“電影是時代的反饋，所講述的也是時代的故事。而在我們華夏，過去十年，最大的變化就是國家整體快速發展所帶來的，迅猛的城市化變遷，和其對人們心中傳統文化價值觀的衝擊。”
    “所有人都要去適應這種衝擊，而直麵這種衝擊最前沿的就是你們80後的這一代人。”
    對於這段話，孫羿心中是很認同的。
    第一批八零後剛剛在大小城市紮穩腳跟，即將麵臨的就是成家立業，而《那些年》這部電影想要拍攝的，就是他們的青春回憶。
    今天田壯主任來了，在片場開始了他的現場“教學”。
    正好是劇組的轉場休息時間，孫羿跟著俞姐姐一起像個乖寶寶一樣的認真聽講。
    薛小璐在拍《送你一朵小紅花》時就已經經曆過這個場景了，看見田壯主任這個架勢，立馬借口劇組有事要忙，起身開溜，臨走時還不忘還給了師姐弟二人一個自求多福的眼神。
    導演的監視棚裏，田壯把凳子往後挪了一些，偷瞄了一眼俞師姐，然後很利索的點上一根煙，對孫羿問道：
    “孫羿，你來說說，青春片和愛情片是一樣的嗎？”
    這個問題還真是孫羿之前沒考慮過的。
    仔細想想前世，很多電影都打著青春片的旗號，卻隻是把俗套的愛情換了一個馬甲，擺在青春這個美好而充滿賣點的貨架上進行宣傳。
    無來由的深情款款，無起因、無基礎的兩情相悅，就是不停的給觀眾撒糖，後來學會韓劇的套路，玩起了先糖後刀。
    怎麽虐怎麽來，然後按照套路強行上劇情，什麽三角戀，家庭阻礙，劈腿，絕症，還有車禍跟墮胎。
    想到這裏，孫羿都懶得繼續吐槽，衝著田壯搖搖頭，否認道：
    “田老師，我認為青春片跟愛情是不一樣的。”
    “愛情片更多的是圍繞著情感來講，一切劇情都是圍繞著情感展開的。”
    “而青春片並不是這樣，記憶、情感、經曆，伴隨著美好、遺憾、懷念等等諸多字眼，才融合成青春二字。他是人們對於自己過往的縮影。”
    田壯聽後，讚同的點點頭，表示對孫羿回答的認可，孫羿繼續說道：
    “誠然，影片要有審美效果，要有看點。情感，就是片子中美好的存在。這很合理，誰的青春，沒有經曆過那些美好的小悸動呢?”
    “但，如果一個青春片隻是在講愛情，我想問，這符合事實嗎?”
    “影片的來源是生活吧，除了男女主之間細膩的情感，取景的校園，演員身上的校服，正是我們那個年代的縮影，而人生、成長、學習是占據我們那個年代生活大部分時間的東西。”
    “隻有把這些全部展現出來，才能體現整部影片的價值觀，才能讓觀眾意識到”
    說到最後，孫羿的語調越來越輕，直至徹底停了下來，他意識自己好像成了曾經最痛恨的那批導演之一，無時無刻不再想著對觀眾說教，無時無刻不在想著對觀眾傳達自己的價值觀。
    他此刻腦海中有些混亂。
    一方麵覺得自己沒有錯，青春片就應該這麽拍，一方麵前世的經曆又告訴他，自己最痛恨的就是這樣整天說教的人。
    兩種想法在孫羿的腦中不斷糾纏，眉頭鄒的越來越緊。
    此刻孫羿的混亂狀態，就看在田壯眼中。
    不過他沒有開口，隻是勾著嘴角，翹著二郎腿，自顧自的抽著煙，任由孫羿在那獨自糾結。
    他今天來劇組，通過一個上午的觀察就注意到了，孫羿的指導水平已經遠遠不是一個新手可以比擬的，他的天賦恐怖如斯，甚至讓他大驚失色。已經處在可以形成自己獨立導演風格的關口上了。
    孫羿是半路出家，沒有對導演專業進行過係統化的學習，有些概念是分不清的，這就造成了他自己思維上的混亂。
    而田壯就想趁著這次機會給孫羿上一節導演之路的最關鍵一課。
    “什麽是一個導演的個人風格。”
    就像賈章柯，從《小伍》到《天注定》，《山河故人》，他的風格永遠都是社會的一麵鏡子。
    可能很多人不喜歡他的風格，也不愛看這類片子，但是這樣的影片確實是不可或缺的。
    沒有個人風格的導演，隻會越來越匠氣，最後淪為拍片機器。
    時間過得很快，田壯的一隻煙抽完了，他好整以暇的看著孫羿。
    “田老師，我有點搞不明白，我覺得這部影片應該就是這樣拍，但是我又極其反感利用導演的身份對觀眾進行說教。”
    “我們這一代人，已經受到了太多太多，來自方方麵麵的束縛，已經讓我們喘不過氣了。家裏媽爸不說了，上學被老師教，上班被公司管，社會上還有各種道德綁架，我真不想在電影裏再去添加那些說教了。”
    “我就想讓觀眾開開心心的在電影院裏待上那麽兩個小時。”
    田壯聽後，輕蔑一笑。
    “小子，諷刺我們這批老頭子成天就喜歡說教吧，哼，這個一會再說，先說說你的糾結。”
    被田壯聽出來了，孫羿也沒有啥不好意思，他心裏確實是這麽認為的。
    田壯講起了剛才的話題。
    “青春片和愛情片，實際上不一樣，你回答的很對，他們有共同之處，但相比起愛情片，青春片的核心要素在於紀念，身為導演要在影片中展現給觀眾對於青春的紀念，從而激發觀眾的共鳴。”
    說著，田壯抬手指了指孫羿。
    “你的問題，是把對觀眾說教和激發觀眾共鳴混為一談了。”
    “每一個導演在拍攝影片時都會不可避免的在其中加入自己的思考。隻要導演還是人做的職業，這個就是一定存在的。
    “就像每一個作者都會在書中或多或少的表達出自己的經曆一樣。”
    “是人，就避免不了，說教和共鳴這其中有一個度，高明的導演都能掌握這個度，把讓人厭煩的說教通過色彩，結構和劇情轉變為激發觀眾的共鳴，最終形成自己獨立的風格。”
    “這個度是無法用言語解釋的清的，這個需要導演自身的閱曆，和把握當下時代脈搏的能力，我能給予伱的答案就是多學習，多反思，多經曆，想觀眾所想，拍觀眾所思。”
    孫羿聽後，非常詫異的看著田壯。
    這還是那個專門拍苦大仇深電影的田壯嗎，這還是那個追求各色人物，無比深刻的精神世界的第五代導演之一嗎？
    田壯看出了孫羿的驚訝，有些自嘲的笑著說:
    “怎麽，沒想到這話能從我這個老頑固的嘴裏說出來？”
    說罷，歎了口氣，又點上了一根煙。
    “嘖，這個道理也是我前幾年被禁導的時候才琢磨出來的。時代不同了，我們落伍了，該讓位置了。”
    孫羿緊跟著問出一句。
    “那為什麽不“
    “為什麽不緊跟時代的潮流，做出改變？”
    田壯似笑非笑的看了一眼孫羿。
    “改不了了，我們這一代人接受的教育是根深蒂固的。”
    說著，用夾著煙的手指了指自己的腦門。
    “何況，我這個年紀，思想已經固化了。就比如你這個片子，我就沒法看，我們那時候是大院子弟”
    “導演不可能讓所有人都喜歡自己的片子，用當下時髦的話來說，你又不是人民幣，憑啥大家都喜歡你。”
    哎呀，這老頭人間清醒啊，看的很明白。
    聽了這話，孫羿心中不由得有些敬佩。
    田壯無視了孫羿的目光，繼續說道：
    “絕大部分導演的創作能力都是有限的，過了那個時期，就隻能是不斷的重複自己了，甚至是往下披路在走，隻能吃老本。”
    這都可以說嗎？
    孫羿嘿嘿一笑，一臉驚訝的看向田壯，眼中充滿好奇。
    田壯直接開口笑罵道：
    “你給我滾一邊去，我說的是現象，沒說人。”
    不疼不癢的被罵了一句，孫羿老實的重新坐好。
    田壯彈了一下手中的煙灰，很鄭重的說:
    “眼下，對於你們年輕人來說，是最好的時代，也是最壞的時代。”
    “社會快速發展，各種新鮮事包羅萬象，這都是可以讓你們這一代年輕導演去感悟和體會的，我有自知之明。我跟不上時代了，就留在學校裏教教書，給你們這些年輕人打好基礎，偶爾拍幾部打動自己的片子過過癮，挺好的。”
    眼前的田壯，有些落寞，胡子花白，嘴角的笑容看起來也有些苦澀，不過，他的目光卻依然炯炯有神，他給孫羿上了一堂作為導演的必修課。
    華夏的第五代導演們創造了華語電影的一代輝煌。
    他們不但全然改觀了華夏電影傳統的曆史麵貌，更完成了華夏電影人幾十年的宿願，實現了華夏電影與世界的同步接軌，成就了“矗立在世界民族之林”的電影先輩們早年的夢想。
    他們的崛起，預示了華夏電影的未來和希望。是他們讓華夏電影走向了世界，走向了市場，打造了華夏電影的藝術新風氣。
    不過，隨著華夏國力的快速增長，國人對於華夏傳統文化自信增強後，對於第五代導演，有了很多不同的聲音。
    認為那些獲獎影片反應的都是西方人眼中的華夏，與現實中華夏的真實現狀極其不符，兩者間有著巨大的反差。
    認為他們的影片更多的是為了迎合西方的中心主義，那些外國人眼中的“東方”其實是西方人偏見意識形態下構建出來的東方，自帶一種貶低、獵奇的西方心態，不是現實中的華夏。
    後開的，某美院的“眯眯眼”事件，甚至《戰狼》走出國門的爭議，其實都是意識形態的碰撞。
    孫羿對此不置可否，他認為這都是時代的局限性，也是時代的發展的必然，就像電影從無聲到有聲，從單一畫麵到剪輯，從替身到特效，必然是隨著技術的進步而改變的。
    同理，不同的時代，人們的思想是不一樣的。
    比如在眼下06年的時候，拍科幻大片華夏登陸火星，就很容易引起一片吐槽，雖然是科幻片，不過也太過脫離實際了，觀眾毫無代入感。
    當然，優秀的電影是可以跨越時代的，但是這樣的電影又能有幾部呢。
    電影是大眾的藝術，要拍給廣大觀眾看的。
    孫羿覺得今天自己最大的收獲就是那句。
    “想觀眾所想，拍觀眾所思。”
    薛小璐返身回來，劇組那邊的場景布置好了，該繼續拍攝了。
    現在整個劇組的進度保持的非常好，男女主的戲份拍的七七八八了，還有一場雨中戲，和海邊的外景。
    雨中戲，孫羿跟薛小璐商量過，都認為目前時間還夠用，可以等等真正的雨天，海邊的戲份不難，有一天時間足夠了，等最後再拍，連帶著讓大家一些放鬆放鬆。
    現在要拍的就是一些邊緣戲份了，學校裏老師的戲份，以及男女主跟同學們直接的互動。
    影片中的老師都是北影老師客串的，人物造型都沒問題。
    脾氣暴躁的數學班主任，喋喋不休的語文老師，年輕時髦的英語老師。
    台詞也是下了功夫的。
    “你們是我帶過的最差的一屆，想想上一屆……”
    “都別動哈，我再講一分鍾。”
    “體育老師有事，這節課我來代“
    “現在不好好學，等以後有你們後悔的。”
    等等這些都是那個年代老師們的口頭禪。
    還有男女主跟同學們之間的互動劇情。
    其中有一段是孫羿被兄弟幾人抬起來，岔開雙腿在樹上來回摩擦。
    當時拍的時候，劉藝菲毫不避諱的站在一旁觀摩。
    她哪見過這個啊，實在是太好奇了。
    雙手緊緊的捂著嘴巴，不讓自己的笑聲被別人聽到，可那彎彎眼角和不斷顫抖的肩膀著實出賣了她。
    這個姿勢要多尷尬有多尷尬，孫羿本想刪去的，但是想想很多男生真的都經曆過，也就保留了下來。
    拍完之後，孫羿走路都有點拉胯。
    “泥馬，你們特麽玩真的”
    當天晚上，楊凡特意來劇組找到孫羿，說起了《士兵突擊》的情況
    s:不出意外的話，本書應該是今晚0點正式上架。為了上架後能小小的爆更一下，今天就更這一章了，不過也是二合一的4000字大章。
    十分感謝一直以來支持閱讀的書友們，歡迎大家有想法留言，也歡迎大家加群一起吹水，再次感謝！