拍攝仍在繼續。

    沈宸表現得很拘謹, 之前他一直站在靠門的位置沒動，這會被劉征招呼進來之後，似乎有些不適應這曖昧昏暗的燈光, 站也不是, 坐也不是，看起來有幾分不安。

    “這位就是陳總。”臉龐圓潤的劉征轉過身來, 為男孩與陳捍東介紹著, “他叫藍宇，藍色的藍，姓氏比較少見。”

    盡管之前已經聽過這個名字了, 蘇映仍然裝作初次聽聞的樣子，笑著伸出了手，“你好！”

    “您……您好……”沈宸有點緊張地將手伸了出來，說話有些結巴。他仰著臉, 用一雙濕漉漉、水汪汪的烏黑色眸子凝望著眼前的男人, 憂鬱、懷疑, 但又帶著些明媚的希望在他的眼神中渙散。

    雙方心知肚明，就像突然間掌握了占星術一般，對即將發生的, 正在發生的一切了如指掌，正因為如此，才讓現在所說的一切都顯得沒有價值。

    藍宇這個角色的氣質在劇本中的跨度極大，雖說剛開始稍顯稚嫩，但在步入尾聲時已趨近成熟, 在整部電影中成長極為迅速。如果僅僅隻是滿足憂鬱或是帥氣這兩點，並不能駕馭好這個角色。

    關錦鵬也是看過《安河橋》之後，被性格截然相反，卻有異曲同工之妙的兩個何夕的演技所打動，才認定沈宸是演出藍宇的絕佳人選。

    前提是，他能將藍宇這個角色完全吃透了。

    與蘇映不一樣，沈宸完全是體驗派的演員，他需要很長的一段時間去醞釀情緒，才能將角色與自己融合在一起，再在鏡頭下爆發出來。

    他們兩人都是天生的演員。但是在《安河橋》裏，蘇映還是蘇映，隻是帶了些汪彥的影子，但是沈宸的自我存在都已經湮滅，至少在戲裏，他看到的隻有何夕。

    當沈宸將自己的靈魂完全與角色合為一體時，他在鏡頭下便如山河歲月般驚豔，他可以使你確信，他就是存活在你想象中的那個人。一切主觀的、客觀的、刻板的印象都會在悄無聲息間改變，你對這個角色的認知，全在他的一舉一動之間。

    小說故事改編成電影，自然要考慮到充足的邏輯性與順暢性，觀眾的觀影體驗放在第一位。小說裏能顛三倒四，時而倒敘時而插敘，動不動來個五年前十年後，電影這樣做的話，不是神作就是爛片，隻是後者的可能性要大得多。

    因此，編劇二次創作的心血並不下於單獨創作一部小說，除了故事劇情，連人物性格都有所改變。《北京故事》中的藍宇，是憂鬱、蒼白而羞澀的，但當這個人物跑到電影裏，就應當少幾分憂鬱，多幾分蒼白。

    沈宸在眼神表現這一方麵，尤其對細膩感情的微妙刻畫，年輕一代的演員中無人能出其右，但關錦鵬總覺得好像有哪裏不對勁。

    按理來說，沈宸現在的神情動作都很到位，藍宇的眼神裏就應當閃爍著如此懵懂和清澈的光，畏縮羞澀著，以此來突出陳捍東的玩世不恭。

    “不對……”關錦鵬皺著眉頭，兩人若是拆開來，都是一等一的演技，隻是湊在一塊兒之後，這之間的狀態就很不對勁。

    蘇映望著眼前的男生，眼光蕩漾，那些細碎的記憶仿佛一如湧泉般噴薄而出，飛舞散碎的文字席卷成畫麵，化作成時光機的齒輪，嘎吱嘎吱間又將他送到了那天下午，日光傾城，少年如詩。

    “停！”

    正當他準備說出接下來的台詞時，一旁的關錦鵬卻喊停了。

    關錦鵬小碎步走到他們身邊，兩位演員看著他，洗耳恭聽，“你們之間的感覺不對。”

    “我找你們來，不是想拍另一部《安河橋》，我要拍的是《藍宇》，明白嗎？”關錦鵬打著手勢，“你剛剛看他的眼神，還是何夕看汪彥的眼神。”

    關錦鵬已看過《安河橋》數遍，對其中的構色、細節以及演員的表現有著充分的了解，或許沈宸自己還不自覺，但當他望向蘇映的時候，現在正扮演著的藍宇恍然間波動崩解，那個從河水中躍出的何夕又出現了。

    “對不起。”沈宸有些抱歉地說道，他剛剛下意識地讓熟悉的感覺操縱自己，沒有多想，自然而然地流露，現如今才覺得的確有些問題。

    關錦鵬又看了蘇映一眼，想了想，還是沒說什麽。蘇映所表現出來的陳捍東，霸氣、痞氣、傲氣一應俱全，偏偏微末之處的處理讓人覺得他冷漠而不可親。

    陳捍東固然是有著北方漢子的粗獷，但他待人卻細致溫柔，這種特性叫什麽來著？哦對，在後世叫做反差萌。

    這種感覺，才是關錦鵬需要的。觀眾要喜歡上這個人物，進而喜歡上他們之間的這段感情，才能喜歡上這部電影。

    因此，陳捍東可以使壞，可以無恥，但不能讓觀眾覺得他不可親。

    “再來一遍吧？”關錦鵬說道，然後往後退了幾步，“都準備。”

    “這位就是陳總。”

    “你好。”

    這一遍比剛剛要好一點，但是離關錦鵬心中的標準還遠，不過拍戲嘛，也不是一時的事情，感覺慢慢找，找到了就行。

    蘇映從來沒見過關錦鵬這麽好脾氣的導演，從來不端導演的架子，就像幼稚園裏的老師一樣，憑著這些年積攢下來的經驗和見識，不厭其煩地給演員講戲。他將戲裏蘊含的**和感情掰開了，揉碎了再一點點撒開，語言配合著鏡頭的運作，將所有的鏡頭剖開了給你講清楚。

    情是什麽，愛是什麽，**又是什麽，這些平常人含混不清，分不清楚邊界的東西，在他的分析裏卻是纖毫畢現。

    捍東與藍宇的第一次，是一次買/春賣春，簡單的金錢與性的交易。對於捍東來講，那不過是一夜的激情，一次用金錢換來的性/欲釋放，腐爛的**可以開至荼蘼，狂放的獸/欲可以得到滿足。而對於藍宇，則是為了生存而出賣自身的**，與愛情無關，與風月有染。

    至於後續，剪不斷理還亂的糾葛，則是兩個人都未想到的。

    張永寧與這間台球廳的老板私交很好，如果後續需要補拍的話，隨時可以回來，因此劇組決定，先拍後邊的戲。

    愛往往伴隨著**，無論是**的，還是心靈的，總是永無止境的貪欲，都想要更多期望更多。

    《藍宇》的原著《北京故事》中，就包含著大片大片的性/愛描寫，毫不避諱，直白露骨，而且略顯粗暴與猛烈，蘇映初看的時候，都差不多是把整篇文當小黃文來看的。

    但不可否認，一切的愛情與起源都來自於性，靈肉合一，天人合體的體驗，是一段感情難以割舍的一部分。

    《藍宇》的劇本中，激情戲做過少量的刪改，但尺度仍然極大。關錦鵬從來不是用激情戲來博人眼球的導演，這樣安排未嚐不是深思熟慮之後的結果，畢竟捍東與藍宇之間的感情最初就建立在金錢與性之上，影片中無法避免地泛濫著腎上腺激素與雄性荷爾蒙。

    但與香港那些庸俗的三級片所不同的是，雖然整部片充斥著各種大尺度場麵，但所有都是為劇情服務的，沒有一場是為了搶戲，你記住的永遠是捍東與藍宇之間的感情，而不是這些鏡頭，這才是電影的意義所在。

    蘇映與沈宸也很淡然，身為演員，羞恥心這種東西早就拿去喂狗了。在表演係上課的時候，第一節課是什麽呢？天性解放。

    可能大家不太懂這個詞是什麽意思，如果用惡俗一些的話來說，就是沒臉沒皮。

    就比如讓你在同學麵前演個猴子，那你就是猴子，撓癢啊拍胸啊咆哮啊，不管有多醜，怎麽像怎麽來，不能有羞恥心。這還是輕的，如果碰上一些要求比較嚴格的老師，還會讓你裝瘋賣傻，在鏡前不顧形象地打滾，學狗叫。

    在鏡頭麵前，要將自尊心之類的東西全部打破，需要你做出什麽樣，你就得做出什麽樣子來。也正因為如此，才有婊子無情，戲子無義的說法。

    劇組裏包下了華北大飯店的一間套房，作為拍攝專用。這會兒道具組在沙發、桌子上準備了一些私人衣物，還在電視機下邊擱了一些東歐共產國家帶回來的遊客紀念品。

    陳捍東的身份，小說裏明明白白寫出來了，是個利用父輩權力在東歐國家大搞走私的**，但是電影裏自然不可能說得這麽明顯，隻是以這些細節顯示著。

    蘇映幹脆麻利地把自己脫到隻剩下一條內褲，然後圍上一根浴巾，走進浴室。關錦鵬正在跟燈光師聊天呢，結果沒過一會蘇映又從裏麵鑽了出來，“導演，我能商量個事兒嗎？”

    “什麽事？”

    “咱能把裏麵的暖燈打開嗎？太他媽冷了。”

    沈宸在旁邊瞥了他一眼，怎麽感覺……這家夥好像染上陳捍東的口癖了？

    作者有話要說：　　檢查了一番，大概以後要多注意休息了

    不知道這周的更新如何才能寫完，明天嚐試憋個大章出來吧= =