“方城又來了！”
    “出軌暴力男還真有臉上台啊？”
    “人渣滾出娛樂圈！”
    看到方城上台，觀眾席上響起了熟悉的噓聲。
    其中以秦婉和林楓粉絲這一片叫的最歡。
    上一期方城一首《素顏》痛罵秦婉虛榮勢利，在後台懟徐明軒的時候又把林楓也一起罵了。
    兩人的粉絲簡直恨他入骨。
    罵得極為難聽。
    而其他觀眾雖然溫和一些，但噓聲還是免不了的。
    畢竟方城又是被曝數次出軌，又是兩年前的打人醜聞，誰現在要是不噓他兩聲那就是三觀不正了。
    有人一邊噓一邊惋惜：
    “那首《素顏》其實挺好聽的，可惜啊。”
    “方城這人還是有點才華的，偏偏人品不行，唉。”
    “不是，無論是出軌還是打人都沒證據啊，為什麽你們都信了？”
    也有人弱弱的質疑，但這點聲音很快就被巨大的噓聲和罵聲掩蓋。
    舞台上，方城卓然而立，噓聲漫天，反倒顯得他有種出淤泥而不染的傲潔之意。
    看著這般挺拔溫潤的男人，秦婉微微失神。
    當年在學校的迎新晚會上，她第一次見到方城時，也是這樣的情景。
    那時方城站在舞台上，淡然一笑，便住進了無數女生的心裏。
    追到方城，一度是秦婉最自豪的事。
    沒想到多年以後，兩人變成了這樣。
    這時全場燈光暗下來，大屏幕上開始播放v。
    前麵出場的歌手都準備了配合歌曲的v，觀眾們也不奇怪了，抱著隨時準備開噓的心理看向大屏幕。
    然而，大家意料中的簡陋或精美的v畫麵並沒有出現。
    比舞台還大的屏幕上，出現了一句話：
    “87年前，一個叫安遠的小縣城。”
    人們愕然。
    “這是什麽？”
    “沒有v，隻有文字的背景介紹？”
    “我想到了可能很簡陋，沒想到這麽簡陋！”
    “這背景也不對啊，87年前算什麽古代？和古風的主題也不搭啊！”
    有人反應過來：
    “87年前那不是我們華夏被鬼子入侵的時候嗎？”
    這時大屏幕上的文字繼續滾動：
    “有一個戲子，名叫裴晏之，他唱的昆曲《桃花扇》深受老百姓喜歡。”
    “戰爭來臨，侵略者占領了安遠，燒殺搶掠，還點名要裴晏之為他們唱戲，否則就殺光全縣百姓！”
    “戲園內，裴晏之粉墨登場，曲腔淒婉，台上唱著情不知所起，一往而深，台下是一群豺狼虎豹，惡鬼當道。”
    “台上越唱越悲憤，裴晏之大喝一聲：點火！霎時整個戲園都被大火包圍！”
    “台下，鬼子們鬼哭狼嚎。”
    “台上，大火中，戲聲未停。”
    “老祖宗說過，戲一開，便不能停。”
    “火起，樓塌戲卻未終。”
    錄製大廳裏一片安靜。
    87年前的那場戰爭，是整個華夏的傷痛，也是所有華夏子孫聞之熱血激蕩的壯烈史詩。
    那段曆史裏，湧現了無數英勇先烈和感人故事。
    隻是大屏幕上的這段故事，卻沒人聽說過。
    但隻是看文字，卻已經讓每一個華夏人熱淚盈眶，悲憤激越。
    導播室裏，同樣一片沉默。
    每位選手提交的歌曲資料節目組都要審查的，當看到方城的這首歌時，節目組都震驚了。
    如果這首歌方城能演唱的完美，那很可能會讓第二期節目再次爆火。
    甚至，能把《華夏歌聲》推上一個新的高度。
    但如果唱不好
    兩位副導演都不敢賭，甚至建議張珂讓方城臨時換歌。
    但張珂卻想賭一把。
    《華夏歌聲》第一季很成功，很多人都認為第二季隻是狗尾續貂，說張珂江郎才盡，沒有新花樣了。
    台裏也在考慮下一季用新的綜藝替代《華夏歌聲》。
    張珂是憋著一股勁的。
    他要證明，自己的節目還能更好。
    方城，也許是一個變數。
    這一波老子就賭了！
    張珂想賭，觀眾席上卻再次響起了噓聲。
    “這麽嚴肅悲壯的題材，方城居然敢拿出來唱？他配嗎？”
    “就是，這可是民族大義，人渣也配碰瓷？”
    “背景故事我看哭了，但一想到是方城要唱，我立馬不想聽了！”
    “不管方城唱的怎麽樣，我絕不會給他分數！”
    秦婉蹙眉，微微搖頭。
    方城的確很聰明，這種涉及民族大義的題材天然有代入感。
    但你也得有能力能駕馭啊。
    背景故事這麽好，你歌不好唱得又爛，隻能起反效果。
    看來，這一場之後，方城確實可以退出娛樂圈了。
    秦婉心裏鬆了口氣，卻又隱隱失落，她凝眸看向舞台上那道挺拔的身影。
    這是最後一次看方城唱歌了吧。
    唐時月同樣蹙著秀眉，放在桌下的手微微握緊。
    這種題材，唱的好，一曲封神。
    唱不好，萬人唾罵。
    太冒險了。
    早知道，就算違反保密協議，也應該問問他唱什麽歌的。
    眾人心思各異，大屏幕上已經現出了歌名：
    《赤伶》
    舞台上的方城站在話筒前，雙手微微抬起，一道悠揚淒絕的戲腔吟唱響起。
    這一聲入耳，瞬間將所有的噓聲和議論壓了下去。
    下一刻，方城唱起了戲詞：
    “情不知所起，一往而深。”
    “昆曲？”唐時月聽出了這段戲腔的出處。
    而其他人則是張大了嘴巴，表情凝固。
    方城居然會唱戲？
    為什麽好像還挺好聽的？
    來不及震驚，方城的演唱在繼續：
    “戲一折水袖起落，唱悲歡唱離合無關我”
    “慣將喜怒哀樂都融入粉墨，陳詞唱穿又如何，白骨青灰皆我。”
    令人意外的是，方城的演唱不像人們意料中那麽不堪，由開始第一句高起悠揚的戲腔轉化到現代歌曲的唱腔，非常的自然平滑。
    而方城的嗓音也變回了低沉磁性，帶著幾分悲愴，正好與大屏幕上的背景故事相配。
    人們仿佛看到了那個暫時還沒被戰火侵燒的小縣城，一名戲子每天站在戲台上唱戲，雖觀客滿座，卻難免被人鄙夷戲子卑微。
    而主歌的最後一句，更是讓所有人神情一肅：
    “亂世浮萍忍看烽火燃山河，位卑未敢忘憂國，哪怕無人知我”