糖龍跨洋：非遺展上的中西合璧
    巴黎的秋意裹著塞納河的濕潤，飄進國際非遺展的展廳。風痕蹲在展台前，指尖在平板電腦上快速滑動，屏幕裏三維建模的糖龍正隨著指令調整姿態，龍尾處那抹融合了法式洛可可卷草紋的弧度，在暖黃的燈光下顯得格外靈動。
    “風老師，設備都調試好了嗎？還有半小時開展。”傳承基地的負責人老周走過來，手裏攥著參展手冊，語氣裏藏著難掩的緊張。這是糖龍技藝第一次走出國門參加國際大展，能不能讓海外觀眾看懂這份東方非遺的魅力，全看接下來幾天的展示了。
    風痕抬起頭，眼底映著屏幕裏的糖龍模型：“沒問題，3d打印機預熱完畢，ar掃描係統也測試過了，等會兒隻要把熬好的糖料倒進定製模具，再配合數字演示，應該能讓大家直觀看到製作過程。”他頓了頓，看向不遠處正在整理資料的溫如霜，“倒是如霜那邊，文化講解的內容要不要再簡化些？怕太複雜的曆史背景，海外觀眾不好理解。”
    正說著，溫如霜抱著一摞圖文展板走過來，聽到這話笑著搖頭：“我準備了中英雙語的講解稿，還把糖龍的曆史脈絡做成了時間軸漫畫，重點突出‘祭祀民俗創新’三個階段，再結合咱們帶來的‘中西合璧糖龍’實物，應該能講清楚。”她指了指展櫃裏那條半成品糖龍——龍身是傳統的五爪造型，龍鱗卻刻成了巴黎聖母院玫瑰窗的紋路，龍角處還點綴著小小的埃菲爾鐵塔剪影，“你看這細節，都是咱們在來之前，查了當地的建築和紋樣資料改的，就是想讓觀眾覺得親切。”
    風痕望著那條糖龍，想起半個月前在傳承基地熬夜修改設計的日子。當時溫如霜翻遍了關於法國民俗的書籍，找出最具代表性的洛可可花紋、哥特式玫瑰窗元素，風痕則用3d建模軟件一點點將這些元素融入傳統糖龍造型，光是調整龍鱗的弧度，就反複修改了二十多版，隻為讓中西元素銜接得自然不生硬。
    開展鈴聲響起時，展廳裏漸漸熱鬧起來。起初，路過糖龍展台的觀眾隻是好奇地瞥一眼，直到風痕啟動3d打印機，透明的機身裏，融化的琥珀色糖料在噴頭下緩緩流動，逐漸勾勒出龍身的輪廓，人群才慢慢圍攏過來。
    “這是在做什麽？是藝術品嗎？”一位金發女士指著打印機，用英語問道。
    溫如霜立刻迎上去，笑著遞上宣傳冊：“您好，這是中國的傳統非遺技藝——糖龍製作。我們正在用數字技術輔助製作，您看展櫃裏這條，是我們結合法國傳統花紋設計的‘中西合璧糖龍’。”她指向糖龍身上的玫瑰窗紋路，“這種紋樣源自巴黎聖母院，我們把它融入龍鱗，既保留了中國糖龍的吉祥寓意，也加入了當地的文化元素。”
    女士湊近展櫃，眼神裏滿是驚歎：“太神奇了！我從來沒見過這樣的結合，這條龍看起來既古老又現代。”
    這時，風痕的3d打印部分已經完成，他取出打印好的龍身雛形，放在操作台上，開始用小刻刀精細雕琢。溫如霜則趁機展開講解：“中國的糖龍技藝有上千年曆史，最早是用於祭祀的禮器，後來逐漸融入民俗，比如婚禮上的‘喜字糖龍’、節日裏的‘生肖糖龍’。現在我們用數字技術，既能還原傳統技法，也能像這樣創新設計，讓老手藝適應新時代。”
    人群中發出陣陣讚歎，有人拿出手機拍照，還有人舉手提問。一位戴著眼鏡的老先生問道：“請問製作這樣一條糖龍，需要多長時間？傳統技法和數字技術的比例是怎樣的？”
    風痕放下刻刀，接過話茬：“傳統純手工製作，一條複雜的糖龍需要兩天時間；現在用3d打印輔助塑形，再手工雕琢細節，大概四小時就能完成。數字技術占比約30，主要負責基礎造型和精準複刻，核心的紋樣設計、糖料調配還是靠手工，這樣既能提高效率，又不會丟失手作的溫度。”他邊說邊打開平板電腦，展示傳統手工製作與數字輔助製作的對比視頻，“您看，這是老匠人純手工熬糖的場景，溫度全靠經驗把控；這是我們用傳感器記錄的溫度數據，能幫助新手更快掌握技巧，但最終熬出的糖料口感，還是需要靠匠人自己判斷。”
    老先生頻頻點頭，拿出筆記本認真記錄：“我是當地一所藝術學校的老師，很想把這種技藝介紹給學生，不知道你們有沒有教學資料可以分享？”
    溫如霜立刻從包裏拿出提前準備好的教學手冊，裏麵詳細記錄了糖龍的基礎製作步驟、材料配比，還有數字工具的使用指南：“這是我們整理的資料，中英雙語版本，您可以帶回去給學生參考。如果有需要，我們也可以通過線上會議，給學生們做一次遠程教學。”
    老先生接過手冊，連聲道謝，還留下了聯係方式，說後續要和傳承基地對接合作事宜。
    展會進行到第二天時，糖龍展台已經成了展廳裏的“熱門打卡點”。風痕每天會安排兩場數字糖藝演示，從3d建模到3d打印，再到手工雕琢，全程公開，不少觀眾會站在旁邊，跟著步驟在紙上畫糖龍造型。溫如霜則每小時做一次文化講解，她還準備了小份的傳統糖龍樣品，分給觀眾品嚐，甜而不膩的口感，讓不少人豎起了大拇指。
    這天下午，一位穿著傳統服飾的非洲女士來到展台，手裏拿著一張畫滿花紋的紙：“您好，我是來自尼日利亞的手工藝人，我們部落也有類似的糖藝製作，但造型比較簡單。我能不能把我們部落的圖騰花紋，融入你們的糖龍裏？”
    溫如霜和風痕對視一眼，都從對方眼裏看到了驚喜。風痕立刻拿出平板電腦，讓女士在屏幕上畫出圖騰花紋——那是一種由曲線和圓點組成的幾何圖案，充滿了原始的生命力。風痕快速將圖案掃描進建模軟件，嚐試將其融入糖龍的腹部，溫如霜則在一旁建議：“可以把圓點圖案改成鱗片的一部分，曲線剛好可以作為龍腹的裝飾，這樣既保留圖騰的特點，也不破壞龍的整體造型。”
    半小時後，屏幕上出現了一條新的糖龍模型——龍身是傳統造型，腹部刻著尼日利亞圖騰花紋，龍尾處還加了一小段非洲鼓的輪廓。女士看著模型，激動得眼眶發紅：“這就是我想要的！太完美了！我能不能跟著你們學習製作，回去教給部落裏的人？”
    “當然可以！”溫如霜立刻拿出教學手冊，還額外加了幾頁關於圖騰融入設計的筆記，“我們不僅可以教你製作技巧，還可以把這個新設計的糖龍模型發給你，你回去後可以用3d打印機輔助製作，這樣能更快上手。”
    風痕也補充道：“我們傳承基地有線上教學平台，上麵有詳細的數字工具使用教程，你注冊後可以隨時觀看，遇到問題也能在線提問，我們會盡快回複。”
    女士緊緊握著手冊，不停地說著“謝謝”，還邀請他們有空去尼日利亞，感受當地的手工藝文化。
    展會最後一天，主辦方舉辦了“非遺創新成果評選”，糖龍展台的“中西合璧糖龍”毫無懸念地獲得了“最佳融合獎”。頒獎時，主持人念出獲獎詞：“中國糖龍技藝，用數字技術激活傳統，用文化融合連接世界，讓我們看到了非遺傳承的無限可能。”
    站在領獎台上，風痕握著獎杯，看向台下的溫如霜，想起這次巴黎之行的點點滴滴——從最初擔心海外觀眾不理解，到後來吸引越來越多的人學習，甚至有人主動提出融合本國文化元素，這不僅是對糖龍技藝的認可，更是對“非遺無國界”理念的最好詮釋。
    溫如霜在台下看著他，手裏拿著觀眾留下的厚厚一遝聯係方式，有藝術學校的老師、手工藝人、文化機構的負責人，還有不少普通愛好者。這些聯係方式，就像一條條紐帶，將中國的糖龍技藝與世界各國的文化連接起來，也為糖龍的海外傳承埋下了種子。
    返程的飛機上，風痕靠在窗邊，看著下方逐漸縮小的巴黎城，對溫如霜說：“下次再參加國際展，咱們可以準備更多國家的文化元素，比如把埃及的金字塔、日本的櫻花都融入糖龍設計，讓糖龍成為真正的‘世界文化使者’。”
    溫如霜笑著點頭，翻開筆記本，上麵已經寫滿了新的計劃：“我還想整理一份‘全球糖藝紋樣數據庫’，把這次收集到的各國花紋都存進去，方便以後的創新設計。對了，尼日利亞的那位女士，已經給我發消息說，她開始嚐試製作圖騰糖龍了，還發了照片，做得特別好。”
    風痕湊過去看照片，屏幕裏，一條帶著非洲圖騰的糖龍擺在桌子中央，周圍圍著一群孩子，臉上滿是好奇和歡喜。他忽然覺得，這次巴黎之行最大的收獲，不是獎杯，而是讓糖龍技藝走出了國門，走進了更多人的心裏，讓這份甜蜜的傳承，在世界的各個角落生根發芽。
    飛機穿過雲層，陽光透過舷窗灑進來，落在兩人手中的糖龍設計圖上。圖紙上，一條融合了各國文化元素的糖龍正蜿蜒盤旋，仿佛要衝破紙麵，飛向更廣闊的世界。而風痕和溫如霜知道，這隻是糖龍海外傳承的開始，未來，還有更多的故事等著他們去書寫，更多的文化等著他們去連接，讓這條承載著千年智慧的糖龍，在新時代的浪潮中，綻放出更耀眼的光芒。