所以說，李悠揚如今為杜莎莎拿出的這首《西班牙鬥牛士》進行曲在地球上絕對是家喻戶曉的世界名作，其影響力和魅力自是非同一般，而且為什麽在此時拿來給杜莎莎，李悠揚也是在這支曲子的影響力和流傳的廣度之外，更看重的是這支曲子中的打擊樂器，特別是架子鼓的元素。

    雖然這支曲子最主要的樂器非聶喻丹此時正在演奏的小號莫屬，但是從架子鼓方麵，在地球上作為樂器中的配角，架子鼓主要的功用在於節奏的的把握和樂曲氛圍的營造和提升上麵，單純的用架子鼓是敲不出任何世界名曲的。

    但是，若要結合各種樂器元素從全方位來考量的話，這首《西班牙鬥牛士進行曲》其中的打擊樂器和架子鼓的比重絕對是重中之重！是當之無愧的架子鼓世界名曲，甚至在地球上隻要想要步入架子鼓這扇大門的人們，無論是誰都繞不開這首《西班牙鬥牛士進行曲》！這已經成為了一個標誌，就像學薩克斯風的人繞不開《回家》一樣。

    所以此時在小號聲中，在各種樂器的交織中，在這充滿震撼充滿力量的節奏中，杜莎莎的一雙鼓棒也在有力的飛舞著，同時在聚光燈的投射下，在大屏幕的特寫裏，在全場氛圍的烘托中，這一刻她當之無愧的成為了全場的焦點！世界的中心！

    特別是，大屏幕的特寫不間斷的給到這組架子鼓的下方部位時，全場真的是不由自主的驚呼一片，然後毫不猶豫的不間斷的響起一陣潮水般的掌聲。

    人們分明看到，同時也終於理解了杜莎莎此時為什麽還能敲打架子鼓的這一事實！

    架子鼓由低音大鼓、踩鑔、軍鼓、嗵鼓、鑔片所組成。其中低音大鼓和踩鑔卻是需要用腳配合演奏的，如今杜莎莎下半身是不能動的，那麽她又是怎樣做到的呢？

    在眾人的驚呼聲和掌聲中，之間大屏幕上關於杜莎莎的影像一下子分為了五個部分，分別是杜莎莎的主影像和架子鼓的各個部分，其中低音大鼓的踏板和踩鑔是在一起的，隻是如今杜莎莎的雙腿和雙腳自是不能動的，這兩個部分的演奏全都是通過一個特別的裝置安裝在上麵，讓人很容易就可以看出是通過電腦終端控製類似機器臂的小玩意不斷的進行踩踏，和杜莎莎鼓棒落點的位置完美結合，行雲流水的結合在一起一同將架子鼓的所有部位調動了起來。

    可以說，此時杜莎莎的演奏是借助了高科技才完成的，但是偏偏就這樣一靜一動，人體動作和高科技元素結合在一起的感覺此時此刻卻是如此的震撼，作為這場演出絕對的主角，杜莎莎在這一刻顯得是那樣的認真，又是那樣的大氣和神聖！就像傳說中的女神，以聖潔之手在普渡眾生！

    “沒錯，這支曲子就叫做《西班牙鬥牛士進行曲》！鬥牛，是西班牙的國粹！鬥牛士精致典雅的藝術造型，狂野不羈的力量顯示。二者既是一對矛盾體，又如此完美地結合在一起。鬥牛的魅力，在於這是一種冒險的運動，過程充滿了驚險血腥和美麗崇高，鬥牛士與公牛之間的糾纏，是一場華麗的藝術之舞，讓人體驗到現代人的聰穎與智慧，狂野不羈。這是智慧、膽識、技巧、意誌的結晶。鬥牛給了人類強健的體魄，精巧的技藝，冒險的精神，還有鋼鐵的意誌！

    同時鬥牛的競爭是殘酷的。它的血腥殘忍引來不少爭議。它賜給人們高尚榮譽的同時，伴隨的是更多倍付出的痛苦，甚至生命。它可以讓一位位優秀的鬥牛士成為萬人景仰的富翁，也有權利讓一個原本健全的人喪失自理能力，太多在鬥牛場死去的人！鬥牛的真諦，是建立在那些為這項事業捐軀的人的靈魂之中的，在牛蹄印踏過的血路上，也有無數鬥牛士的血跡。

    西班牙人說：“每一個成為千萬富翁的優秀鬥牛士背後，都有數百名鬥牛士倒在通向頂峰的路上“。鬥牛士需要每刻毫不懈怠，奮力廝殺。要戰勝的不僅有公牛還有他們自己。在稍縱即逝的時刻裏把握的不僅僅是戰機，更是命運的時機。在這一瞬間，隻有少數人成功了，但這追求過程的本身就是一種更大意義的成功！

    在這裏，我之所以要用這首《西班牙鬥牛士進行曲》送別我最心愛的妻子暫別這個舞台，其實就是想告訴她，以及每一位此時此刻都在和病魔鬥爭的人們！你們都是了不起的鬥牛士！你們都是勇者！不到最後都請不要放棄！你們有多努力！你們有多勇敢！病魔都會必定像公牛一樣被打敗！被殺死！”