的薪水，條件是必須擔任全職工作。
    在電影廣告公司，華特·迪士尼第1次看到了“動起來的漫畫”，也就是現代動畫的雛形。華特·迪士尼找到了比純粹的靜態漫畫更吸引他的東西，因此不想放棄這次機會。和尤比·艾沃克協商之後，兩人達成協議，華特·迪士尼可以離開，但迪士尼·艾沃克廣告公司的1切都歸尤比·艾沃克所有，這1對世界動畫世上的“黃金搭檔”第1次分手了。
    沒有了華特·迪士尼的迪士尼·艾沃克廣告公司，很快便陷入困境。尤比·艾沃克隻是1個畫匠，不懂經營之道，他對商業知識的茫然讓公司停滯不前，沒過多久，曾經的客戶也紛紛終止了合作，公司瀕臨破產的邊緣。無奈之下，尤比硬著頭皮回來找華特，華特·迪士尼眼見無力回天，便申請破產，第1次創業的結晶“迪士尼·艾沃克廣告公司”夭折了。
    華特視公司為己出，尤比管理不善，他不免年輕氣盛，劈頭蓋臉數落了尤比1頓，尤比心中很不是滋味，但性格隱忍的他並沒有表現出什麽。華特的背叛以及這次的數落，在敏感的尤比心中留下陰影，大咧咧的華特卻絲毫沒有察覺。華特心中1直把尤比當做手足，說起話來也毫不修飾，口無遮攔，喜歡戲弄甚至冷嘲熱諷尤比，毫不顧及尤比的麵子。
    20歲的華特雄心勃勃卻依然單純，這些不成熟的做法為這對“黃金搭檔”的關係埋下了定時炸彈。多年之後，這條裂縫便會毫無征兆地爆裂開來，這是後話了。
    迪士尼·艾沃克廣告公司破產後，尤比·艾沃克再次陷入困頓。在企業的經營上，尤比離不開華特，而在繪畫上，華特同樣離不開尤比。華特·迪士尼說服老板，讓尤比也來自己的公司工作。在“新東家”堪薩斯電影廣告公司，華特和尤比又像之前在俾斯麥·羅賓廣告公司1樣，開始並肩作戰，“動起來的漫畫”，這種新形式讓兩個人新奇不已。
    和漫畫相比，動畫更進1步，可以更生動、更鮮活地表達人物的感情，每個人物都像是活了起來。1919年，由於帕特·沙利文和奧托·梅斯默創作的《小貓費利克斯》係列動畫片取得了空前的成功，動畫片忽然大受歡迎。在當時，動畫片是1種新技術，還相當不成熟。
    堪薩斯電影廣告公司可以製作簡短的動畫影片，它采用的工藝也非常原始，這種工藝可稱為“剪影動畫法”，即把動物和人的圖像剪下來，別在布幕上，然後讓關節部分活動起來，再拍下影片。畫家隻需繪製和剪出圖像，交給攝影師並附上1份動作的說明書，製作卡通片的關鍵是拍攝過程。堪薩斯電影廣告公司對製作過程嚴格保密，每個部門對自己的技術也都守口如瓶，華特·迪士尼想搞清楚卡通片製作的整體流程實在是太難了。
    幸運的是，華特·迪士尼與堪薩斯電影廣告公司的攝影師吉米·羅維爾成為好朋友，吉米·羅維爾認為華特·迪士尼這1位新朋友很有天賦，手把手地教華特·迪士尼如何通過靜態拍攝造成動態效果，除此之外，還讓華特·迪士尼親自操縱攝影機。
    華特·迪士尼並沒有滿足，他看過紐約公司製作的卡通電影，比這種“剪影動畫法”製成的效果真實得多。華特·迪士尼決心改進這種原始的製作方法，他1頭紮進堪薩斯市圖書館，去尋找其中的奧秘。1段時間的鑽研後，華特·迪士尼得知紐約公司使用的是1種“圖片動畫法”，要讓影片更加真實，就要掌握動畫繪圖的訣竅。
    堪薩斯電影廣告公司的老板對華特·迪士尼的表現非常滿意，便安排他和尤比繪製卡通畫，華特負責創意和草圖，尤比負責加工潤色。很快，年輕的華特逐漸形成了自己的風格，他永不枯竭的創意讓他在公司嶄露頭角，他製作的《歡笑卡通》讓他在當地聲名鵲起。
    20歲的華特，每周的薪金是60美元，可以說，已經從“草根”1躍成為“金領”了。尤比·艾沃克1直在華特·迪士尼背後甘當幕後英雄的角色——華特·迪士尼總是風光無限，而尤比·艾沃克卻隻是1個無名無姓的影子，他完全淹沒在華特·迪士尼耀眼的光芒裏。
    華特·迪士尼的脾步永不停歇，對這份待遇優厚的工作，他並沒有安於現狀。
    堪薩斯電影廣告公司的卡通片製作是1種流水線作業，各個部門負責不同的步驟，華特·迪士尼工作起來束手束腳的，他對公司的編劇部門尤其不滿。華特·迪士尼眼睜睜地看著自己辛苦製作的動菌不能達到最好的效果，如同戴著腳銬跳舞1樣難受。
    同時，華特·迪士尼不僅僅滿足於製作廣告，也不甘聽從客戶擺布，他想製作人物形象飽滿、情節生動曲折的卡通故事片。他的提議卻遭到了堪薩斯電影廣告公司老板的堅決反對，理由隻有1個堪薩斯電影廣告公司效益非常好，不想冒險。華特·迪士尼有了再次創業的念頭，他想做自己喜歡的動畫故事片，創造圓潤、個性化的動畫人物。
    每個人都有安居樂業、安土重遷的本性。選擇安定的生活和優厚的待遇，還是選擇艱苦的創業和前途未卜的命運，華特·迪士尼猶豫了……到底是離開還是留下呢？
    當然，華特作出了英明的抉擇——在冒險中生存，如果他接受平庸，他永遠不會成為創造迪士尼神話的那個英雄。有1天，華特徑直走向老板辦公室，隻留下1句話“我不幹了”。
    從被解雇到主動辭職這段曆程，華特·迪士尼承受了超越他年齡的巨大壓力，他從不畏懼挑戰，在他身上折射出的是撼動人心的魄力和夢想之光。
    每個人都渴望成功，經常慨歎命運不公，埋怨自己如此平庸，殊不知上帝賜予我們的最大的權利就是拒絕平庸。如果你安於現狀，那麽平庸也要如影隨形了；拋棄你已經擁有的安適，追求你未必能企及的向往，走1程你不曾跋涉過的沼地泥灣。
    “仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人！”
    離開堪薩斯電影廣告公司的華特·迪士尼開始第2次創業——華特·迪士尼毫不費力地說服好友尤比·艾沃克離開堪薩斯電影廣告公司，和自己再次共同創業。此外，新公司有5位年輕的動畫師加盟，還有其他4位職員——1名商業運營經理，1名上色師，1名推銷員和1名秘書。“麻雀雖小，5勝俱全。”1922年5月23日，“歡笑動畫公司”正式成立。
    “萬事俱備，隻欠東風！”要想獨立拍攝新片，首先必須有足夠的資金。當時，華特·迪士尼的才能與名氣成為1種無形資本，因此華特·迪士尼向當地投資者籌集了15萬美元的資金，再加上之前“迪士尼·艾沃克廣告公司”的剩餘資產，新公司終於可以開工了！
    華特·迪士尼終於掙開鐐銬可以自由舞蹈了。與生俱來的“不安分”讓他決心打破條條框框的束縛，把“歡笑動畫公司”真正變成1個充滿歡笑的地方。華特·迪士尼作為老板剛剛21歲，不過是個大孩子，這是1個年輕的團隊，沒有等級觀念，暢所欲言，其樂融酸。
    在歡笑中製造歡笑，這是華特·迪士尼熱切期望的，是他從創業初期就堅持的信條，未來的“娛樂大王”華特·迪士尼打造了被世人稱為“娛樂王國”的華特·迪士尼公司。
    歡笑動畫公司和華特·迪士尼公司，天壤之別，而唯1不變的是“製造歡樂，銷售歡樂”的信念，這也是華特·迪士尼本人孜孜以求的1家公司應該具備的企業文化精神！