“打聽了一下，企鵝視頻的那部《暗黑者》，應該會在過年後開始播出。咱們時間抓緊一些的話，能趕在他們前麵。”
    “便利店”片場門口，孟白和五百坐在一旁等待著燈光師、攝影師等工作人員架設現場，順便聊著“友劇”的情況。
    五百皺眉道：“其實咱們也沒必要非得搶在他們前麵吧？我們的題材是靈異懸疑，他們的題材是刑偵犯罪，兩者不衝突啊。”
    “但是同一時間觀眾的注意力是有限的，兩部劇的熱度必然會彼此牽絆。”孟白解釋道。
    盡管兩部劇是兩種題材，但其實主要觀眾都是以大學生和28歲以下年輕人為主的群體，他們的關注度和話題是有限的。如果兩部劇同時播出，難免會出現分流或者壓製的情況。
    其實還有一個選擇，就是把《靈魂擺渡》放到後麵播出，也同樣能錯開競爭。
    但可惜，孟白了解了一下，企鵝視頻的那部《暗黑者》是一二季聯播，加起來一共將近五十集。
    按照一天一集、一周五集的播出頻率，需要兩個多月才能播完。
    更關鍵的是，這裏還牽扯出一個關鍵問題，就是視頻平台的會員充值。
    一個月十五到二十塊錢的會員費用，對還在上學或者剛開始工作的年輕觀眾而言，是一種“錢雖然不多但花了總感覺難受”的消費。
    如果是一個平台倒還好說，但兩部劇涉及到兩個平台，這種消費帶來的“難受”感就要翻倍。
    所以很多觀眾的行為習慣，大多是先忍痛開一個網站的會員，然後再有需要，就去快播或者貼吧喊一聲“大佬求求”，之後自然就會有一份“野生的”資源出現在眼前。
    因此，哪部劇在前麵播出，觀眾就更有可能開通哪個平台的會員。
    而會員充值數量，無論是對視頻平台，還是對製作方來說，都是重要的收益點。
    像孟白和樂時網簽訂的收益分成合約裏，其中一條重要的收益分成，就是會員在劇集內充值的情況。
    事關切身利益，孟白自然要盡可能的考慮周全。
    “所以說，老哥。”孟白拍著五百的胳膊，一副委以重任的口氣道：“接下來的拍攝，就要多拜托你啦！”
    “……我盡力。”
    ……
    文字和畫麵之間最大的區別，就是對於觀眾直觀感的程度不同。
    看文字的時候，很多地方作者可以不寫清楚，靠讀者自己的想象，去自行腦補感受劇情場景的氛圍。
    但影視劇不行，畫麵展現的是什麽樣子，觀眾接受的信息就是什麽樣子。
    作為一部靈異懸疑題材的劇，《靈魂擺渡》最重要的一點就是要讓觀眾感受到那種恐怖、懸疑、緊張而又刺激的氛圍。
    那怎麽體現這種氛圍呢？
    很簡單，讓畫麵充斥著黑暗與陰影就行。
    換用人話說就是，晚上拍。
    “靈擺”劇組最多的戲份就是夜戲，畢竟夜晚本身就自帶恐怖氛圍了。
    而整部劇要拍攝的第一場戲，就是一場夜戲。
    “燈光就位！”
    “錄音就位！”
    “鏡頭確定！”
    “……”
    聽著劇組各個部門的就位情況，坐在監視器後的五百站起身，高聲道：“OK，各組就位，現場保持靜默。場記，準備拍板！”
    “《靈魂擺渡》一場一鏡一次，啪！”
    “開始！”
    伴隨著五百的指令下達，現場立刻安靜了下來，隻剩下各種拍攝器材的細微運轉。
    “嘩——”
    便利店的門被推開，留著大背頭、全身黑色修身西裝的於毅大踏步的走進門。
    “歡迎光臨！”
    穿著便利店員工服的張偌昀趕忙出聲歡迎，正要問對方需要什麽幫助，卻見於毅直接從貨架上拿了罐飲料，很自然的揭開蓋子喝了起來。
    “哎，你幹嘛呀？”
    “我是這的夜班服務員趙吏，你的新同事。”
    “不可能，老板規定晚上隻有一個人值班。”
    ……
    《靈魂擺渡》的第一場戲，並沒有從劇本的第一個畫麵開始拍起，而是先拍了第一集後半段的劇情。
    無論電視劇還是電影，很少會有按著劇情順序依次拍攝的。大多時候先拍什麽後拍什麽，一般會根據演員、天氣、場景和道具的準備順序來排列。
    演員肯定是最核心的，畢竟如果一段戲的演員臨時請假了，那怎麽調整也沒辦法。
    所以有些簽了大牌演員的劇組，為了節省演員檔期，會選擇優先拍攝這位大牌演員的劇情。
    其次就是天氣，比如遇到下雨、下雪、黃昏清晨這些特定的天氣狀況，劇組有需要肯定會第一時間搶拍。
    當然，如果實在碰不到這些天氣，劇組自然也有人工幹預的手段。比如噴水、人造雪，或者在房間玻璃上遮蓋黑布來模擬夜晚。
    劇組冷知識，在相當長的一段時間內，劇組會采用硝酸類化肥模擬雪景，因為撒在地上的時候都是白花花的細碎粉末。畫麵看起來很唯美，但現場的氣味卻著實“猛烈”。
    在天氣之後，同一場景的劇情大多數時候也會集中拍攝。
    比如《甄嬛傳》，在劇情裏有不少後宮嬪妃和皇帝就寢的劇情，這些自然不可能是拍一次就搭一次景。事實上，所有的侍寢鏡頭，全都是劇組在兩天的時間裏一口氣拍完的。
    因此飾演皇上的陳建斌在劇情後期妃子侍寢時臉上的疲憊，還真不全是演出來的。
    最後就是道具，有些道具，尤其是食物類的，因為有保質期限在，所以劇組往往也會把相關劇情拍完，再拍其他的。
    所以《靈魂擺渡》第一場戲的選擇，大致也是遵循了這個順序——主角三人組都在，夜景，便利店集中劇情。
    孟白和五百一樣，也坐在監視器後麵看著鏡頭拍攝的畫麵。
    他是屬於那種“現場型”的編劇，就是會在現場看演員的表演，然後根據表現適當調整人物和台詞，使他們相互之間更加匹配。
    也有那種“教科書型”的編劇，特點是寫好的劇本就不會再有任何改動，哪怕是一句台詞裏的語氣詞，也不能有變化。
    這兩種類型的編劇其實無所謂孰優孰劣，隻要保證觀眾最後看到的劇情效果是精彩的就可以。