往糞坑扔個炮仗就跑，成了沈三通基本操作。
    因為辯經毫無意義。
    仔細想想，諸如bbc之類的西方主流媒體，這麽多年造謠作假都是成體係的，當中參與的人也沒有吹哨或者反對。
    其實就有理由以最大的惡意揣測，這些媒體機構裏的每一個人喪失良知、沒有基本的是非觀，所謂全員惡人。
    同樣，國內也沒做堅決鬥爭，也是一個道理。
    有些人是說服不了的，有些人屬於拿了證據給了全麵內容，飯做好端他麵前，他隻會“我不聽，我不看，我沒時間，我隻關心我身邊的事情。”
    公無渡河，公竟渡河，墮河而死，當奈公何！
    進入外部敘事那一套的，無論是九十年代，還是以後，是存在“我走線做好了被x被輪的心理準備”。
    聽起來不可思議，但就是有這樣的人。
    隻要去篩，能篩選出的，東大人多，十萬分之一的概率，依然有一萬多人呢。
    當然，這些人走線之前想的難，和真正自己遭遇了，絕對是不同的。
    在雨林裏被輪了，或者用毐品控製了被賣了，和它們想象的可以忍受的不同。
    在東大社會，隻要一直嘴硬，永遠不會輸，再牛的理論不如馬克沁。
    而官方一般又不會因為言論采用強製手段，所以才會出現“一出國就愛國”以及“這比黨的教育還好”的現象。
    因為資本鐵拳，它客觀。
    尤其是不受任何管製的金融資本之下的各種異化組織，如拉美黑幫，擁有比一些人更為唯心的秩序，也有絕對唯心的子彈。
    不聽話，弄死就是。
    沈三通如今與其說在和殖畜戰鬥，不如說是通過往糞坑扔炮仗的行為，表示自己在糞坑之外。
    在這個過程中，提供另一種敘事，讓一些小傻子，不要傻傻的往邊緣走。
    辯經總歸是空的，進入12月，稍作休整，沈三通開始連軸轉開會。
    總結今年的成績和教訓，製定明年工作安排，還有製定麵向15年的中長期計劃。
    這些事比辯經重要的多。
    如何做好內容產出、人員結構調整、科技研發，如何建構行之有效的組織框架
    這些工作一個比一個枯燥，以至於參與首映禮和一些社交，成了沈三通難得的消遣。
    12月6日。
    《讓子彈飛》在奧體中心舉辦了首映禮。
    大腕雲集，馮曉剛作為賀歲檔對手，也親自來捧場。
    主持人采訪，馮曉剛笑嗬嗬祝賀：“《讓子彈飛》一定差不了，誰不知道沈導的厲害？”
    “從六月開始，每月都有一部好戲，投資最低的《失戀33天》斬獲了接近六億票房，《讓子彈飛》作為12月重頭戲保底六億！”
    馮曉剛是會惡心人的，根本不提《讓子彈飛》和薑聞聯係，把沈三通抬出來。
    這話還挑不出錯來，大賣不好嗎？
    馮曉剛連帶著也離間一下沈三通和薑聞關係，三通娛樂簡直是神擋殺神，佛擋殺佛，一直殺到年尾。
    這麽牛逼的公司就不該存在，搞壟斷了都！
    “哈哈，比不上你，七月拍完，還能趕上賀歲檔。”薑聞也笑嗬嗬，隻是臉有點僵。
    明知道馮曉剛陰陽怪氣，但心裏還是不舒服。
    “得，我就是賺錢的。”馮曉剛一笑，他拍電影是葡萄汁，薑聞是釀酒，他自己也承認。
    “沈三通！”
    “沈導！”
    聽到歡呼聲，馮曉剛拱火：“謔！看咱沈導這人氣。”
    沈三通剛站定，就有記者衝過來，問到了金馬獎：“沈導，三通娛樂集體退出金馬獎，對影視項目工作者是否不公平？”
    “再說一遍，是實習生的操作失誤，從沒有退出！”沈三通強調一遍，然後道：“工作嘛，賺錢最重要，也最實惠。”
    “提高自己的生活質量，這才是第一位的。說白了，拿獎一個是認可資曆，另一個是借此提高收入。我們三通娛樂的收入業內是第一，後續會進行組織評獎，提高工作人員的獲得感。”
    聽到這說法的人都是一驚，拋開裏麵的客氣話，三通娛樂明顯奔著永久退出去了。
    走完紅毯，回答主持人有關電影問題，沈三通把功勞全給了薑聞：“我沒什麽作用，《讓子彈飛》是薑聞導演的作品，看過之後，就懂我說什麽，實話實說，我自愧不如。”
    和薑聞一番客套後進入內場，助理過來告知馮曉剛之前的挑撥離間，沈三通聽了直搖頭。
    小鋼炮確實有點“小人”，也頗為“嫉妒”薑聞。
    03年出版的準自傳《我把青春獻給你》，有一段：薑聞評價《活著》是這麽評價的：“活著”是一個動詞，被電影當作名詞使用了。
    富貴為了活著，內心應該是非常主動的。為了活著，他采取了主動地放棄，利用一場賭把土地和家業輸得一精一光，從此淪為貧農。結果如願以償，躲過一劫活了下來。
    但是呢，薑聞又站在導演的立場表示：如果真這麽拍，如果“富貴”真的這麽有智慧，這麽主動，那我們還能被“富貴”的苦難所刺痛嗎？
    馮曉剛評價薑聞是：淤出來的聰明！
    聰明過頭了。
    這本書，還有段：凡是薑老師說的話就深信不疑，凡是薑老師做的事就拍手叫好。就覺得他就不可能錯，他太聰明了。
    瘋狂揶揄。
    拍《北京人在紐約》，馮曉剛是導演之一，在小咪取景拍攝，因為一部戲爭論不休，女主演嚴小頻和薑聞就此打賭。
    馮曉剛太渴望薑聞輸了，立刻無腦支持女主演，結果薑聞又贏了。
    馮曉剛特別想看薑聞輸一次。
    更直白點，想要把薑聞的尊嚴踩在地上，也讓薑聞嚐嚐沒有尊嚴的滋味。
    有些人輕易就能獲得機會，而馮曉剛不能，他也做不到薑聞的瀟灑。
    用馮曉剛自己的話說，如果是打仗，他是小兵，抓住了要斃了，如果抓住了薑聞，會給個統戰位置。
    時到今日，馮曉剛一部接著一部片子大賣，地位、收入，根本不差薑聞。
    但是有些形成的性格，沒法改變。
    “沈導，多謝您為帆子說公道話，《非誠勿擾2》首映您一定要來捧場。”見到沈三通，馮曉剛笑容滿麵的客套。
    12月16日。
    《讓子彈飛》全線上映，《非常勿擾2》才舉辦首映禮。
    今年的賀歲檔，先是朱厭平的《大笑江湖》，陳凱各的《趙氏孤兒》打頭陣，然後是《讓子彈飛》，最後《非誠勿擾2》收尾。
    觀眾歡呼雀躍，今年好戲從年頭到年尾，仿佛電影盛世來臨。
    而縱觀今年賀歲檔，最淡定的非馮曉剛莫屬。
    《趙氏孤兒》、《讓子彈飛》甚至《大笑江湖》鋪天蓋地的宣傳中，《非誠勿擾2》慢悠悠地啟動著自己的宣傳。
    首映式上，用馮曉剛自己的話說：“對我來說，名利已夠了，得為興趣拍點片子。而有了《大地震》的八億，今年我已經完成任務，《非2》一億足矣。”
    話是那麽說，當截止12月22日，《讓子彈飛》票房突破三億。
    不隻是票房大賣，口碑也爆了。
    走出個虎虎生風，走出個一日千裏，走出個恍若隔世！
    給我翻譯翻譯什麽叫做踏馬的驚喜！
    站著把錢掙了！
    薑聞的片子有著影視圈少有的雄性氣息，如同溢滿荷爾蒙的火藥桶，震撼所有人。
    好比外語歌更重曲，曲子重要性遠勝過歌詞。
    而中文歌曲和詞至少一半一半，甚至詞有時候更重要。
    電影也是如此，國人崇尚“文以載道”，看重裏麵的“意”。
    沒有特效，但《讓子彈飛》“意”要勝過特效，對人胃口，撓人癢處。
    馮曉剛電影賣的再牛，逼格上就是被薑聞壓一頭。
    薑聞是用《讓子彈飛》告訴了他，電影到底要這麽拍，葡萄如何釀成酒。
    賀歲檔是馮曉剛的主場，嘴上客氣，但絕不想失去，三通娛樂也不行，更何況輸給薑聞。
    小鋼炮壓力大了！
    《讓子彈飛》大賣，沈三通當年的diss神曲再度被翻了出來。
    那段薑聞和葛由的對話成了打卡景點。
    原來沈三通導演歌寫的這麽好，在當年就很剛！
    “是的，他還會寫歌！”
    沈三通的歌迷哭死，電影越拍越好，不需要歌曲擴散知名度，歌是一首也不寫了是吧？
    大懶狗！
    外界各種解讀《讓子彈飛》之際，薑聞一戰封神。
    一天，陳澈希發現公司給製片部門組織了集體學習任務。
    沈三通親自來講課。
    《和現實有關的題材，作品的最終呈現必然要符合現實》
    助理打開投影機，沈三通點開第一張幻燈片，開門見山：“《讓子彈飛》熱映，票房、口碑雙爆，代價呢？代價是這個題材完了。”
    “《盜馬記》原著，張牧之的結局是被新來的縣太爺砍頭了，百姓前去為他送行，場麵悲涼而揪心。”
    “湯師爺原叫陳師爺，他在張牧之死後流落到另外一個縣當了科員，終老此生，然後他時不時會給人們講張牧之的故事，於是就有了《盜官記》。”
    “薑聞導演無疑是優秀的，完全把原著消化了，變成了自己的電影。”
    “不談隱喻，《讓子彈飛》從主線上看，講的是英雄人物戰勝了惡霸。”
    “隻是結尾張牧之望著兄弟們坐火車離開，他們奔向上海奔向自己的好日子，而張牧之獨自一人被他們撇下。”
    “相比原著，張牧之沒死，湯師爺沒有一個善終。”
    “湯師爺一生愛財，為了錢買官收稅助紂為虐，結局就是他乘坐裝滿白銀的車撞上地雷爆炸。”
    “他的身體躺在一堆白銀裏麵，告訴張牧之自己還有幾張縣長的委任狀，讓張牧之幫他繼續斂財。”
    “一個人愛財如命，最後死在錢堆裏這樣形象的表達實在巧妙，既總結了湯師爺的一生，也具有十足的畫麵感。”
    “最經典的是屁股掛在了樹上，臀腦分離。”
    “問題是這部戲有私貨，說白了就是為了私貨拍了部電影，隻是因為《太陽照常升起》的低穀，所以照顧了一些觀眾口味。”
    “私貨是什麽？”沈三通問下麵的學員。
    內部會議。
    大家暢所欲言，說了很多不好公開的內容。
    “對，這就是私活。”
    沈三通總結：“問題是這個私活和現實背離了。”
    “可以不喜歡邁向國際市場的方式，利用資本社會資源的方式，和小咪合作的方式。”
    “但不能違背事實，也就是去上海和浦東，這個戰略張牧之不是跟隨者，而是製定者。“
    “再往前一點，為了抗日突擊加入的，也就是38式幹部，如果要純之又純，那就不可能有統一戰線，也就不可能有現在的今天。”
    “主要矛盾是抗日，其他的都是次要矛盾，為了民族生死存亡，要團結一切可以團結的力量。”
    “要做的，是當取得勝利，不要忘記危機的存在，不要忘記自己的使命。”
    “我們現在來看，當年統一戰線是正確的嗎，是正確的，也沒有翻天。”
    “勝利了，我們還是有趕考精神。”
    “按照一些人標準，原教旨的，非此即彼的，不考慮現實的，雙十二把運輸大隊長弄死就是，但能這麽幹嗎？”
    “這麽幹了，失敗了，然後讓本子得逞，‘永遠熱淚盈眶’，或者說趕走了本子，但輸給了運輸隊長，再留下一句名言‘因為我們來過，所以它們給你們修醫院’”
    “可問題是，為什麽要走呢，要哭呢？”
    “為什麽就不能笑呢？把所有力量團結好的同時，再用一套架構，保證哪怕是思想不太對的，也能把力量用在一塊。”
    “城市力量要使用，農村力量也要使用，不存在說用了一個，就必須拋棄一個，而是全都要。”
    “取得一個又一個勝利不好嗎？我們自己來建學院修醫院，讓人吃飽飯不好嗎？？”
    “為什麽要把主動權交給無法預料的對手呢，為什麽要讓人民的命運交給不可測的未來呢？”
    “純之又純的？我看是蠢之又蠢！”
    “多少年後，《讓子彈飛》前往浦東的列車上是又一次的團結所有力量。”
    “同樣也是如此，隊伍擴大了，力量增長的同時，也有雜質，自然也會遇到當年建立統一戰線的問題。”
    “而曆史上我們勝利了，那麽在我們失敗之前，我們有理由相信，我們會再一次勝利，把主動權掌握在我們手裏。”
    沈三通重生而來，自然知道再一次勝利了。
    “《讓子彈飛》的問題，不是對於未來的悲觀，而是違背了客觀事實。”
    “我們現在勝負未分，但本身就碩果累累。”
    “整體來看，一年比一年好，這就是事實，薑聞導演的片子看完後讓人感到悲哀、悲涼，就違背了這個基本事實。”
    沈三通指著陳澈希舉了個例子：“小陳不喜歡應酬我們都知道。”
    大家笑，陳澈希也有點不好意思。
    沈三通接著道：“但如果不是市場擴大，小陳演戲都難說有機會，製片人更難做，哪怕你家庭條件好也一樣難。”
    “我們在座的基本都受益於此，以往是田莊莊、陳凱各導演他們這些文藝二代的天下，然後是王碩、薑聞這些大院子弟的，再然後馮曉剛他們。”
    “張一謀導演，要有機會，是地方製片廠支持，然後借了外部力。”
    “現在我們比較輕鬆獲得之前想都不敢想的機會，不是市場化我們連門都進不了。”
    “我們有困難，也有波折，未來還不好說，但曆史上我們贏過，過去一直以來成績滿滿，總體是激昂的。”
    “如果《讓子彈飛》隻是普通的戲，無所謂，可惜不是的，薑聞導演就是專門為了解讀這段曆史，拍了這部電影，從《太陽照常升起》就是如此，也沒有變過。”
    “拍出的和曆史不相符，那麽，自然就要承受代價。”
    作為製片部門的一員，還是高級版的製片人，陳澈希問：“以後審查會卡？”
    沈三通點頭：“這部戲之後，類似的題材必然進行收緊，解讀越多越是如此。”
    “類似《讓子彈飛》電影，以後再也不會出現在熒幕上了，機會給了，但是玩了一手前後否定，完全不符合曆史。”
    “你們都是製片人，一定要有這個思想意識，不講大的，就說切身利益，不能賺斷子絕孫財！”
    真別怪不給尺度。
    像李銨，剪刀交給了他手裏，交上了《色，戒》，以後一刀切怪不了誰。
    《人民的名義》也是這樣，和現實不相符。
    看完全劇，給人的感覺孫連成是唯一的好官。
    祁同偉罪有應得不假，但他黑化有自己的理由。
    可現實，經濟迅猛發展，10年之後，一兩年就是一個體量的增加，有了巨大的基數，依然保持巨大增量。
    尤其是08年後至16年中，這幾年經濟發展簡直就是開火箭，民營也是開飛機般的拓展。
    看完之後，給人感覺糟透了，至少沒有看出來，經濟為什麽蓬勃發展？
    總不能說影視作品和現實出現偏差，錯的是現實吧？
    事實是有問題，但也有成就。
    而且成就遠遠大於問題，否則現實不可能發展，吃穿用度不可能提升。
    後來真實案件改編劇《我是刑警》很好，推遲兩年上映，在地名人名配音等做了很多處理，算比較好的互動。
    但《他是誰》吃了人血饅頭，必然會導致退回去。
    沈三通也不知道是編劇能力不行，還是故意的。
    《狂飆》也是，把反派塑造得有血有肉，而正派主角對比之下就很刻板。
    罪犯都歸咎於客觀或者家庭有點問題，受害者都歸咎於本人有點活該，祁同偉是有理由的黑化的
    這就是一些文藝工作者的創作思路。
    而且某些製作者應該很清楚他們在幹嘛，該洗白什麽該抹黑什麽清楚到了極點，像《底線》就沒有底線。
    就算不考慮題材收緊，這樣搞，也是始作俑者其無後乎，把觀眾趕走。
    直到某一天，影視圈正式在觀眾心裏有了一個確切的標簽：都是壞的，不如死吧。
    一個相反的例子，就是《隱秘的角落》，從那之後懸疑劇的尺度打開了，才能有回顧下崗歲月的《漫長的季節》。
    薑聞從《一步之遙》開始就有點玩砸，某種意義上也是咎由自取。
    他不是不在乎票房，否則也拿不來商業片的投資、演員陣容、市場宣傳和發行渠道，而且他自己為了宣傳電影，也是各種活動都參加，哪怕一些活動不是很搭。
    沈三通總結：“現如今的問題是，正常人來說，不會罵爹罵娘，但我們一些從業者下意識罵爹罵娘。”
    “甚至編出各種包裝，說你要有反抗精神，先和自己爹娘切斷聯係，連爹娘都不敢反抗，算什麽反抗？”
    “各種意義上的罵爹罵娘，有的輕，有的重，有的蠢，有的壞，但萬變不離其宗。”
    “自疑，自恨，自殘，自殺，就是這個調調。”
    “三通娛樂堅決不這樣搞，既不吃斷子絕孫飯，也不給電影作品加太多的意識形態。”
    “文化作品，首先是要有美，其他立場什麽的都是次要的。”
    “作為製片人，相比於具體執行的，你們一定程度是旁觀者，要有一個清晰的認知。”