卓戈做遊戲，才不會靠自己肝呢。

    他隻會掏出大大的策劃案，狠狠塞進幻術師和美術的需求單裏。

    並且因為他就是老板的關係，幻術師和美術還不許反抗，隻能含淚實現需求。

    又由於策劃本身就很優秀，是經過地球市場驗證的作品，所以幻術師和美術在實現需求的過程中會逐漸意識到策劃的高明。

    於是從一開始的含淚工作，變成一邊做一邊爽到。

    雖然嘴上還是不肯承認這是個優秀的遊戲想法，但身體已經聽話地屈伏了！

    唉，寂寞。

    自從當了老板後，都沒有美術和寫法術的敢和他對噴。

    曾經“儒雅隨和”的策劃日子一去不複返了。

    卓戈很快整理好這次反戰遊戲的策劃案。

    戰爭，是遊戲裏非常常見的主題，因為戰鬥本身就是最主流的遊戲玩法，而戰爭則是最普遍戰鬥發生的平台。

    同時戰爭大背景下的劇情也好寫，隻要設定好背景，劇情衝突很容易編排，戰爭本身就是最大的衝突。

    還有豐富的戰爭史可以借鑒感人小故事。

    玩家也樂於扮演一個戰場上的英雄角色。

    誰不想成為英雄呢，亂世正是誕生英雄最好的舞台。

    出於這些原因，有關戰爭題材的遊戲，大多目的都是為了讓玩家爽到。

    當以爽為目標，就很難和反戰掛鉤。

    說不定還會帶動一批沒有形成完整價值觀的人，聽到戰爭就亢奮，幻想自己會是戰爭中的主角。

    卓戈記憶最深刻的，表達戰爭殘酷性的內容，是使命召喚現代戰爭中的著名關卡。

    不準說俄語。

    一場為了挑起世界大戰的陰謀。

    反派極端分子帶隊進入機場，無差別攻擊平民，然後嫁禍給臥底，最終引起大國戰爭。

    也是因為這個關卡，那一代使命召喚引起巨大爭議，被指責是引導玩家使用極端暴力。

    不過卓戈當時玩的時候沒想那麽多。

    他射爆。

    完全沒理解劇情是怎麽回事，還是後來看劇情解析才明白。

    玩的時候隻覺得前麵的敵人為啥不還手，有點奇怪。

    這樣的內容不適合卓戈現在來做，一方麵對反對戰爭的主題表達並不清晰，另一方麵這種大型遊戲，做起來太費時費力了，趕不上活動。

    對於卓戈來說，最好的選擇，是平麵類型且對美術資源需求量不高，技術上也好做的遊戲。

    他在兩個選擇中猶豫了許久。

    第一個是《勇敢的心：世界大戰》，來自育碧的一款冒險解密遊戲。

    阿育在做小遊戲方麵，還是很有一手的，不知道為什麽做大型遊戲時不敢整點創意。

    這款遊戲的背景是第一次世界大戰，但劇情並沒有著眼於宏大的戰爭命題，而是講述四位小人物還有一隻狗狗，是如何被戰爭摧毀了生活。

    玩法上沒有什麽特殊的，相當簡單的解密關卡，甚至可以說就是給劇情一點調劑，幾乎不會有難點卡關，玩得慢四五小時也能通關。

    作為“主菜”的劇情，可以說完美，當初玩通關的時候好幾天緩不過來。

    一個家庭明明沒做錯什麽，卻被時代撕扯破碎。

    當看到結局，男主角因為不願意戰友再被指揮著進行自殺式衝鋒，所以選擇攻擊長官，最終被判死刑。

    操控著角色從牢房緩緩走到刑場，背景音是主角讀著自己的遺書，在夕陽下，槍決的聲音響起時。

    說實話，破大防。

    再一想到曾經能做出這種藝術品的育碧，後來做出的東西，更破防了。

    另一個選擇，則是來自波蘭的開發團隊，11bt的《這是我的戰爭》。

    波蘭這個國家裏，實打實做出過幾個遊戲名作。

    至於《這是我的戰爭》，也是一款小品級的遊戲。

    背景是現代戰爭曆史上最長的圍城戰，薩拉熱窩圍城戰。

    聽說過這場戰爭的人也許不多。

    世界上總是在發生大大小小的戰爭，但沒有大國直接參與的，如果不是對這方麵新聞感興趣，根本不會了解到。

    慘不忍睹的悲劇發生在沒人知道的地方。

    這場圍城戰持續了近四年之久，而在這一千四百多個日夜中，平民隻能靠自己想辦法活下去，軍隊並不會放過平民。

    遊戲在此基礎上進行改編，要玩家操縱幾名特點不同的角色，在四十天的時間中生存下去。

    為了可玩性在遊戲裏隻需要堅持四十天，真還原曆史，它可太難通關了。

    玩法上這屬於一款生存遊戲，需要在不同的地圖中搜集各種物資，來應對寒冷，饑餓，缺水，受傷，生病，精神狀態崩潰等等各種麻煩。

    而遊戲裏更危險的，則是其他人。

    小偷，強盜，無差別攻擊平民的軍隊。

    但這個遊戲最大的魅力並不隻在於生存的玩法。

    而是由玩家自己做出的選擇。

    遊戲過程中會有各類事件，有人求助，有人想找人入夥一起搶劫，目睹暴行，發現比自己更弱小但手裏有物資的幸存者。

    怎麽處理，成為戰區中堅守底線的人，還是黑夜活閻王，全憑玩家自己決定。

    當然，帶來的後果也隻能自己承擔。

    這就是遊戲表達高明的地方，不是簡單地把想法拍在玩家臉上，而是利用交互。

    玩家的操作導致不同的結果，讓沉浸式體驗的玩家自己去思考，不搞說教。

    交互帶來最大的特點，就是代入。

    因為玩家是在操縱自己的角色，天然就會比文字或單純的畫麵更有代入感，也更容易站在角色的角度去想。

    思來想去，卓戈最終還是選擇了《這是我的戰爭》。

    圍城戰，更貼合奧古斯坦城邦的現狀。

    而且相比《勇敢的心：世界大戰》，這個遊戲可玩性更高一些。

    新手剛開始玩這個遊戲，生存壓力還是很大的，動不動就團滅是常有的事。

    不同角色搭配，不同的時間選擇，也有重複遊玩的樂趣。

    還更好推出後續內容，可以在原遊戲玩法框架基礎上，直接增加故事模式，讓玩家體驗帶劇本的生存。

    卓戈寫策劃案熟練得很，沒用幾個小時就把整個案子寫完。

    抄作業比寫作業快多了。

    不過卓戈還是增添了一點自己的想法。

    比如更多，更難以預測的隨機事件。

    原作中的事件，都有既定的觸發條件和結果，遇見幾次後就能掌握套路，變成固定刷資源的方式，缺少那種戰爭中，完全不知道明天會怎樣的未知感。

    卓戈所能做的也隻是增加更多的隨機，不那麽固定的條件，能延長玩家的新鮮感，玩多了之後還是能大概掌握規律。

    沒辦法，在完全的智能誕生前，是無法做到讓玩家一直新鮮感十足的。

    另外，卓戈還特意新增了一個自己捏人功能，可以讓玩家設計屬於自己的專屬角色，各項屬性，特長，背景，甚至還能把自己的照片傳上去當頭像。

    非常創意工坊。

    這個項目用不到太多人，卓戈拉來幾個法師和美術，還有負責幫忙落地策劃案的執行策劃，組成十幾人的團隊，足夠把這遊戲做出來了。

    尤其是在如今成熟的引擎幫助下。

    那些資深幻術師們，全身心投入引擎的研發工作，幾年來迭了好幾代。

    一個個老胳膊老腿的，肝到卓戈都替他們擔心身體。

    這幫幻術師算是事業與愛好合流，自己鑽研出許多功能，便利程度在某些方麵甚至超出卓戈的預想。

    現在做遊戲，是真的可以“傻瓜式”完成製作，一點法術不會都行。

    隻是想要完美實現自己追求的效果，那還是得研究下基礎原理。

    在“傻瓜式”遊戲引擎的幫助下，以及該引擎是公開的，所有人免費使用，等遊戲做出來開賣才抽成。

    導致做遊戲成了個略顯普遍的事。

    怎麽說呢，年輕人潮流項目。

    哪個學生團隊沒試著自己做做遊戲，都不好意思說自己是正經學院的。

    就是從成品來看，爛作占絕大多數。

    得益於這極低的門檻，讓“我上我也行”的風氣有效減少。

    誰都可以試試，看兩節網課就能做遊戲，做完了發現自己真不行。

    搞定方案，卓戈還需要搞定音樂。

    這個遊戲的音樂不突出，但很有特色，在渲染氛圍上十分重要。

    將那種戰爭裏可憐小人物的無力，給表現得很完美。

    壓抑，陰冷，絕望，就是這遊戲配樂最主要的特色，聽多了難受。

    還不是恐怖片中那種滲人的音樂。

    大概類似後搖。

    屬於器樂搖滾，在這類型中人聲並沒那麽重要，很多時候都可以沒有人聲。

    這個“後”，其實指的是顛覆傳統搖滾樂的結構，不過這個概念有點太寬泛了。

    後來這個類型的音樂，多指沒有中心化的旋律，使用大量感情充沛的器樂表達，並在傳統搖滾配器中引入電子音樂的曲風。

    依舊很寬泛，但至少能分辨出大概是個什麽類型了。

    本來應該是個很小眾的風格。

    直到它變成emo的小曲……

    在互聯網上通常伴隨各種奇怪文案，就是那種傷感為主，好像很深刻，其實啥也沒說，寫的人過幾年再回看，也會尷尬到受不了的文案。

    這種曲風在《這是我的戰爭》裏的應用，也非常另類。

    大多數後搖，在漫長的壓抑鋪墊後，會來一段宣泄式的爆發。

    遊戲裏沒有。

    一直是帶點電子色彩的吉他聲，冷冷清清地循環。

    隻有壓抑，沒有宣泄。

    就像是戰爭中的平民，隻有悲劇，沒有勝利。

    確定好幾個地圖的主旋律後，交給音樂部門完成製作。

    再從音效素材庫中撈些合適的音效，卓戈的工作基本完成，剩下的就是實現了。

    那時卓戈隻需要體驗並提出修改意見。

    ……

    “尤菲，你的作品修改得怎麽樣了？”

    遊戲部門，休息室，或者叫飲料小零食無限供應室。

    另一個小團隊的製作人捧著咖啡，他現在就靠這玩意兒續命了，隻喝濃縮不加糖的，管他好不好喝，難喝的更提神。

    “不怎麽樣。”

    尤菲無精打采地回答。

    要參加遊戲節的團隊很多，不過他們都是在工作之餘做作品。

    一天隻睡個四五小時是常態。

    要是自己作品做得好的話，還能算是痛並快樂著。

    可惜沒有。

    自己的作品做得也很掙紮。

    痛並難受著。

    尤菲聽取了卓戈的修改意見，她的試玩難度太高了。

    之前她參考過不少戰場紀實，完全參照現實情況來的。

    玩家操控的角色會被根本不知道從哪來元素射線呲死，隨機踩到陷阱炸死，被高等級職業者戰鬥產生的餘波刮死……

    突出一個生得隨意，死得隨機。

    很戰爭，但不遊戲。

    體驗過程隻有挫敗感。

    尤菲做出了簡單修改，現在雖然還是難度很高，但至少不會被不知道哪來的隨機攻擊給殺死，能打死玩家的敵人都是可見的。

    可是修改過後，她又發現了新問題。

    稍微玩一段時間後，就會習慣當前角色死掉後換新角色的事。

    和傳統遊戲中一直控製同一個角色差別也不大。

    違背了想表達戰爭殘酷性的初衷。

    煩。

    現在尤菲已經開始懷疑自己是不是真的隻適合搞技術了。

    可至少要把眼前的事做完，反戰主義遊戲節的宣傳都打出去了。

    而且還是反戰主義藝術節的宣傳到哪，遊戲節的宣傳就跟到哪。

    所有人都能看出來這倆主辦方不對付。

    到時候遊戲這邊再拉個大的。

    更抬不起頭了。

    難道遊戲就隻能是純粹的娛樂嗎？

    “誒，對了，你看過卓戈先生的策劃案了嗎？”

    雖然遊戲卓戈安排給了一個團隊做，但策劃案對整個部門是公開的，畢竟是示範，所有想學，想研究的都能看。

    “當然看過了，這是我的戰爭是吧。”

    “是啊，你覺得那個方案怎麽樣。”

    “還好吧。”

    尤菲其實不太喜歡，不過她懷疑是自己沒看明白。

    因為她覺得那個方案難度一樣高，人物有那麽多狀態要管理，物資還很難獲取，也不鼓勵戰鬥，玩家操控的角色說死就死。

    和她原來的設計好像也差不多。

    而且隻看方案，感覺不出哪裏能引起玩家更多的思考。

    文字的表現力還是有點欠缺。

    正在這時，辦公室裏傳來喊聲，“《這是我的戰爭》第一版內部試玩出來了！”（www.101novel.com）