四月。
    一條消息在影視圈內迅速擴散。
    吳迪，又要拍新片了！
    消息百分百準確！
    因為他的禦用製片人付一舟已經開始聯係燈光、美術、錄音、攝影等幕後團隊。
    一般而言，電影在開拍半年，甚至一年前就會定好幕後成員的檔期。
    沒辦法。
    活好的人不缺事幹。
    別看內地影視市場不太行，但每年拍攝的電視劇、電影數量，那是一點都不少。
    很多電視劇、電影拍完，根本都沒上映。
    不上映拍它幹嘛？
    當然是洗洗更健康。
    影視行業，不論是好萊塢，還是港台，亦或者是日韓，向來是黑色資金流入的重災區。
    洗起來不要太方便！
    踏馬的。
    東西一炸，我說它值一個億都行！
    當然。
    現實情況不會那麽誇張，頂多虛增個幾倍、十幾倍、幾十倍，最多一百倍。
    再多？
    那不是把人當傻子嘛。
    反正，出於各種原因，每年登記、報備、開拍的劇組，那是多如牛毛。
    既然要拍，演員什麽的，可以隨便找，燈光、攝影、美術、錄音這些幕後團隊，那不能路上拉一個人就拍。
    畢竟。
    幕後工作的準入門坎比較高。
    沒有經過專業訓練的，摸到攝像機都不知道怎麽開機。
    很快。
    付一舟就成了圈內的香餑餑。
    製片方、投資人、經紀人、演員，紛至遝來。
    上船！
    是船！
    不是床！
    當然。
    上床也不是不行，至少得是跟吳導。
    李傑又不是頭一次出道，圈內人對他都有一些了解。
    不太好接觸。
    這是所有人的‘刻板印象’。
    反正，平時裏很少出現在酒局、飯局。
    想要見麵，沒那麽容易。
    圈內的好友，也不多。
    對於這些，大家都能理解。
    恃才傲物嘛。
    隻要有才華，旁人的忍耐力是足夠高的。
    而這。
    也是李傑故意留下的印象。
    那些亂七八糟，帶著各種目的的應酬，他都懶得去。
    去啥去？
    他一不求資源，二不求資金。
    幹嘛要去？
    《2177》暢銷海內外之後，他連一些‘大佬’的麵子，都是偶爾賣賣。
    隻要他能一直成功下去，些許細枝末節，沒人會在意。
    人都是這麽現實。
    隻要能給他帶來利益，有些人唾麵自幹都行。
    當然。
    李傑沒讓別人做到這種程度，他隻是‘冷淡’了一些。
    “抱歉，抱歉。”
    這天，付一舟接到王菁花的電話，陪笑道。
    “花姐，這個忙不是我不想幫，而是幫不了，男女主角，吳導都有人選了。”
    “好，好。”
    “以後有空再約。”
    掛斷電話後，付一舟微微搖頭。
    王菁花真是高看他了。
    雖然他是吳導的禦用製片人，但他的職責更傾向於執行製片人。
    帶上‘執行’兩個字，差別可就大了。
    前者，那是能影響導演決定的人，後者，隻是導演的執行機器。
    導演讓他往東，他就不能往西。
    不過。
    付一舟幹的挺開心的。
    宰相門前七品官！
    跟著吳導，出門去哪，別人都要高看幾眼。
    雖然沒什麽實權吧，但多少人求著幹，都進不了門。
    對於現狀，付一舟很滿意。
    少頃。
    付一舟翻了翻練習本，主動給兩位演員打了電話。
    一位是中戲93級表演係的王千原，另外一位是中戲96級的女演員秦海露。
    吳導指定的男女主角。
    聯係工作基本不怎麽費事。
    人的名，樹的影。
    就‘吳導’現在這咖位，華語圈，哪個演員不是任選？
    哪怕是程龍大哥，憑著《空間折迭》的交情，讓他零片酬出演都行。
    不過。
    ‘吳導’肯定不會那麽幹。
    再說了，程龍也不適合演《鋼的琴》男主角。
    幾天後。
    王千原和秦海露先後趕到工作室，簽下了演員合同，同時，他們也拿到了劇本。
    回到家裏，王千原第一時間翻起了本子。
    回來的路上，他其實簡單翻了一遍。
    本子挺有意思。
    鋼廠的下崗職工。
    男主角還有一點點文藝細胞，會拉手風琴，下崗之後，迫於生計，婚喪嫁娶，什麽都接。
    文藝青年？
    繼續看下去，王千原的眉頭越皺越緊。
    這個角色，不好演啊。
    很平。
    沒有什麽爆發的戲。
    這樣聽起來似乎有點反直覺。
    沒有爆發戲，不是很好演嗎？
    確實。
    對於什麽giegie，姐姐，什麽什麽寶之類的而言，類似的本子，難度驟降。
    但。
    對於正兒八經的演員來說，卻是極難的。
    太考驗演技。
    因為這違背了一些表演法則。
    簡單來說，一場悲傷的戲份，如果涉及一些動作，再哭得精彩一點，觀眾就能通過這些動作，察覺到演員的情緒。
    哦。
    原來是悲傷啊。
    然鵝。
    如果什麽動作都沒有，也不哭，如何讓觀眾察覺到情緒？
    難！
    非常難！
    雖然難了一點，但王千原卻興致勃勃。
    這種戲，演起來才過癮啊！
    什麽哭戲？
    那不是演員的基本功嗎？
    不哭還能感染觀眾，那才是牛逼的演技！
    但。
    知易行難。
    凡是能做到，並且做得好的，全是經典鏡頭。
    另一邊。
    秦海露收到本子之後，也來來回回翻了好幾遍。
    看著那薄薄的本子，她不僅沒有失望，反而覺得導演給的好。
    通常來說，導演、攝像、演員都不太喜歡那種‘事無巨細’的本子。
    踏馬的。
    什麽都寫死了，我們還怎麽自由發揮？
    當然。
    這個自由發揮不是胡編亂造。
    優秀的導演、攝像、演員都是在大的框架，在不改變劇情主線、衝突的情況下，尋找閃光點。
    那種亂改戲的，要麽是關係戶，要麽是戲霸！
    在李傑旅遊的這段時間，兩位主角都在閉關尋找狀態，然後，他們又不約而同的做出了同樣的選擇。
    去東北！
    其實，也可以說是回家。
    因為他倆都是東北人。
    大下崗的事，他們雖然沒有經曆過，但他們的父輩們都是那一代人。
    實地走訪，聽一聽老一輩講講當年的往事，找找感覺，順便給人物增加一些弧光。
    兩人都很認真。
    因為簽合同時，付一舟跟他們提過。
    這部片子，吳導準備衝獎。