餘丹除了是北師大青年教師外，她還是央視《東方時空》、《今日說法》，光線《華夏娛樂報道》等等電視節目的策劃人員。
    看見她，沈良不自覺的想起了《論語》。
    因為這一位未來是知名“國學大師”，成名於《百家講壇》。
    吾日三省吾身！
    做人千萬不能太飄，太浪。
    幸好他叫沈良，不叫沈浪，良字不帶三點水，想浪，那也浪不起來。
    “沈良導演，很高興今天能在第8屆燕京大學生電影節的青年電影人對話活動見到你。
    短片《刷車》在今年的大學生電影節中，關注度非常高，很多年輕學生都很喜歡你的作品，能談談你的創作初衷嗎？”
    此時的餘丹還沒有日後的‘風采’，前麵的問題都非常常規，沈良又把試映現場的話重複了一遍。
    不過，接下來的幾個問題，強度日漸提升。
    餘：“《刷車》是第一部入圍戛納短片金棕櫚的作品，這既是榮耀，我想也是壓力，日後如果執導長片的話，你會有負擔嗎？”
    沈：“負擔？完全沒有！”
    餘：“看起來你很自信？”
    沈良嗬嗬一笑，看向台下的大學生們。
    “是的，我很自信，因為我還年輕，20歲的試錯成本要比40歲低90%，年輕就是資本，同學們，你們說是不是？”
    “哈哈！”
    “對，我們正年輕！”
    “世界是我們的！”
    “說得好！”
    “……”
    大學生正是朝氣蓬勃的年紀，指點江山，激昂文字，都是大學生愛幹的事。
    20歲的試錯成本比40歲低90%，這話太對他們胃口了！
    “確實如此。”
    餘丹笑著道：“魯迅先生曾經說過，年輕人應該有朝氣，敢作為，新時代的大學生們，就應該勇敢嚐試，能做事的做事，能發聲的發聲。”
    說著，她話鋒一轉。
    “電影同樣是自我表達的一種方式，《刷車》這部短片，你想表達的是什麽？”
    “怎麽說呢。”
    沈良故意沉吟了一會，隨後開始上價值。
    這年頭的大學生、媒體、學院派，都吃這一套。
    “現在很多人的價值觀裏都有‘成王敗寇’的判斷標準，社會整體缺乏對小人物的關注。
    以前的史書也是如此，平民出現在史書中，往往是某某地，某某災，死傷無數。
    除了成王敗寇，還有諸如‘成功者說得就是一定對的’、‘成功人士一定有著豐富的內心世界’等等之類的普遍認同。
    但，在我看來，不論一個人成功與否，他都是特殊的個體，每個人都有著豐富的內心世界。”
    聽到這回答，台下的張園、張揚深以為然地點了點頭。
    同道中人啊！
    台上的餘丹也是毫不意外。
    “所以，你更認同第六代導演的觀點？”
    沈：“我覺得人為地把導演劃分出代際是一件很沒有必要的事，而且也不合理。”
    餘：“不合理？”
    沈：“對，正如我之前所說，每個人都是一個獨特的個體，即便按照你說的第六代導演，他們每個人的創作理念也是不同的。”
    餘：“所以，你不認同第六代導演的觀念？”
    對於這種逼問式的采訪，沈良有著非常豐富的處理方式，隻見他嗬嗬一笑。
    “看來，我應該再添上一句話？”
    “什麽話？”
    “除了‘成王敗寇’，很多人的價值觀裏還有‘非黑即白’。”
    言罷，沈良笑眯眯地看向餘丹。
    那笑容，那眼神，不言自喻。
    現場主持經驗不夠豐富的餘丹，當場尬住了。
    “喔！喔！”
    “咯！咯！咯！”
    此話一出，台下的部分大學生開始起哄，雖然餘丹是北師大的老師，這裏也是她的主場。
    但大學生們可不在乎這個。
    該噓就噓！
    瞧見這一幕，程好噗嗤一笑。
    太壞了。
    當麵說人家是‘二極管’。
    不遠處，寧皓心裏直呼學到了。
    罵人不帶髒字。
    這點先記下！
    等他日後功成名就，在公開場合罵人，一定不能帶髒字。
    “你未來有長片計劃嗎？”
    很快，餘丹回過神來，臉不紅心不跳的強行轉移了話題。
    “有。”
    “能具體說說嗎？”
    說著，餘丹也學著沈良，麵向觀眾。
    “同學們，你們是不是也很好奇？”
    “好奇！”*N
    “好，那我就提前透露一下吧。”
    沈良微微一笑。
    “其實，新劇本目前還沒有寫好，大致內容是講述一家人，不過這一家人比較特殊。”
    “特殊？”
    “對，這一家的家庭成員都是偷回來的，奶奶是偷來的，媽媽也是，兒子、女兒也是如此。”
    “那爸爸呢？”
    餘丹敏銳地捕捉到了重點。
    “爸爸是一個小偷，他也是最初的‘偷竊者’，媽媽就是他‘偷’來的。”
    “偷？”
    “小偷是職業，但我剛剛說的‘偷’是形容詞，並不是物理意義上的偷竊。”
    眼見餘丹想要繼續追問，沈良提前開口道。
    “至於更多，目前我還沒有完全想好，總之，這是一個互相沒有血緣關係的家族。”
    “聽起來很有意思，這個故事有名字嗎？”
    “有，暫定叫《小偷家族》。”
    小偷家族，日本導演‘是枝裕和’的代表作，上映於2018年，第71屆戛納國際電影節最佳影片。
    最佳影片也就是俗稱的金棕櫚獎。
    沈良的第一部長片就準備拍這個，選擇這部電影，一方麵是因為它沒有太過明顯的‘國家特征’。
    《小偷家族》的故事既可以發生在小日子，也可以是小西八，也能是華夏。
    不像另外一部金棕櫚電影《寄生蟲》，一股子小西八味。
    要拍它的話，需要大改。
    沒辦法。
    小西八那種極端壓抑的社會情況，放眼三大東亞卷王，也是獨一份。
    論變態程度，沈良承認小西八是第一。
    此外，《寄生蟲》的拍攝成本也比《小偷家族》要高。
    拍攝成本也是沈良選擇《小偷家族》的另外一個重要因素。
    《小偷家族》裏有大量的群像戲，很多戲份都集中在一間屋子裏，場景不多，沒有什麽大場麵。
    布景簡單，出場人物也少。
    相對比較大一點的開支就是拍攝成本、演員片酬，以及配樂製作。
    最後。
    除了以上兩個原因，還有一點也很重要。
    沈良對《小偷家族》比較熟悉，來來回回不知道拉了多少次片。
    電影裏的構圖、運鏡，幾乎是逐幀觀看。
    即使記不清所有的台詞，但拍出一部華夏版的小偷家族，應該問題不大。