下午，李笠處理完政務，帶著一些音效樂器，給蕭妙淽和張麗華講解如今的“娛樂潮流”。

    “如何模仿蛙叫？辦法之一是口技，也就是人以擬音模仿蛙叫。”

    李笠一邊說，一邊拿出個竹筒：“這是蛙鳴筒，是可以發出蛙叫聲的小樂器。”

    蕭妙淽和張麗華仔細看，見竹筒一端開口，筒身外刻著一圈圈深槽，像是螺紋。

    竹筒還開了道縱向的縫。

    李笠左手拿著這竹筒，右手拿一根尖頭棍子在竹筒螺紋上一刮，響起“呱呱呱（刮、刮、刮）”的蛙叫聲。

    “呀，這樣就能模仿蛙叫了。”張麗華頗為驚訝，從李笠手中拿過“蛙鳴筒”，試了幾下，發現效果不錯。

    李笠又拿出一個長長的紙筒，捧在手中，保持水平，讓兩位孕婦仔細聽。

    他慢慢傾斜紙筒，隻聽綿綿細雨聲響起。

    聲音來源當然是手中紙筒，而不是室外。

    他將紙筒恢複水平，然後迅速傾斜，急促的雨聲立刻響起。

    李笠把這長筒交給蕭妙淽：“這是雨聲筒，模擬下雨的聲音，很逼真。”

    蕭妙淽試了試，發現這樂器模擬雨聲十分方便，來了興致：“裏麵有許多小珠子？”

    李笠點點頭：“對，除此之外，還有不少帶孔的隔斷，一節一節的，如同竹節一般，紙筒傾斜後，小珠子之間不斷相互撞擊，又不斷撞擊隔斷，形成雨聲。”

    “當然，還有另一種結構，那就是向紙筒內插入大量鐵釘，取代隔斷，傾斜後，小珠子撞擊鐵釘，也能發出清脆悅耳的雨聲。”

    李笠隨後拿出一個圓盤，如扁鼓，平端在手上後，適當的傾斜，於是盤內發出波浪的聲音。

    不等兩位發問，他直接解釋：“這是水浪鼓，模擬波浪的聲音，為了和撥浪鼓的名字有區別，叫水浪而不是波浪。”

    “其實就是個圓盤，裏麵有大量細小的珠子，這些珠子滾動時相互摩擦、與鼓壁撞擊時發出的聲音，如同波浪聲。”

    他又拿出一對葫蘆，握著葫蘆的細長頸部，不斷搖，發出“嚓嚓”聲。

    “這是沙錘，往葫蘆裏放入細沙或者幹硬的細小植物種子，搖動時，硬粒撞擊葫蘆壁發聲。”

    “這種音效，可以用於不少場合，譬如模擬草木隨風搖曳時發出的聲音。”

    李笠陸續介紹了一些音效類樂器，譬如可以模擬出各種常見鳥類鳴叫的鳥哨。

    這讓蕭妙淽和張麗華覺得大開眼界：“原來如今流行的情景故事，音效有這麽多講究。”

    情景故事指的是說書人講故事時，還有各類音樂伴奏，營造出故事場景氛圍。

    李笠點點頭：“當然有講究，雖然口技藝人能模擬出任何聲音，但對於個人的技藝要求很高，不適合大規模推廣...”

    “說故事，但靠說書人的口舌技巧，還不夠吸引聽眾，必須配上各類音效，尤其是恐怖故事....”

    說到這裏，李笠的語氣變得陰惻惻：“要知道，恐怖故事的氛圍營造很重要，光靠語言描述，有時候未必能嚇到聽眾....”

    “別，別！！”蕭妙淽急起來，她見李笠邊說邊拿起個水琴，嚇得要哭了，“別敲水琴...”

    水琴被樂師用來營造恐怖氣氛，譬如妖怪、惡鬼出現之前的“前奏”，給蕭妙淽造成了嚴重的心理陰影。

    她一聽水琴聲就不由自主發抖。

    李笠不想嚇孕婦，所以水琴隻是拿來做個說明，很快便放好。

    然後按照之前的承諾，拿出一個陶塤，為兩位孕婦吹一首曲子。

    陶塤，是中原曆史悠久的傳統吹奏樂器之一，在八音（以樂器材質分類的金、石、絲、竹、匏、土、革、木）中屬土音。

    其形大致為水滴狀，如拳頭大小，“水滴”的頂部有開口，為吹氣口。

    塤身正反麵有若幹小孔（出氣口），即發音孔，一孔到六孔不定。

    吹奏音樂時，人以雙手握著陶塤，嘴對著吹氣口吹氣，以手指來控製音孔的“開”、“合”，從而發出不同的聲音。

    而李笠要吹的曲子，是如今最新的“爆款”樂曲，名為《故鄉的風景》。

    這其實是後世的一首名曲《故鄉的原風景》，為純音樂，用陶笛吹奏。

    用陶塤來吹，效果也很不錯。

    塤的音色幽深、悲淒、哀婉，其聲濁而喧喧在，聲悲而幽幽然，來吹那滿是思鄉之情的《故鄉的風景》，再合適不過。

    這首歌，又是一組歌曲的壓軸曲。

    樂府新歌《故鄉》，分五個部分，前四個部分，以鋼琴挑起主旋律，演繹故鄉一年四季的風情：

    春風，夏雨，秋收，冬至。

    每個部分，又以大量的樂器，以及音效樂器來半奏、營造音效，勾起聽眾對家鄉風景的回憶。

    壓軸的最後一個部分，是陶塤獨吹《故鄉的風景》，直接點燃了聽眾的思鄉之情，讓全場氣氛達到了最高點：

    許多人不禁潸然淚下。

    現在，李笠為蕭妙淽和張麗華進行“專場演奏”，吹《故鄉的風景》，讓兩人聽得恍恍惚惚，不由得想起家鄉。

    蕭妙淽的郡望是蘭陵，但從小在建康皇宮長大，所以，建康就是她的家鄉。

    張麗華家是建康居民，所以建康也是她的家鄉。

    陶塤吹出的曲子，音調悠揚、深沉、惆悵，讓她們心中滿是鄉愁，想起了家鄉的風景。

    這就是李笠年初答應給的禮物，為即將誕生的子女，“做”一首名曲。

    當然，其實他更想對周國用兵，用“收複長安”，慶賀小生命的誕生，奈何國家糧食儲量不行，今年就算了。

    李笠吹完之後，摸索著外形簡樸的陶塤，緩緩說：“獨樂樂，不如眾樂樂，好東西，不能僅限於少數人享受，因為音樂不該有限製。”

    “莊重肅穆的音樂使人沉穩如山，輕快活潑的音樂使人飄忽如雲，舒緩悠揚的音樂使人心靜如水，慷慨激昂的音樂，讓人熱血沸騰。”

    “人們無論是喜怒哀樂，都可以通過音樂，來抒發自己的心情。”

    “所以，音樂既有陽春白雪，也有下裏巴人，但無論貴賤，都應該能從音樂之中，尋求共鳴，而不是貴賤有別。”

    “故鄉的風景，就是這樣的歌，能讓不同階層、不同知識水平的人，聽過之後，勾起思鄉之情。”

    “所以，你們在皇宮裏能聽到，平民百姓在普普通通的娛樂場所裏，也能聽到，將來，還會有越來越多的類似歌曲，廣為人知。”

    “這些歌曲，不能淪為少數人在豪宅、莊園裏獨享的奢侈品。”

    “無論什麽類型的歌曲，都應該在大眾化的娛樂場所裏，被各階層的群體所聆聽。”

    “要做到這點，可不容易。”李笠拿起蛙鳴筒，撥了幾下，“可若是做到了，新時代的音樂，就不會沾上腐朽的氣息，而是充滿朝氣。”

    “統一天下的國家，可不能暮氣沉沉，新朝當有新氣象，音樂也是如此。”

    “不然，如何激發慷慨之士的熱情，為國征戰四方、揚帆四海，使萬國來朝？”