『時間2023625日午後』
『距離去往新加坡的航班起飛時間剩餘+128小時18分36秒』
——
酒井勝子也許不是什麽重量級的畫家，但是她的爸爸絕對是。
如今通過了海選。
直接省下了向組委會投稿的步驟，有什麽最新的進展和要求，通過策展助理商量協調就好。
顧為經這樣小地方出來的人，看待國際雙年展總是會有著一種敬畏感。
距離產生美。
在顧為經的成長的環境裏，獅城雙年展這種展覽永遠籠罩在朦朧的光環中，又洋氣、又莊嚴、又神秘。
所以準備畫展的時候，他顯得不夠從容，翻來複去的把一張作品畫過來又畫過去，總是擔心自己準備的還不夠好。
酒井勝子則自如的多。
她從小就泡在類似的環境中長大。
豬肉沒吃過，總見過老爸跑。
各種各樣的雙年展去過不知道多少次。
酒井大叔如何像一隻橫衝直撞的大香豬一樣，在各大展覽上風騷的滾來滾去的英姿，她也見過不知道多少次。
策展人往往還要在旁邊鼓掌高喊“666”、“酒井大師棒棒噠”，甚至追在屁股後麵陪著老爸一起滾。
所以。
見的多了，類似的場合，對勝子來講也早已解構祛魅了。
多麽高級的藝術展，說白了也就是一群學者根據自己的主觀喜好，希望用“獎項”這個有形的網，網住“藝術”這隻無形的飛鳥的追逐遊戲而已。
策展人、專業評委的本質和一群站在草地上，伸長了脖子、踮著腳尖眼巴巴望著天空的小孩子沒有什麽不同。
鳳凰台上鳳凰遊，鳳去台空江自流。
如果沒有了神鳥，再高額的辦展成本，再鋪天蓋地的宣發力度，再宏大莊嚴的展台，也都失去了原本的意義。
隻剩下一群評委們站在舞台上，對著旁邊濤濤流去的江麵，迷茫的發呆。
而如果你畫的足夠好。
當鳳凰發出它的第一聲鳴叫的那一刻，便會有人狂奔的跳上駿馬，跟隨著它的身影，從日出跑到日落，從蒼山以南，跑到大江之北。
哪怕抓不住它。
抬著頭，看著它像是燃燒的火焰，貫穿天空照徹一切的英姿，也是一種精神上的富足與幸福。
酒井勝子一開始就告訴過顧為經。
不要把一張、兩張畫看得太重。
畫家的一生不會被一兩張畫來定義，甚至也不會被一兩次畫展的成功與失敗來定義，隻會被自己的心來定義。
當你的心告訴你準備好了，那麽就不要猶豫，不要糾結，堅定不移的畫下去好了。如果那時發現自己已經給組委會交了稿，那麽最多不過是再交一張罷了。
捕鳥的人不會因為草地上已經落滿了麻雀，就拒絕一隻鳳凰飛落。
陰暗一點的說，策展人米卡·唐克斯也很難拒絕酒井一成的女兒多投一張畫稿這麽“微不足道”的小要求。
更何況。
這張《清幽·空寂·神秘》，就算稱不上是鳳凰，至少也是一張綠羽金冠粉紅眼瞳的罕見鸚鵡。
鳳凰是天國才有的神鳥，可遇而不可求，也許一百年才會出現一次，剩下的99年裏，它的身影都隻在詩人的詠唱中口耳相傳。
在人間的畫展上，一隻漂亮的鸚鵡精心的包裝包裝，打扮打扮，也許也能py一下小半隻鳳凰呢。
顧為經覺得。
同樣是印象派作品，這張畫比勝子之前的那張《為貓讀詩的女孩》畫的還要更好。
用筆更嫻熟，色彩的對比更大膽。
關鍵是人物的表達也更加深刻。
《為貓讀詩的女孩》的漂亮體現在作品的溫度，而作品的溫度又主要體現在勝子對於陽光的刻畫。
那種陽光像柔滑的軟鍛般的感覺。
至於畫麵的主體，為阿旺讀雪萊詩的茉莉小姑娘……嗯，不是說人物刻畫不好，是畫上明顯的弱點。而是說在《為貓讀詩的女孩》的畫布上，她們雖是畫麵的主體，但並不突出。
她們完全融合入了背景的陽光、樹木、藤蔓之中。
換句話說。
它的存在是為畫麵的背景，是為畫麵整體的氣質而服務的。
而這幅《清幽·空寂·神秘》，整個畫麵絕大部分麵積都被幽綠色的森林所占據了，其次是潭水。
人物隻占畫麵很小很小的一部分，是湖光山色之間驚泓一瞥。
按色彩的構成占比來說，她是綠色的森林、藍色的潭水和金色的陽光之間，肉紅色的小小點綴。
但就是這樣的驚鴻一瞥，這肉紅色的小小點綴，卻完全主導了畫麵的氣質。
她就是整個畫麵的氛圍的“集合”。整個畫麵的氣質，純粹是為了那個潭水邊的身影所服務的。
坐在枝頭上的女孩吸收了四周森林的顏色，也吸收了潭水的靈秀。
如果一幅畫是一枚野果子，人物就是這幅畫的果核，作品中唯一“堅固”的存在，四周果肉存在的意義，就是為了讓她能夠自由的生發。
酒井勝子是在那天在冥想“觀察”蔻蔻的時候，萌生了再畫一幅作品的想法。
而畫麵的模特——
“……她的演技真糟糕，不是麽。有些人能出fix的新劇，全憑長的好看，可她甚至長的一張盤子一樣的大圓臉。一個有著盤子一樣的大圓臉，念起台詞都懶洋洋的人怎麽能當劇裏的女一號？”
幾米外的窗邊，女孩坐在桌子上，扯著阿旺的胖臉。
她盯著懷裏的貓貓問道，“這要不是和選角導演有親戚關係，我是不信的。”
無奈上崗接客營業的阿旺大王抬起盤子一樣的大圓臉，懶洋洋的“喵”的叫了一聲，用作回應。
也不知道是在表示讚同，還是表達反對。
顧為經在忙著完成以偵探貓的身份參加畫展的第二幅參展畫的同時。
酒井勝子這幾天也一直在忙著完成她的第二幅參展畫。
蔻蔻則是她的模特。
盡管蔻蔻表示，她可以真的坐在樹枝上去。
爬樹什麽的，對她來說是小菜一碟。
勝子還是覺得有點危險，在畫室的窗邊搬來了一張桌子，讓蔻蔻光著腳坐在桌邊，模擬坐在樹枝上，陽光從側臉上灑下時的感覺。
看上去美術模特似乎在那裏呆著不動就行了，他們不需要像攝影模特一樣，不停的變換角度，不停的變換場地，一天下來，臉都要笑酸了。
實際上。
美術模特是個蠻辛苦的行業。
攝影模特隻需要調整好一瞬間的造型，而美術模特在畫室裏一擺造型就是幾個小時的時間，如果是冬天當**模特的話，比起羞恥感，更加難熬的其實是冷。就算有暖氣也不是很頂用，通常麵對著熱風扇的那麵熱的呼呼冒汗，背對著暖氣的那一麵，又很冷，跟隻烤一麵的鐵板魷魚似的。
順便再一提。
一個冷知識。
任何一個學油畫、水彩、素描的藝術生，幾乎都會接觸到形體課上畫無衣模特，但場麵通常一點都不香豔。
高端的畫室，高端的畫家，自然想畫什麽樣的模特都有。
但普通人，小畫室能接觸到的模特來說。
十八、十九世紀裏當無衣模特的，通常都是身體工作者，而如今藝術學院的畫室請來的人體模特，絕大多數都是退休的大爺大媽。
所謂“年輕的模特”，一般指的是45，或者50歲，還沒有到退休年紀的那種意義上的年輕。
如果一個模特才35歲，那麽他或者她很可能是一個學院裏最年輕的模特，而且有些時候，模特還要做一些繃緊肌肉發力的特殊姿勢，就更加累人了。
蔻蔻當的當然是沒有什麽難度的普通模特。
不過。
她已經很努力的當一個好模特了，還是當的很辛苦。
蔻蔻倒不嫌累。
她隻是單純的坐不太住。
蔻蔻這樣活力滿滿的妹子，想讓她一動不動的扮演雕塑好幾個小時，她肯定會無聊的打哈欠。
酒井勝子看出了這一點。
她特地帶了照相機。
開始打稿以前，勝子會讓蔻蔻在桌子邊，擺出和畫麵上的森林公主完全一樣的姿勢來，然後她再在不同的角度，不同的光線條件下照一組照片出來。
剩下的時間。
勝子對蔻蔻身體姿態的要求就沒那麽高了，對方在桌子上把腰挺直，坐著就行，其它的愛幹嘛幹嘛，勝子隻需要她在麵前提供一個大體上的立體人物造型，用做空間上的參照物。
隻有在酒井小姐偶爾對線條或者光影有下筆拿不準的地方，才會讓蔻蔻再按照自己的指揮，擺出特定的造型。
蔻蔻喜歡抱著阿旺，一起拿著手機刷劇。
身為從小練舞蹈的妹子，蔻蔻的核心力量很強。
她能抱著阿旺這種體重超過20斤的滾圓的大胖子，後背的肌肉完全沒有不必要代償發力，腰背自然放鬆絲毫不彎，臀線往上，腰椎和小腹收的很緊，把整個人曼妙修長的曲線全都體現出來。
坐的窈窕而筆直。
隻是。
她看劇的時候，喜歡翻翻白眼，嘟囔些顧為經完全聽不懂的吐槽。
蔻蔻擔心過這會不會影響勝子小姐繪畫時的注意力，勝子表示沒有關係，她很喜歡自己的模特在畫室裏有那種鬆馳而自然的感覺。
“ne&nbp;和赫爾特領，二選一？哪個更好？”
蔻蔻把手機放在桌子上，扯了扯著肩膀處的收肩，忽然轉過頭，看過來，隨意的問道。
“什麽和什麽？”
顧為經沒太懂，對方話裏的每一個單詞他都認識，組合起來卻是不認識他了。
喵，喵喵喵。
他迷茫的盯著蔻蔻小姐，心中發出和阿旺一樣困惑的貓叫聲。
蔻蔻瞥了他一眼，並不答話。
“對於你來說，ne&nbp;吧。ne&nbp;更襯你。”
身邊傳來回答的聲音，卻是酒井勝子筆尖在調色盤上蜻蜓點水般的沾了一下，隨口回答道。
顧為經這才明白，自己是在哪裏自作多情了。
人家是在跟酒井小姐說話呢。
“是吧……赫爾特領更適合圓臉一些，我也這麽覺得。”蔻蔻點點頭。“ne&nbp;的整體造型會——”
“會更有女人味一些。”
酒井勝子接口。
顧為經瞅瞅蔻蔻，又瞅瞅酒井小姐，如聞天書。
這個世界的打開方式似乎不太對。
他從來以為自己會是勝子和蔻蔻生活中唯一的交點。
酒井勝子的生活不應該和她一樣，充斥著色溫、色調、混色、筆法這些專業的繪畫問題麽？她不應該和自己一樣對蔻蔻嘴裏的那些八卦如聞天書麽？
她怎麽這麽毫無阻礙的插入到蔻蔻的話題之中呢！
“「ne&nbp;」指的是‘新設計’或者也叫‘新外貌’運動，它是由服裝設計師克裏斯汀·迪奧在1947年所提出的一種女士服裝的設計理念。”
酒井勝子大概猜到了顧為經的不解，在畫畫的時候，解釋了一句，“一種穩固的服裝造型，靈感來源於男性的風衣夾克，這種穩固結構的衣服形狀可以讓女孩子在不穿緊身胸衣的同時，同樣能展現出型的曲線身材。”
“至於赫爾特領——”
“那是另外一種完全不同的露肩領口的造型了，和ne&nbp;類似但並不完全一樣，前者是整個衣服呈現x的造型，而赫爾特領則是領口處呈現x的造型，後背兩肩都是鏤空或者裸露的，連著肩頰骨一起露出來，但是中間領子收的很高，甚至會有高領毛衣的效果。”
酒井勝子抬頭看向自己的模特“我送給蔻蔻的這件露肩禮服，造形就是「ne&nbp;」的風格設計，我覺得這樣能淡化衣服這個概念，把顏色貼合著身體的曲線表現出來。”
酒井勝子本來提出了蔻蔻當一天模特，就給對方100美元的“報酬”。
這個數字勝子設置的很是貼心。
勝子知到蔻蔻需要用錢，但又不會顯得像是高高在上的施舍。
100美元在仰光當然不是一個小數目，在行業內卻絕對不算是很高。
如果是在紐約，在巴黎這種地方，以蔻蔻的容貌，以她的年紀，如果能接到平麵模特拍攝的合約的話。
就算是完全的素人，應該也能拿到25刀/一小時起步的工作價格。
蔻蔻卻堅持不要，她說這是勝子輔導她作品集的報酬。
最終。
勝子沒有強求，但是在當她的繪畫模特時，身上穿著的裙子，就算是自己買給蔻蔻的禮物。
inf。inf
『距離去往新加坡的航班起飛時間剩餘+128小時18分36秒』
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酒井勝子也許不是什麽重量級的畫家，但是她的爸爸絕對是。
如今通過了海選。
直接省下了向組委會投稿的步驟，有什麽最新的進展和要求，通過策展助理商量協調就好。
顧為經這樣小地方出來的人，看待國際雙年展總是會有著一種敬畏感。
距離產生美。
在顧為經的成長的環境裏，獅城雙年展這種展覽永遠籠罩在朦朧的光環中，又洋氣、又莊嚴、又神秘。
所以準備畫展的時候，他顯得不夠從容，翻來複去的把一張作品畫過來又畫過去，總是擔心自己準備的還不夠好。
酒井勝子則自如的多。
她從小就泡在類似的環境中長大。
豬肉沒吃過，總見過老爸跑。
各種各樣的雙年展去過不知道多少次。
酒井大叔如何像一隻橫衝直撞的大香豬一樣，在各大展覽上風騷的滾來滾去的英姿，她也見過不知道多少次。
策展人往往還要在旁邊鼓掌高喊“666”、“酒井大師棒棒噠”，甚至追在屁股後麵陪著老爸一起滾。
所以。
見的多了，類似的場合，對勝子來講也早已解構祛魅了。
多麽高級的藝術展，說白了也就是一群學者根據自己的主觀喜好，希望用“獎項”這個有形的網，網住“藝術”這隻無形的飛鳥的追逐遊戲而已。
策展人、專業評委的本質和一群站在草地上，伸長了脖子、踮著腳尖眼巴巴望著天空的小孩子沒有什麽不同。
鳳凰台上鳳凰遊，鳳去台空江自流。
如果沒有了神鳥，再高額的辦展成本，再鋪天蓋地的宣發力度，再宏大莊嚴的展台，也都失去了原本的意義。
隻剩下一群評委們站在舞台上，對著旁邊濤濤流去的江麵，迷茫的發呆。
而如果你畫的足夠好。
當鳳凰發出它的第一聲鳴叫的那一刻，便會有人狂奔的跳上駿馬，跟隨著它的身影，從日出跑到日落，從蒼山以南，跑到大江之北。
哪怕抓不住它。
抬著頭，看著它像是燃燒的火焰，貫穿天空照徹一切的英姿，也是一種精神上的富足與幸福。
酒井勝子一開始就告訴過顧為經。
不要把一張、兩張畫看得太重。
畫家的一生不會被一兩張畫來定義，甚至也不會被一兩次畫展的成功與失敗來定義，隻會被自己的心來定義。
當你的心告訴你準備好了，那麽就不要猶豫，不要糾結，堅定不移的畫下去好了。如果那時發現自己已經給組委會交了稿，那麽最多不過是再交一張罷了。
捕鳥的人不會因為草地上已經落滿了麻雀，就拒絕一隻鳳凰飛落。
陰暗一點的說，策展人米卡·唐克斯也很難拒絕酒井一成的女兒多投一張畫稿這麽“微不足道”的小要求。
更何況。
這張《清幽·空寂·神秘》，就算稱不上是鳳凰，至少也是一張綠羽金冠粉紅眼瞳的罕見鸚鵡。
鳳凰是天國才有的神鳥，可遇而不可求，也許一百年才會出現一次，剩下的99年裏，它的身影都隻在詩人的詠唱中口耳相傳。
在人間的畫展上，一隻漂亮的鸚鵡精心的包裝包裝，打扮打扮，也許也能py一下小半隻鳳凰呢。
顧為經覺得。
同樣是印象派作品，這張畫比勝子之前的那張《為貓讀詩的女孩》畫的還要更好。
用筆更嫻熟，色彩的對比更大膽。
關鍵是人物的表達也更加深刻。
《為貓讀詩的女孩》的漂亮體現在作品的溫度，而作品的溫度又主要體現在勝子對於陽光的刻畫。
那種陽光像柔滑的軟鍛般的感覺。
至於畫麵的主體，為阿旺讀雪萊詩的茉莉小姑娘……嗯，不是說人物刻畫不好，是畫上明顯的弱點。而是說在《為貓讀詩的女孩》的畫布上，她們雖是畫麵的主體，但並不突出。
她們完全融合入了背景的陽光、樹木、藤蔓之中。
換句話說。
它的存在是為畫麵的背景，是為畫麵整體的氣質而服務的。
而這幅《清幽·空寂·神秘》，整個畫麵絕大部分麵積都被幽綠色的森林所占據了，其次是潭水。
人物隻占畫麵很小很小的一部分，是湖光山色之間驚泓一瞥。
按色彩的構成占比來說，她是綠色的森林、藍色的潭水和金色的陽光之間，肉紅色的小小點綴。
但就是這樣的驚鴻一瞥，這肉紅色的小小點綴，卻完全主導了畫麵的氣質。
她就是整個畫麵的氛圍的“集合”。整個畫麵的氣質，純粹是為了那個潭水邊的身影所服務的。
坐在枝頭上的女孩吸收了四周森林的顏色，也吸收了潭水的靈秀。
如果一幅畫是一枚野果子，人物就是這幅畫的果核，作品中唯一“堅固”的存在，四周果肉存在的意義，就是為了讓她能夠自由的生發。
酒井勝子是在那天在冥想“觀察”蔻蔻的時候，萌生了再畫一幅作品的想法。
而畫麵的模特——
“……她的演技真糟糕，不是麽。有些人能出fix的新劇，全憑長的好看，可她甚至長的一張盤子一樣的大圓臉。一個有著盤子一樣的大圓臉，念起台詞都懶洋洋的人怎麽能當劇裏的女一號？”
幾米外的窗邊，女孩坐在桌子上，扯著阿旺的胖臉。
她盯著懷裏的貓貓問道，“這要不是和選角導演有親戚關係，我是不信的。”
無奈上崗接客營業的阿旺大王抬起盤子一樣的大圓臉，懶洋洋的“喵”的叫了一聲，用作回應。
也不知道是在表示讚同，還是表達反對。
顧為經在忙著完成以偵探貓的身份參加畫展的第二幅參展畫的同時。
酒井勝子這幾天也一直在忙著完成她的第二幅參展畫。
蔻蔻則是她的模特。
盡管蔻蔻表示，她可以真的坐在樹枝上去。
爬樹什麽的，對她來說是小菜一碟。
勝子還是覺得有點危險，在畫室的窗邊搬來了一張桌子，讓蔻蔻光著腳坐在桌邊，模擬坐在樹枝上，陽光從側臉上灑下時的感覺。
看上去美術模特似乎在那裏呆著不動就行了，他們不需要像攝影模特一樣，不停的變換角度，不停的變換場地，一天下來，臉都要笑酸了。
實際上。
美術模特是個蠻辛苦的行業。
攝影模特隻需要調整好一瞬間的造型，而美術模特在畫室裏一擺造型就是幾個小時的時間，如果是冬天當**模特的話，比起羞恥感，更加難熬的其實是冷。就算有暖氣也不是很頂用，通常麵對著熱風扇的那麵熱的呼呼冒汗，背對著暖氣的那一麵，又很冷，跟隻烤一麵的鐵板魷魚似的。
順便再一提。
一個冷知識。
任何一個學油畫、水彩、素描的藝術生，幾乎都會接觸到形體課上畫無衣模特，但場麵通常一點都不香豔。
高端的畫室，高端的畫家，自然想畫什麽樣的模特都有。
但普通人，小畫室能接觸到的模特來說。
十八、十九世紀裏當無衣模特的，通常都是身體工作者，而如今藝術學院的畫室請來的人體模特，絕大多數都是退休的大爺大媽。
所謂“年輕的模特”，一般指的是45，或者50歲，還沒有到退休年紀的那種意義上的年輕。
如果一個模特才35歲，那麽他或者她很可能是一個學院裏最年輕的模特，而且有些時候，模特還要做一些繃緊肌肉發力的特殊姿勢，就更加累人了。
蔻蔻當的當然是沒有什麽難度的普通模特。
不過。
她已經很努力的當一個好模特了，還是當的很辛苦。
蔻蔻倒不嫌累。
她隻是單純的坐不太住。
蔻蔻這樣活力滿滿的妹子，想讓她一動不動的扮演雕塑好幾個小時，她肯定會無聊的打哈欠。
酒井勝子看出了這一點。
她特地帶了照相機。
開始打稿以前，勝子會讓蔻蔻在桌子邊，擺出和畫麵上的森林公主完全一樣的姿勢來，然後她再在不同的角度，不同的光線條件下照一組照片出來。
剩下的時間。
勝子對蔻蔻身體姿態的要求就沒那麽高了，對方在桌子上把腰挺直，坐著就行，其它的愛幹嘛幹嘛，勝子隻需要她在麵前提供一個大體上的立體人物造型，用做空間上的參照物。
隻有在酒井小姐偶爾對線條或者光影有下筆拿不準的地方，才會讓蔻蔻再按照自己的指揮，擺出特定的造型。
蔻蔻喜歡抱著阿旺，一起拿著手機刷劇。
身為從小練舞蹈的妹子，蔻蔻的核心力量很強。
她能抱著阿旺這種體重超過20斤的滾圓的大胖子，後背的肌肉完全沒有不必要代償發力，腰背自然放鬆絲毫不彎，臀線往上，腰椎和小腹收的很緊，把整個人曼妙修長的曲線全都體現出來。
坐的窈窕而筆直。
隻是。
她看劇的時候，喜歡翻翻白眼，嘟囔些顧為經完全聽不懂的吐槽。
蔻蔻擔心過這會不會影響勝子小姐繪畫時的注意力，勝子表示沒有關係，她很喜歡自己的模特在畫室裏有那種鬆馳而自然的感覺。
“ne&nbp;和赫爾特領，二選一？哪個更好？”
蔻蔻把手機放在桌子上，扯了扯著肩膀處的收肩，忽然轉過頭，看過來，隨意的問道。
“什麽和什麽？”
顧為經沒太懂，對方話裏的每一個單詞他都認識，組合起來卻是不認識他了。
喵，喵喵喵。
他迷茫的盯著蔻蔻小姐，心中發出和阿旺一樣困惑的貓叫聲。
蔻蔻瞥了他一眼，並不答話。
“對於你來說，ne&nbp;吧。ne&nbp;更襯你。”
身邊傳來回答的聲音，卻是酒井勝子筆尖在調色盤上蜻蜓點水般的沾了一下，隨口回答道。
顧為經這才明白，自己是在哪裏自作多情了。
人家是在跟酒井小姐說話呢。
“是吧……赫爾特領更適合圓臉一些，我也這麽覺得。”蔻蔻點點頭。“ne&nbp;的整體造型會——”
“會更有女人味一些。”
酒井勝子接口。
顧為經瞅瞅蔻蔻，又瞅瞅酒井小姐，如聞天書。
這個世界的打開方式似乎不太對。
他從來以為自己會是勝子和蔻蔻生活中唯一的交點。
酒井勝子的生活不應該和她一樣，充斥著色溫、色調、混色、筆法這些專業的繪畫問題麽？她不應該和自己一樣對蔻蔻嘴裏的那些八卦如聞天書麽？
她怎麽這麽毫無阻礙的插入到蔻蔻的話題之中呢！
“「ne&nbp;」指的是‘新設計’或者也叫‘新外貌’運動，它是由服裝設計師克裏斯汀·迪奧在1947年所提出的一種女士服裝的設計理念。”
酒井勝子大概猜到了顧為經的不解，在畫畫的時候，解釋了一句，“一種穩固的服裝造型，靈感來源於男性的風衣夾克，這種穩固結構的衣服形狀可以讓女孩子在不穿緊身胸衣的同時，同樣能展現出型的曲線身材。”
“至於赫爾特領——”
“那是另外一種完全不同的露肩領口的造型了，和ne&nbp;類似但並不完全一樣，前者是整個衣服呈現x的造型，而赫爾特領則是領口處呈現x的造型，後背兩肩都是鏤空或者裸露的，連著肩頰骨一起露出來，但是中間領子收的很高，甚至會有高領毛衣的效果。”
酒井勝子抬頭看向自己的模特“我送給蔻蔻的這件露肩禮服，造形就是「ne&nbp;」的風格設計，我覺得這樣能淡化衣服這個概念，把顏色貼合著身體的曲線表現出來。”
酒井勝子本來提出了蔻蔻當一天模特，就給對方100美元的“報酬”。
這個數字勝子設置的很是貼心。
勝子知到蔻蔻需要用錢，但又不會顯得像是高高在上的施舍。
100美元在仰光當然不是一個小數目，在行業內卻絕對不算是很高。
如果是在紐約，在巴黎這種地方，以蔻蔻的容貌，以她的年紀，如果能接到平麵模特拍攝的合約的話。
就算是完全的素人，應該也能拿到25刀/一小時起步的工作價格。
蔻蔻卻堅持不要，她說這是勝子輔導她作品集的報酬。
最終。
勝子沒有強求，但是在當她的繪畫模特時，身上穿著的裙子，就算是自己買給蔻蔻的禮物。
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