本來吃瓜黨看到換人都打算走的，但看到餘惟陌生的歌名，他們決定再觀望觀望。
    不是，你這不符合人設啊！
    要說餘惟那兩個人設最穩，一個是撲街，另一個就是裏提前劇透自己的作品。
    尤其是後者，在歐洲市場大受好評，被當地網友戲稱為“殺人預言”的存在。
    提前亮出來又何妨，該殺還得殺……
    現在不亮牌直接搞偷襲了，這都不是不符合人設了，這堪比塌房啊，讀者缺的這塊期待感誰來補？
    台下幾個坐VIP席的大人物對此還是知情的，嘉賓塌房這事他們很關注，對這個處理也很滿意，讓餘惟補位觀眾絕對是會買賬的。
    救場這事聽著簡單，但弄不好也容易惹人非議。
    一個最簡單的道理，你要換掉一個有爭議的藝人，那換上去那個人，身上就不能有爭議。
    換人這事本身就帶著一定的對比性質，要是換了品行不端的再塞一個有黑料的上去，不是自己打自己臉嗎？
    餘惟背景很幹淨，這其實才是上麵最看重他的一點，除了寫以外，他身上也挑不出其他毛病。
    他這雖然有種布局的跡象，但目前也沒什麽大問題，讓他補位，不僅是音樂會的最優解，也是相關部門的最優解。
    就是不知道他這首歌如何，《相親相愛一家人》，聽著倒是挺合家歡的……
    喧囂的人群如潮水般退去最後一絲私語，純淨的燈光打在舞台中央，熟悉的身影緩緩走到麥克風前。
    餘惟，又是他。
    同一個人同樣的出場方式，甚至連演出服都沒換，但此刻的餘惟看起來似乎跟一小時前不太一樣。
    與《紅日》昂揚的精神截然相反，此刻的他顯得的安靜而真摯。
    餘惟輕輕點頭示意，旋律悄然響起，他閉上雙眼，深吸一口氣，開始調動內心深處的情感儲備。
    這首歌比起技巧更注重感情，場子到現在已經很熱了，不需要他像剛才那樣整活，這首歌需要的是返璞歸真。
    “我喜歡一回家，就有暖洋洋的燈光在等待
    我喜歡一起床，就看到大家微笑的臉龐。”
    聽歌名大家還以為是春節團聚的闔家歡樂，但餘惟這首新歌的開場卻意外的很輕鬆，這種氛圍不和任何節假日掛鉤。
    從什麽時候團圓似乎成了節假日的附贈品，一提到團圓就是中秋月圓新年伊始，其實家一直都在，不用隻在特定的月光下才想起擁抱它。
    這也是餘惟選擇《相親相愛一家人》的一個原因。
    關於團圓的歌很多，但其中大部分都跟節假日綁定，音樂會拿出來效果肯定大打折扣，也不夠適合。
    他想要一首融入日常生活的團圓歌，可以無關任何時間任何場合，隨時都能聽。
    所以他想到了這一首，被廣泛當做群名的歌。
    “我喜歡一出門，就為了家人和自己的理想打拚
    我喜歡一家人，心朝著同一個方向眺望。”
    餘惟幹淨的嗓音如泉水般流淌進每個觀眾的心裏，大家很明顯的感受到，這次他不炫技了，隻打算用歌曲本身來征服大家。
    如果說《紅日》的險中求勝是他對自己唱功的自信，那這首歌的穩中求勝就是他對自己創作能力的自信。
    正因為這首歌不急不躁，觀眾也得以有了邊聽邊感受的功夫。
    剛才的《紅日》從頭燃到尾，大家都無暇細細品味，現在《相親相愛一家人》正好補上了這個缺。
    餘惟這開頭幾句，都是以第一人稱的排比句式展開，無論燈光微笑、打拚眺望，都是在細膩刻畫溫馨平淡的日常生活。
    團圓這一概念很難詳細描繪，他將家庭溫情具象化為可感知的生活片段，這一手很是精妙，不僅畫麵十足，也提高了觀眾的代入感。
    抒情流行的曲風像是口語傾訴，很容易就能把觀眾帶進去。
    “評價一下？”
    孟寒戲謔地調侃著眉頭擰成個川字的林浦岩，光是這幾句下來，這老家夥怕是已經在冒汗了吧……
    “片段寫得好也得最後收束回來才行，看樣子接下來幾句還是一樣的路數，要是沒收住就太散了。”
    “再看看。”
    作為真打分哥，樂壇銳評先生，林浦岩看待問題還是一針見血的。
    這段主歌的設計模擬了家族聚會的合唱場景，雖然每一句都生動形象，但最後要是沒合起來，那也是一盤散沙。
    孟寒聞言笑笑，要是質疑餘惟唱功他不跟別人扯，畢竟唱功這東西看狀態，但要是質疑餘惟的創作能力，那他可真得好好嘮上一嘮了。
    你怕是沒體會過同台嘉賓每期節目都能拿一首新歌出來的絕望……
    “我喜歡快樂時，馬上就想要和你一起分享
    我喜歡受傷時，就想起你們溫暖的懷抱。”
    像是在回應林浦岩的期待，餘惟依舊在有條不紊的鋪細節，又是一段生活畫麵，但在平淡日常上又拔高了一層，過渡了個人的情感維度。
    一連六個場景，涵蓋的麵也很廣，但越是這樣，想收束回來就越不容易。
    雖說銳評，但林浦岩也不會盼著餘惟這歌拉了跨，正相反，他還挺好奇餘惟會用什麽樣的高潮給整首歌定個調。
    都團圓了，也不能總是東一榔頭西一棒槌，你得整合啊。
    這都不是音樂人能看出來，觀眾聽歌也能依稀感覺到，好聽是好聽的，但感覺跟剛才同台的其他團圓歌不太像。
    不知道的還以為這首歌走錯了……
    都鋪六句了，也該進高潮了吧。
    但餘惟還是不急不躁，緊接著又是兩句片段，簡單的伴奏致使他的聲音質感很足。
    “我喜歡生氣時，就想到你們永遠包容多麽偉大
    我喜歡旅行時，為你把美好記憶帶回家。”
    整整八個場景，聽的大家實在有些雲裏霧裏，細節是真細節，但想囊括在一起怕是不容易。
    別說完全蒙在鼓裏的觀眾了，祁洛桉都沒想到這首歌鋪墊這麽久，餘惟跟她說信息時，隻說是生活場景遞進，誰承想足足八句。
    她不由得屏住呼吸，想聽聽餘惟攢了個什麽出來。
    歌曲進入副歌部分，餘惟的聲音逐漸加強，情感也更加飽滿，樂隊伴奏的旋律躍升與節奏強化尤為明顯。
    “因為我們是一家人
    相親相愛的一家人
    有緣才能相聚
    有心才會珍惜
    何必讓滿天烏雲遮住眼睛。”
    不對了不對了，這一句一出來林浦岩瞬間就感覺不對了，太適配了，這段收束圓潤到好像就該是如此。
    將個人獨白收束為群體宣言，凸顯家作為情感共同體的意義，這條路子並不難猜。
    但他沒想到餘惟做的這麽好，“因為”一詞太妙了，不僅是在銜接前麵的所有獨白，更是在回答他們心中的疑問。
    家可以包容一切，因為是一家人，所以才能接納前麵的所有所有，就這麽簡單。
    “因為我們是一家人，相親相愛的一家人”這兩句仿佛有一種神奇的魔力，從旋律到歌詞聽完直接印眾人腦子裏，想忘都忘不掉。
    這句歌詞太簡單直白，以至於都有點大道至簡的味道。
    獨白段落如私語，收束段落如宣言，副歌的情感爆發恰到好處，不僅聚焦了主題，還強化了這份儀式感。
    這段話單拿出來隻是很有記憶點的副歌，但前後一呼應簡直了，林浦岩越品越覺得難受，但想想又很妙。
    作為一個音樂人，這首歌美的讓人著迷，但作為同台競演的嘉賓，他想死……
    “都一家人，這小子下手居然這麽狠？”
    “誰跟你一家人了？”
    孟寒聽了都替他害臊，打不過開始玩這套了是吧……
    人餘惟就歌裏唱唱，這老小子還當真了。
    這倒是孟寒誤會林浦岩了，這歌除了家庭和睦團圓，確實也有一部分“四海之內皆兄弟”的普適性。
    網友聽旋律，歌手看門道，但上麵看這歌，看得是格局。
    無論主歌部分的片段有多散，都能用一句“我們是一家人”收束回來，這簡直就是海峽兩岸共同的心聲，說白了，大家不都是一家人嘛！
    還有比這句話更適合作為音樂會主題的嗎？
    最妙的還是後麵那句“何必讓滿天烏雲遮住眼睛”，對嘛，一家人怎麽能讓烏雲蒙蔽了呢！
    所以，誰是那個烏雲？
    這種一語雙關絕對比寫在明麵上的號召呐喊強得多，潤物細無聲，寓意反而是潛移默化的。
    今天這音樂會，餘惟這樁樁件件，完全都在他們心趴上，這小子真是個妙人。
    台下幾個貴賓怎麽品怎麽喜歡這歌，哪怕拋開“團圓”這一層聯想不談，這首歌本身就很優秀。
    它先是音樂，然後才是口號，這就是他們最想要的，如果把口號拚湊成歌反而本末倒置。
    餘惟的演唱還沒有結束，拋出這一句點睛之筆後，高潮接踵而來，核心句一連重複四次，一步步把儀式感推向了最高潮。
    聽一遍都印象深刻，更何況重複四次，餘惟目光掃過觀眾席，眼神中充滿誠摯的邀請。
    他輕輕抬手，做出一個微小的引導手勢，觀眾們便心領神會地開始跟唱。
    起初隻是零星的幾個聲音，很快便匯聚成磅礴的聲浪。
    “因為我們是一家人，相親相愛的一家人。”
    那還說啥呢，我們唱不就完了，都幾把一家人！
    市麵上團圓歌大致有兩種，一種是喜氣洋洋，一種是感人至深，但餘惟這首歌都不是，他把親情揉碎塞進了日常生活裏。
    親情是一個很容易上價值搞傷感的主題，平時的晚會節目一向如此，次數多了大家早就麻木了。
    今晚的音樂會，團圓部分的歌手都是這一套，網友就不明白了，唱個歌老惦記大家那點眼淚幹嘛呢？
    同樣的主題，餘惟居然處理的如此輕鬆舒心，大家自然相當滿意。
    線上看直播的網友雖然沒有跟唱，但他們在忙另一件事，忙著改家庭群群名……
    相親相愛一家人，不僅寓意好，還有餘惟這首新歌的熱點在，簡直是完美群名啊。
    再加上很多上了年紀的長輩就喜歡這種風格，餘惟一首歌唱完，給大家群名幹出來了。
    一夜之間，全國多出了無數個叫“相親相愛的一家人”的家庭群。