就算從文化上來談，也並不是中華文化就真的不能被西方接受和理解，東方文化是比較含蓄，注重韻味，但是處理得好，依然可以被西方認同，否則後來的《臥虎藏龍》也不會在美國大獲成功。

    如果投入少，做不了大製作，故事裏麵又還有很多的硬傷，那麽想征服西方的觀眾，那是基本上不可能的，這就是為什麽在香港隻有陳龍的電影在西方有些影響力，這以他的投入是有很大關係的，他的《我是誰》，《一個好人》，《警察故事》，《紅番區》等等電影，和好萊塢的大片比起來投入少得多，但是在香港，已經算是過千萬港幣的大製作的。

    “其實香港並非完全沒有大的電影公司，嘉禾就不錯，在亞洲已經算是頂尖的電影公司了，但是大多數的電影還是維持在百萬港幣的成本，應該有些才有幾十萬，至於文化嘛，我想這也不是真的障礙，當年馬可波羅來到東方之後，中華的絲綢，茶葉，陶瓷等等就在西方受到歡迎，就算在今天，隻要你鋼琴彈得好，到維也納去演奏一曲《茉莉花》，估計也會贏得掌聲，甚至於可以用二胡，藝術這玩意會有理解和語言的一些障礙，但是隻要經典，就會贏得歡迎”，陳龍的很多大製作電影都還未拍攝，《臥虎藏龍》更是遙遙無期，陳康傑隻能找別的例子來說明自己的想法。

    陳康傑說完之後，劉韋強點頭保持沉默，範文萱也在品味陳康傑的話，她算是在美國接受過教育的，但是在香港娛樂圈的大染缸裏麵，他的思維難免也會受到環境的影響。

    “不知道我如果轉到飛揚娛樂，我能獨立的自己拍電影嗎。”，劉韋強沉默過後，自己進入了正題。

    按理說這個問題應該由範文萱自己來回答，但是劉韋強是陳康傑介紹的，範文萱不太確定應該怎麽回答，盯著歐陽震華看。

    在這個問題上，陳康傑之前和歐陽震華沒有溝通過，不過不愧是老搭檔，歐陽震華從陳康傑的話語當中已經捕捉到了他的想法，於是出頭說道：“當然沒有問題，並且飛揚娛樂盡可能不做小製作，隻要是精品的劇本，飛揚娛樂將不在乎費用，可以幾百萬港幣，幾千萬港幣”。

    “我補充一句，我建議上不封頂，我相信一分錢一分貨”，陳康傑在歐陽震華的基礎上補充道。

    “上不封頂，難道你們花幾十億去拍一部電影不成。”，何婉容插言了一句。

    “其實那也沒什麽了不起，一部美國大片也許就兩億美金，那已經是十幾億港幣了，你以為很多啊，真的一點不多”，陳康傑一點點不覺得有什麽大驚小怪的。

    劉韋強十分的覺得不可思議，在香港，還沒有一家公司說過花費上億港幣就為了拍攝一部電影，陳龍拍攝《飛鷹計劃》也不過3000萬港幣，能超過這個投入的寥寥無幾，難道飛揚娛樂真的要按照美國的標準來拍電影不成，他們有那麽多錢嗎。

    如果向炎在這裏，他不會覺得不可能，在香港有心做娛樂業的，也就隻有飛揚娛樂有這樣的實力，一兩億美金在他們的眼裏不算什麽的。

    “這都是真的嗎。”，劉韋強最後問道。

    “當然，我們沒有必要在這樣的問題上說謊，你完全可以相信我們的實力，年底我們就會花費十億美元收購美國的米拉麥克斯電影公司”，歐陽震華篤定的說道。

    “這裏麵關鍵還是劇本，就拿你的這個劇本來說，自然而然的不可能花費那麽多的資金，幾百萬港幣足矣”，陳康傑強調了一句。

    “小傑，那個劇本，，。”，歐陽震華是想說陳康傑寫過的幾個劇本，隻不過陳康傑清楚，劉韋強此時還不能獨立駕馭那些劇本的拍攝。

    “劇本嘛，我建議飛揚娛樂成立一個部門，專門撰寫和研究劇本，那種幾天或者一兩個星期就能成型的劇本，我說句實在話，根本不可能會是什麽太好的劇本，除非遇到天才了，但是在世界上，天才是很罕見的，每一個好的劇本都需要去推敲，設計好每一個細節和背景，這絕對不是簡簡單單就可以出來的”，陳康傑那幾個劇本他要自己留著，那就隻有靠飛揚娛樂自己搞出新劇本出來。

    “這個建議不錯，我看很值得做，我回頭就會安排”，範文萱接過話頭。

    “這裏麵最關鍵的是製度，也就是要對編劇們有待遇方麵的確保，我們知道，在美國，編劇是可以參與電影收益分成的，他們一部好的電影下來，編劇可以獲得幾十萬美金，百萬美金，甚至於千萬美金不等的分成，而香港呢，一個劇本電影公司幾萬塊就可以輕鬆的買斷，能拿幾十萬港幣的編劇已經很了不起了，差距如此的大，這就是為什麽在美國大家願意花費很大的精力去精雕細琢一個劇本，而在香港，卻三下五除二隨便搞定，飛揚娛樂除了建立一個那樣的編劇小組以外，還可以承諾一定的收益分成，真正的提高編劇的地位和待遇”，陳康傑說道了內核的重點。

    從一個側麵就可以知道美國編劇的重要，2009年，美國編劇協會曾經主導過一次編劇罷工，要求提高待遇，結果很多電影，電視劇和影視節目隻能停頓，最終資方答應了編劇協會的要求。

    “這個我知道，隻是香港的娛樂公司從來沒有這麽幹，我們才沒有將那種製度搬過來，當然了，這也是和我們的收益與當前的業務有關，香港娛樂公司的收益往往不及歐美大公司，他們麵對的正版市場很大，我們很小，這就從源頭上起到了限製作用，其次就是我們剛剛涉及影視，對編劇的需求還不大”，範文萱看來也不是沒有分析過。

    “那為何一個明星一部電影可以拿那麽多。”，陳康傑隻提了一個問題。

    “這個，，，因為明星是票房的保證”，範文萱一時有些語塞。

    “這就是畸形，太過於重視明星的作用，其實呢，隻要拍的好，即便一個新人，同樣可以取得很好的效果，應該是根據劇本去選擇適合的演員，而不是為了遷就某個演員，而任意的修改情節，例如有些演員明明不適合演**大哥，可是就因為他是明星，就選擇他，也許另外還有一個人更適合這個角色，就因為名氣不大，被排斥了，這樣子做出來的電影，會真的是好電影嗎。”，陳康傑第一次就香港電影發表那麽多的看法。

    這並不是陳康傑不喜歡香港電影，他本來就是看香港電影長大的，絕對是喜歡的，但是香港電影十年之後越來越走下坡路，本來是世界三大電影之都的，號稱東方的好萊塢，卻受到了韓國電影，日本電影，甚至印度電影的極大挑戰，根本很難走向世界，到最後，沒有什麽在世界上叫得響的明星，沒有什麽有影響力的大導演，大編劇，稍微有些成就的，都跑到好萊塢去了，最典型的就是周閏發和李聯傑兩人，大導演吳語森後來也去好萊塢發展了。

    陳康傑對此是很心痛的，他不一定能夠挽回香港電影的頹勢，但是願意做一點點貢獻。

    劉韋強剛才還有一些欺陳康傑年輕，那就是故意考校陳康傑的，現在靜靜的聽陳康傑說了那麽多，他感覺遇到了知音，能夠跳槽到飛揚娛樂，絕對是英明的選擇，他感歎於自己的好運氣。

    “我這就回去好好的將這個劇本再潤色修改，順便與邵氏那邊做交接，我不能就這麽一聲不響離開，手裏麵該完成的工作還是得自己先做完了”，劉韋強說完就想站起來離開。

    “不用急，不用急，再急也不急在一時，你一個人也是不行的，拍電影依靠的是一個團隊，而現在飛揚娛樂缺乏這樣的團隊，你可要自己籌建團隊，你懂的”，陳康傑向劉韋強招招手。

    挖牆腳似乎就是陳康傑最願意幹的事情，總是不放過任何一個可以挖人的機會，他知道邵氏有很多人才，有些也許現在並沒有出名，要是通過劉韋強帶著一批人過來，那就再好不過。

    聽了陳康傑的話，所有人都在心裏說了一聲“小奸商”。

    “我懂，我會盡快建立起拍攝團隊”，劉韋強不是迂腐之人，這樣的機會可不常有。

    “我推薦一個男一號，是我們公司旗下的藝人，名叫郭富成，我覺得他的形象十分適合你劇本裏麵的角色”，範文萱到是很為自己公司的藝人著想，肥水不流外人田。

    “我聽過他的《對你愛不完》，形象是還不錯，不過等我修改過劇本之後再談吧”，劉韋強對於老板推薦的人不會過於反對的。

    “投資方或者監製，不要太多的去幹涉導演對演員的選擇，一部戲，導演就是靈魂，我們要尊重導演”，陳康傑最後站在劉韋強的角度說了一句話。

    陳康傑的這句話，差點讓他感動得流淚，在香港做導演，許多演員都不是導演決定的，而是投資方，有些老板喜歡把自己的情人安排做女主角或者其他的角色，根本不管適合還是不適合，投資方主導一切，這讓導演十分的難做，要是拒絕，就拿不到投資，而且這些人因為有資方的背景，往往難以管理，喜歡耍大牌，導演變成夾心餅幹。（www.101novel.com）